歲朝麗景 供花祈福

朱曹舉

“歲朝”在中國古代指農歷正月初一，也叫元日，現在我們稱之為春節。《尚書大傳》對之釋曰：歲之朝、月之朝、日之朝，故稱“三朝”，指的也正是農歷正月初一。為慶祝新年的這一段時間，中國歷代有很多習俗，其中，宮廷貴族、風流雅士將插花供奉于堂上，以表示對天、對祖的敬意，配上靈芝、如意、柿子等，以招祥祈福，這樣的插花稱為“歲朝供花”或“歲朝插花”。

在一歲之始，人們為了除舊布新，裝點新年新景，往往在家中插上幾束鮮花以圖個好彩頭，在蕭瑟寒素的冬景中，給家宅點綴些許明媚溫煦的春意。順便在廳堂中掛上歲朝圖，圖上繪象征平安祥瑞的花卉和器物，借以祈求一年的平安吉祥。顯然，歲朝圖就是為了迎接春節而畫的吉祥畫。作為傳統繪畫中一個獨特、應景的題材，歲朝圖承載著濃濃的愿景和中國文化特有的藝術情懷。

名花佳果伴歲朝

歲朝圖作為為過年而繪制的年節畫，重在通過吉祥的寓意表現除舊布新、否極泰來的氣氛和心情。在上千年的發展中，歲朝圖也形成了不同的類型，有人物畫、花卉畫和山水畫等類別。作為歲朝插花類的表現，我們僅就歲朝圖中的插花作為討論范圍，以此來觀歲朝圖中插花藝術的發展與流變。

以“歲朝圖”為題的作品中，目前所知最早的為北宋趙昌的作品，此《歲朝圖》藏于臺北故宮博物院。是幅作品與后世盛行的“歲朝插花”類作品大不相同。畫中碩大太湖怪石兀立，右下立石相伴，前后茂密地穿插了山茶、長春花、水仙及梅花等花卉植物。由湖石和繁密交錯的花朵布滿整個畫面，絲毫不留空地，整齊嚴肅，極具裝飾效果。顯然，該畫符合畫史對趙昌的描述，說他多不取生意自然之態，而此幅作品的構圖、命意正與之相吻合，可作為此一風格延續的代表。這也印證了宋代以前的歲朝插花是把花“放”或“養”在花器中，談不上有特別意義的插花風格，而趙昌的作品則展現了完全生長于地面上的花卉，也成為了歲朝賀歲的景物而入畫。該作品雖不是以插花的形式出現，但對花卉的選擇以及所隱含的寓意是大有講究的，這與后世的歲朝插花圖一樣，都是在基于對花卉器物的吉祥寓意這一文化傳統下而描繪的。

流傳至今的北宋年間另一件《歲朝圖》和趙昌作品的精于暈染、明潤勻薄、敷彩工細和富貴氣完全不同，這件作品由開封籍曾任職北宋畫院的董祥繪制。此作水墨紙本寫就，繪一花盆栽靈芝兩株，旁一花瓶，插松、梅、茶花，案上還有百合、柿子諸物。靈芝是仙家靈氣之物，如意的柄頭就是取的靈芝形狀，所以靈芝和柿子在一起，就寓意為“事事（柿柿）如意”，若加上百合，那就寓意“百事（柿）如意”;梅花和松枝，是那個時節的應有之物，既然是“歲朝”，也就代表著萬物生發的春天;靈芝和松作為“長生不老、永葆青春”的寓意，而茶花也代表著“青春不老”。是幅《歲朝圖》將寓意美好的花卉等置于器物內，開創了歲朝圖新的表現形式，也給這一題材注入了文人特有的清雅和氣韻，對后世的歲朝圖產生了深遠影響。從董祥《歲朝圖》可以窺見，在宋代，歲朝插花已融入了生活中，并作為新年祝愿摹繪在絹素上。

歲朝圖里賀新春

插花藝術是先民在長期勞作中親近大自然所形成的。從周到春秋時期，先民用花祭祀、借花傳情和插花裝飾儀容的習俗，可以看作是插花的萌芽或原始插花時期。此后，隨著插花在佛教儀式中的沿習和民間的逐漸發展，插花藝術走向了黃金時代。唐代是中國繁榮穩定的一個歷史階段，插花成為宮廷喜慶不可缺少的裝飾物。唐宋時期文化昌盛，文人雅士喜愛作畫、吟詩、賞花，文人插花在這時也開始了。借由趙昌和董祥的兩張《歲朝圖》，即知審美風氣變了。有了文人的參與，在審美上，插花也開始了“花畫合一”的意境追求。這就開始講究花要插得好、配得妙，且講究花器，并對花木賦予了個性與格調、意義與象征。宋人作品《寒窗讀易圖》繪有一文人臨窗而坐，在他面前的書案上擺放著書卷和插有梅花的花瓶，畫作真實再現了宋代文人書房插花和擺放花瓶的情景。這時，插花成了當時人們最普遍、最基本的生活素養，上至宮廷，下至平民都熱衷插花。如北宋佚名作品《宋人人物圖頁》，畫中人物集文人之雅玩趣事于身邊，表現出閑適雅逸之生活，這正反映了宋代文人的生活。宋代李嵩流傳至今的三件《花籃圖》則再現了宋代宮廷插花的真實情景。從插花容器上看，作品以“籃”為載體，以“花”作為主要素材，呈現了宋代宮廷插花的藝術風貌。畫中這盆春意盎然的“花籃”，主從分明、色彩鮮麗、枝繁葉茂，整體外形圓滿豐盛，是宋代宮廷流行的“籃花”中杰出的佳作。

宋以后，將年節插花列為重要行事之一，而正式樹立了歲朝插花明確風格的則是明代。明代是插花藝術發展的鼎盛時期，在技藝和理論上都形成了完備的系統和體系。明初期受宋代理學影響，以中立式廳堂插花為主，莊嚴富麗，造型豐滿，構圖嚴謹，寓意深邃。邊文進《十全廳堂瓶花》就是這一時期的代表。此圖款署宣德二年（公元1427），為廳堂中立型堂花樣式，花材有松、柏、梅、蘭、山茶、水仙、靈芝、天竺、柿子、如意;十種花材，寓意十全，花器為銅壺。本幅作于明宣德二年春正，正當一年之始，除舊布新之時，以歲朝時節擺設廳堂的瓶花來表現慶賀之意。

“十全”插花是古代理念花最隆盛的插法，象征完美無缺，十全十美，是對事物最高崇敬與祝福，此種花型最適合隆重的場合擺飾。宣德年間任武英殿待詔之職的邊文進會在歲朝時繪《十全廳堂瓶花》，顯然合時、合情、合景，也合乎他作為宮廷畫家的身份。和邊文進的宮廷插花相比，明代文人畫家作品中的歲朝圖又展現了別樣的風貌。明初陶成及晚明陸治、陳老蓮等人的歲朝插花作品均和他們作為文人的畫風相一致。這些作品都呈現了不喜豪華富貴，追求簡潔清新、色彩淡雅的特點。

清代在花事生活上承明朝又有了新發展，由于盆栽藝術的普及和發展，使得清代的插花形成了以自然美為主的插花風格，將插花和盆栽融合一體，而成“寫景花”。由于西方傳教士等入職宮廷并授徒畫藝，西方繪畫技藝對宮廷畫風產生了巨大的影響，歲朝圖概莫能外。作品講究外形、光線與色彩，與繪畫中的現實主義和自然主義相近。詞臣畫家鄒一桂和郎世寧合作的《清供四屏圖》就體現了這一風格。另外，清雍正年間的女畫家陳書的《歲朝麗景圖》也是清代歲朝圖的典型代表。是幅繪于雍正乙卯（1735年）新春上元節供花寫生之作，畫面展現春暖花開、歲首迎新之喜氣。石表壽加水仙、天竺，為“天仙拱壽”;旁搭百合、柿子、靈芝、蘋果，另有“百事如意”、“平安如意”等寓意。

在清代，歲朝圖十分流行。宮廷畫家由于有時令的要求需要畫歲朝圖以供宮室春節點綴之用。有些宮廷專職畫家、詞臣畫家以及擅長繪事的皇親貴胄也往往于此時以進畫的形式向皇帝恭賀新禧，甚至皇帝本人也會御筆繪制“歲朝圖”，以表達新年的喜悅和祝福。北京故宮博物院就藏有“十全老人”乾隆皇帝的10件御筆歲朝圖。

歲朝清供生雅致

文人通常是那類在零星瑣碎的日常生活中總能孕育出花苑里五顏六色的妍麗，也可以滋養出原野上星星點點淡雅的人。干枯寡淡的生活，他們也總能惹出些許雅致來。歲朝清供圖就是歲朝圖的變種。清供，又稱“清玩”，以尋常素淡之物供奉年之初始之日。文人墨客在“歲朝”之日，自有閑情逸趣，在案頭擺上古瓶、古尊、字畫、蔬果，插上應節時令的花草，或吉祥物件，以表達迎春贊春的美好心情。在歷代的詩畫中，稱之為“歲朝清供”。

歲朝清供作為生活的雅趣，造就了藝術特別的題材門類并在歷史的長河中逐漸發展成了詩、書、畫圖文并茂的典型文人畫。明人陳繼儒《小窗幽記》不無感慨地說：“瓶中插花，盆中養石，雖是尋常供具，實關幽人性情，若非得趣，個中布置，何能生致。”歲朝清供講究頗多，誠然。畫家創作歲朝清供圖，也實屬不易，它不但給人以祥和、歡樂的感受和祈福的心愿，同時還體現了畫家高雅的審美情趣和深厚的文化素養。

白石老人曾畫有多幅《歲朝清供圖》，往往畫一藍色或白色的細頸圓腹瓷瓶，內插一兩枝開得正好的梅花。其中一幅畫藍色瓷器，插生機盎然的梅一枝，前置茶壺、杯子一套，題款曰“梅花見雪更精神”。雪、梅與茶壺、杯子的生活氣息躍然紙上，呈現出一派生活市井文人的清供意蘊。也恰如汪曾祺看到的一幅舊畫， 一間茅屋，一位老者手捧一個瓦罐，內插梅花一枝，正要放到案上，題曰：“山家除夕無他事，插了梅花便過年。”汪老感慨：“這才真是‘歲朝清供’！ ”

農歷新春將至，于花市抑或自然中，尋上花兒若干，裝飾廳堂、書房以示新春吉慶、祥和、幸福;再能配以壁上歲朝圖，并以焚香佐之，古樂繞梁，約上三兩知己，一杯清茶歡作酒，品畫賞花，豈不美哉！如若畫友幾人，涂涂抹抹，聊作補壁，人生之清供—大雅耶！