劉智琴
[摘 要]教師在音樂課堂上的提問要有目標性,突出問題的針對性;要有新穎性、緊扣教學主題,處理好預設目標和課堂生成資源,把握時機,才能達到預期的效果,促進音樂教學質量的提高。
[關鍵詞]課堂提問 針對性 新穎性 有效性
[中圖分類號] G623.71 [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-9068(2015)12-078
美國教學法專家斯特林·G·卡爾漢認為:提問是教師促進學生思維、評價教學效果以及推動學生實現預期目標的基本控制手段。有效的提問就像“引線”和“催化劑”一樣,不僅能吸引學生的注意力,同時能加深學生對音樂作品的理解,還能緊湊課堂結構,活躍課堂氣氛,滿足學生的表現欲。教師精心設計,提出有價值、學生感興趣的問題,可以調動學生參與的積極性,能讓學生帶著問題欣賞和思考,培養學生的創新思維能力。
在這幾年的教學工作中,我一直把音樂教學中如何提問作為一個備課點,針對不同年級不同班級設置不同的問題來進行思考。下面我從音樂課堂應用實例出發,探討小學音樂課堂上教師如何提問。
一、提問要有目標性,突出問題的針對性
提問是為了讓學生更好地掌握知識。有目的、有計劃地進行提問是學習知識和鞏固知識的過程。教師提出什么樣的問題,就意味著學生有選擇地注意某一方面的信息。因此提問要集中體現教學中的重點、難點問題,要有明確的出發點和針對性。
如教學《茉莉花》一課時,第一個班級學生聽完樂曲后我便問:“聽到這首歌曲,你會想到什么舞蹈動作?”由于事先沒有引導學生,沒有創設問題的情景,提問缺乏針對性,因此學生不知道如何回答。因此,教師在課堂設計問題時要圍繞本課的教學目標,注重問題的準確性和針對性。還是在欣賞《茉莉花》一課中,我根據該班有一位學生來自江蘇的情況,這樣設置了問題:在聆聽完樂曲后,我讓這位學生談談聽到歌曲有何感受,為什么會有這樣的感受?該學生說感覺歌曲比較抒情,在家鄉經常聽到,他想起了家鄉,想起了家鄉的小橋、流水……然后我用事先準備好的多媒體創設了一個江南水鄉的情境,讓學生欣賞、體會江南特有的風景和民間舞蹈,最后讓學生用舞蹈動作來表現歌曲。這次我在設計問題時圍繞教學目標,注重了問題的針對性,并掌握了班級的實際情況,所以在問題的設置上可以做到層層深入、前呼后應、引導到位。學生在模仿江蘇民間舞蹈動作或即興創編舞蹈動作時能基本理解歌曲的風格特點,并使課堂氣氛達到高潮。
二、提問要有新穎性,以新引思
有效的課堂提問不僅僅是為了找出答案,更重要的是要善于創設情境,激發學生的學習興趣,引導學生在情境中感受音樂,主動參與學習。如我在指導演唱《閃爍的小星》這首歌曲時,提問:“星星住在哪兒?”“星星在做些什么?”“你喜歡什么樣的星星?”一連串富有童趣和想象力的提問,營造出一幅生動形象的夜晚星空畫面,學生仿佛身臨其境,對星星、對歌曲產生了極大的興趣。利用星星住在天空,輕松解決了高位置演唱;利用星星的形態,解決了演唱的情緒問題。讓這首原本耳熟能詳、演唱時幾近懶散麻木的歌曲頓時變得生動起來,學生既感受了情緒,練習了技巧,又提高了能力。
三、提問要緊扣教學主題,處理好預設和生成
提問要緊扣教學目標和教學內容,即教師首先應對教材進行分析,把握教材的重難點,并以此作為設計問題的依據,使設計的問題既明確易懂無歧義,又能突出知識的重難點。如教學一年級《小象》時,聆聽范唱前,我這樣提問:“請同學們閉上眼睛聽聽,這只小象在做什么?你覺得它是一只怎樣的小象?”學生:“小象在走路。”“小象在散步,聊天。”教師:“和誰聊天?”學生:“小朋友。”教師:“他們聊什么呢?”教師:“你覺得小象怎么樣?”學生:“可愛、溫柔、愛媽媽。”通過這些交流,學生的回答表示他們已經聽懂了歌曲的情緒和內容。
如在教學《楊柳青》時,我這樣設問:“在這首歌曲中讓你覺得情緒高漲,或者讓你唱得很帶勁的是哪些地方?”學生:“是襯詞!”教師:“那么這些襯詞是什么意思呢?”學生:“七嗒七那蹦啊捏,楊柳石子松啊捏,就是石子松,不不不,是楊柳松。”“哈哈哈!”課堂里響起了一陣因為摸不著頭腦的傻笑。學生:“好像沒有什么特別的意思。”教師:“是啊,只是語氣詞,沒有特定的意思,可是你們為什么能夠唱得那么帶勁呢?”學生:“因為這些詞是當地的方言,表達了他們的心情。”可見,教師的問題都牢牢抓住了歌曲的主題,揭示了歌曲內在的情緒動力,幫助學生的學習做出了種種預設,達到真正解決問題的目的。
四、提問要把握時機,適時提問
教師在課堂上的提問必須要抓住時機,相機誘發。問題設計得好,還要注意提問的時機,若時機掌握得不好,就達不到應有的效果。一般來說,教師在課堂是否把握好提問時機,對學生的創造性思維質量有著重要的影響。那么,什么時候的提問容易收到最佳效果呢?
教師在組織教學時,要善于根據教材內容,精心設疑,善于激勵學生思考,抓住學生的疑惑,使學生始終處于一種積極的學習狀態。
教師提問時所提的問題要難易適中,運用舊知識來過渡到新知識的學習。如教學歌曲《冬夜靜悄悄》時,我引導學生用“聽”“看”“推”“迎”四個動作來感受歌曲前四句的演唱,感受到較弱的力度表達著輕柔舒緩的情緒。緊接著就提出了一個新問題:“看見老師在如此寒冷的冬夜,在如此難行的道路中,還堅持來家訪,你們心中會有什么感觸?你的情緒會有什么變化?”“我們能為老師做些什么?”“能用歌聲來表達嗎?”學生自然就用真切深情的情緒演唱起來。“為什么我們的情感聽上去如此強烈?樂曲在力度上做了什么變化?”學生:“力度變強,情感更強烈。”這樣的提問不僅引導學生理解感受力度變化對樂曲情緒產生的作用,還把技巧融于學生的情感之中,達到技能技巧的有效練習,并在真切的情感中得到鞏固提升。
教師要在教學的關鍵處提問。所謂“關鍵處”,是指教學目標中的重點、難點,是那些對學生思維有統領作用,“牽一發而動全身”的地方。如教學《全都認識我》時,樂曲最后一句倚音的知識點是難點。我先創設情境,同時設計這樣的問題“最后一句,我在向誰打招呼?我會用什么樣的聲音打招呼?”學生很快就感受到倚音在這首歌曲中表現的親切婉轉的音樂形象,并能很好地掌握它的演唱技巧。
五、提問要立足音樂學科,問出美感
情感知識技能的三維教學是音樂學科的最大特點,音樂是美的藝術,是情感的藝術。在音樂教學中,教師要把握情感性原則,在教學中激發學生的情感,才能有效地打開學生的心靈之窗。音樂課堂提問應遵循情感性原則,問得好聽,問得有感情。使提問不僅表達意思,還能煽動學生的情感,與音樂的情感完美融合。
有些問題還可以帶上旋律,組成樂句的形式來提問,既凸顯出音樂學科的特色,又讓學生養成用音樂表達情感的習慣,終身受用。如教學《你的名字叫什么》時,就是采用音樂在交流,將音樂真正地運用于生活。在平時教學中,我也進行設計,也鼓勵學生進行創造運用,達到表現音樂創造音樂的效果。如在課堂上表揚學生歌唱得好,我會用《布谷》里的旋律唱,“你的歌聲多么美妙!”有時,我也會在課堂上幽默地唱:“還要睡嗎?還要睡嗎?小帥哥,小美女,天已經亮了,公雞已經叫了,還睡嗎?還睡嗎?”學生揉著蒙眬的眼睛說:“老師,這歌聽著就想睡。”
總之,提問是一門學問,更是一門藝術。有效的課堂提問,不僅可以及時反饋教學信息,還能激發學生學習的興趣和探究的愿望,啟迪學生的思維。
(特約編輯 陳兮琰)