聊聊百年中國鋼琴音樂

蒲方，中央音樂學(xué)院音樂學(xué)系中國音樂史教授，博士。主要教授中國近現(xiàn)代方向?qū)I(yè)碩士、博士生及開設(shè)《中國近現(xiàn)代音樂史》課程，同時開設(shè)《中國鋼琴音樂》課程。曾先后在國內(nèi)外各種學(xué)術(shù)會議，發(fā)表過論文數(shù)十篇，并參加教育部重大課題研究，以及《音樂學(xué)基礎(chǔ)知識問答》、《中國大百科全書》（第二版）等書籍的編寫工作，還參與各類與中國鋼琴音樂及中國近現(xiàn)代音樂史為主題的音樂演出等。

音樂時空：“中國鋼琴音樂”的定義是指中國作曲家創(chuàng)作的鋼琴作品？還是具有中國民族風(fēng)格的鋼琴作品？又或是其他？

蒲方教授：1934年，美籍俄裔作曲家、鋼琴家齊爾品出資在當(dāng)時上海國立音專舉辦“征求有中國風(fēng)味鋼琴曲”活動，是首次將“中國風(fēng)味”作為中國音樂創(chuàng)作的明確要求，目的是喚醒中國作曲家對本民族音樂文化傳統(tǒng)的重視。從那時到現(xiàn)在，中國鋼琴音樂始終以具有濃郁的民族音樂風(fēng)格作為追求“中國風(fēng)味”的重要手段。隨著我國音樂的不斷發(fā)展前進(jìn)，海內(nèi)外更多的作曲家參與到中國鋼琴音樂創(chuàng)作中來，中國鋼琴音樂也更為多樣化與個性化。正因此，“中國鋼琴音樂”是以海內(nèi)外華人音樂家為主共同創(chuàng)造的，反映中國悠久歷史文化，反映中國人民生活、具有中國民族風(fēng)韻的鋼琴創(chuàng)作。

音樂時空：我們是否可以理解為“中國鋼琴音樂”必須是具有“民族風(fēng)格”的鋼琴作品呢？那么，您怎樣看待我國第一首原創(chuàng)鋼琴曲《和平進(jìn)行曲》？

蒲方教授：第一次世界大戰(zhàn)期間，在美國康奈爾大學(xué)學(xué)習(xí)的中國留學(xué)生趙元任創(chuàng)作了《和平進(jìn)行曲》以表達(dá)他對世界和平的期望，這首23小節(jié)的鋼琴曲發(fā)表在1915年由康奈爾留學(xué)生編輯的《科學(xué)》雜志創(chuàng)刊號上，因此《和平進(jìn)行曲》成為今天能見到的中國人創(chuàng)作第一首鋼琴曲，也就標(biāo)志著鋼琴音樂在中國發(fā)展的開始。因此，《和平進(jìn)行曲》的創(chuàng)作發(fā)表便成為 “中國鋼琴音樂百年”的開始。

這一時期中國音樂家的鋼琴作品還有蕭友梅1916年在德國留學(xué)期間創(chuàng)作的兩首鋼琴曲《小夜曲》和《哀悼引》，后一首是為紀(jì)念辛亥革命兩員大將黃興、蔡鍔而創(chuàng)作的。在國內(nèi)，1921年還發(fā)表了《鋸大缸》（李榮壽編曲）、《釘缸》（沈仰田編曲）以及趙元任的《偶成》等，其中前兩首是對民間音調(diào)的簡單配置，而趙元任的《偶成》已意識地融入中國民間旋律及模擬中國樂器音色。

1934年“征求有中國風(fēng)味的鋼琴曲”比賽所出現(xiàn)的幾部作品在音樂風(fēng)格上比前期的這些作品更為明顯和成熟，因此，賀綠汀的《牧童短笛》被公認(rèn)為“中國鋼琴音樂”成熟的標(biāo)志。而趙元任的《和平進(jìn)行曲》是目前看到的第一首公開出版的中國鋼琴作品。

音樂時空：我們來談?wù)勀鷮χ袊撉僖魳返难芯堪桑鷱拇髮W(xué)時代就開始關(guān)注這個領(lǐng)域，是出于自己的興趣嗎？

蒲方教授：鋼琴文獻(xiàn)浩如煙海，凡是進(jìn)入音樂學(xué)院學(xué)習(xí)音樂的人都會接觸到鋼琴，特別是從事音樂創(chuàng)作、音樂理論研究，鋼琴一直是我們學(xué)習(xí)、工作的重要工具。我在本科畢業(yè)的時候并沒有對鋼琴有特別多的熱愛，但由于前面我說的這個原因，再加之我母親是鋼琴教師，從小耳濡目染很多鋼琴文獻(xiàn)。因此，在畢業(yè)論文的選題就由當(dāng)時的導(dǎo)師（汪毓和）選定研究汪立三先生的鋼琴創(chuàng)作。汪立三先生當(dāng)時是哈爾濱師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院的院長，他的作品不多，且都是鋼琴作品。這些作品在當(dāng)時音樂創(chuàng)作還是很有影響力的。作為本科論文的研究課題非常適合。當(dāng)時汪立三先生經(jīng)常北京來，所以當(dāng)時我看所用的一些樂譜還是他提供的手稿，作品錄音是他與夫人、鋼琴教育家吳啟芳老師在教室里用簡陋的錄音機(jī)錄制的，因?yàn)橥袅⑷壬矚g寫詩，常常在作品前題詩，所以錄音中的題詩是他帶著濃厚四川口音普通話深情朗誦的，27年過去我依然記得他那沙啞的聲音，本科論文《論汪立三的鋼琴創(chuàng)作》就是在這樣一種情況下寫成的，后來發(fā)表在《音樂藝術(shù)》上。

1988年我被免試推升研究生，當(dāng)時我很喜歡樂隊(duì)作品，于是就向我導(dǎo)師汪毓和提出，想做中國鋼琴協(xié)奏曲的研究。在他的大力支持下，我收集了20多部鋼琴協(xié)奏曲樂譜和音響，中央音樂學(xué)院圖書館當(dāng)時能找到的鋼琴協(xié)奏曲總譜我都弄到了，包括港臺作品。直到答辯前，作曲家江文也的親屬找到他30年代創(chuàng)作的一部鋼琴協(xié)奏曲（雙鋼琴版）。碩士論文《從中國鋼琴協(xié)奏曲的發(fā)展看中西音樂文化的交融》后來發(fā)表在《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》（主要內(nèi)容）。20多年過去，這個方向目前仍沒看到有人去做，事實(shí)上能拿到樂譜和音響是研究音樂創(chuàng)作的前提。很有意思的是，我在中國知網(wǎng)找資料時見到一篇與我論文同名的，點(diǎn)擊進(jìn)去一看才知那是一篇“李鬼”之作。

1990年，碩士畢業(yè)的我被留在中央音樂學(xué)院音樂學(xué)系教《中國近現(xiàn)代音樂史》，這時候我才真正開始意識到“中國鋼琴音樂”這一課題的研究價(jià)值，于是在1994年真正開始了這方面的收集整理、研究。

1998年我考入了中央音樂學(xué)院博士研究生，“中國鋼琴音樂”必然成為我的博士研究論題。但事實(shí)上我并不知道一篇博士論文應(yīng)該從哪兒入手，達(dá)到哪兒才算研究的深度。在音樂學(xué)系各位老師的幫助下，我用了10年時間，不斷地收集，不斷地思考，最終在2006年完成了《中國鋼琴音樂民族化探索的三個階段》博士論文。

就這樣一路走來，越來越覺得“中國鋼琴音樂”與我之間紐帶越纏越緊了，我自己也逐漸明白這其中的奧秘，那是個多么具有魅力的研究領(lǐng)域啊！

音樂時空：您從1994年在中央音樂學(xué)院開設(shè)《中國鋼琴音樂》至今已20年有余，談?wù)勥@門課程開設(shè)的初衷好嗎？

蒲方教授：這是一門開設(shè)了20余年的普通選修課，因?yàn)殇撉僖魳吩趯I(yè)音樂創(chuàng)作領(lǐng)域中歷來是占據(jù)著相當(dāng)重要地位的，通過了解鋼琴音樂的發(fā)展是觀察音樂文化發(fā)展水平的一個重要依據(jù)。開設(shè)中國鋼琴音樂這樣一門選修課，可以通過鋼琴音樂這一窗口來觀察專業(yè)音樂創(chuàng)作的方方面面，使學(xué)生們對中國音樂的歷史發(fā)展有更深的了解。20多年來，不僅很多鋼琴系、作曲系、音樂學(xué)系的同學(xué)來學(xué)習(xí)，也有很多其他系的同學(xué)選修。

音樂時空：這門課主要的教學(xué)內(nèi)容包括哪些方面呢？

蒲方教授：這門課程主要分為三個部分。第一部分是中國鋼琴音樂發(fā)展史；第二部分是重點(diǎn)作曲家及其作品介紹，包括丁善德、江文也、陳培勛、黎英海、王建中、儲望華、汪立三、馬思聰?shù)茸髑壹捌浯碜髌罚坏谌糠质菍ｎ}研究，涉及港臺鋼琴作品介紹與中國鋼琴協(xié)奏曲兩個專題。

音樂時空：聽起來專業(yè)性很強(qiáng)，課程的定位會不會很高？

蒲方教授：為了使中國音樂史吸引更多學(xué)生，這門課程的定位并不高，屬于普及性質(zhì)的選修課。最大的特點(diǎn)是要求學(xué)生在考試時要能演奏中國鋼琴作品，曲子的難度不高，但是一定要將樂譜上的音符變成音響，一定要學(xué)生貼近中國鋼琴作品，這樣才能真正感受到音樂的魅力。而且，我提倡各專業(yè)學(xué)生參與創(chuàng)作，因此修畢考試可以演奏自己的作品，20多年我收集了很多同學(xué)自己創(chuàng)作的作品。

“中國鋼琴音樂”這個詞之所以能夠立足，不僅是作曲家的事，與鋼琴教師、演奏家也是息息相關(guān)的，如果沒有教學(xué)、演奏，作品就得不到傳承，只是一張樂譜紙。正是因?yàn)椤爸袊撉僖魳贰本哂幸欢〝?shù)量的作品，同時這些作品經(jīng)常被演奏，以活體狀態(tài)進(jìn)行傳承。創(chuàng)作、教學(xué)、演奏的三位一體也是“中國鋼琴音樂”繁榮發(fā)展的基礎(chǔ)。

音樂時空：俗話說“教學(xué)相長”，您在長期的教學(xué)過程中，一定有不少的收獲吧？

蒲方教授：這門課從無到有，離不開很多同學(xué)、老師的支持！很多作曲學(xué)生最后給我留下他們的鋼琴作品，我也跟他們成為了朋友。還有一件令我印象深刻的事情，2008年，兩位藝術(shù)管理專業(yè)的學(xué)生選修了《中國鋼琴音樂》課程，并策劃了一臺“輝煌——?dú)v屆中國鋼琴獲獎作品音樂會”，還錄制成DVD公開發(fā)行，這場音樂會邀請到周廣仁、鮑蕙蕎、趙曉生、卞萌、趙聆、張朝等多位知名鋼琴演奏家、作曲家登臺獻(xiàn)藝，給了我們很大的驚喜。

這門課設(shè)立之初不僅在院部開設(shè)，當(dāng)時學(xué)校成人教育部也邀請我去上這門課，因?yàn)槌山虒W(xué)生中有很多是地方上的鋼琴教師，他們覺得這門課很實(shí)用。

2014年，已屆86歲高齡的著名鋼琴大師周廣仁先生坐著輪椅去聽我的課，每周她老人家都是第一個來到教室，一學(xué)期從未中斷，每次她聽完課都為我鼓掌鼓勵，太讓人感動了！周先生的到來對我不僅是支持，同時也是巨大的鞭策。她每次聽完課都說：資料太多了！很多她都不知道。她最后建議將課程改為變成一學(xué)年。的確，中國鋼琴音樂百年發(fā)展的信息量太大了，隨著每年授課，我也不斷地進(jìn)行資料整理與課件更新。接受周先生的建議，從下個學(xué)期開始，“中國鋼琴音樂”就改為兩門課：“中國鋼琴音樂發(fā)展概況”及“中國鋼琴名作賞析”。

這些年來每學(xué)期都有各個院校的師生來到班里學(xué)習(xí)，由于他們在工作中經(jīng)常接觸中國鋼琴作品，所以非常需要這方面的知識。首都師范大學(xué)鋼琴教授吳鐵英教授生前曾多次讓他的學(xué)生過來聽課。2004年首都師范大學(xué)音樂學(xué)院馬小紅教授主動跟我聯(lián)系，希望我能在他們學(xué)校開設(shè)一個學(xué)期的課，我欣然前往。此后，“中國鋼琴音樂賞析”便成為他們學(xué)校的一門特色課程。

音樂時空：相信您的課程也推動了“中國鋼琴音樂”的研究進(jìn)程。

蒲方教授：選修這門課程的訪問學(xué)者對“中國鋼琴音樂”都表現(xiàn)出高度的興趣。我去年招收了三位訪問學(xué)者，其中一位是哈爾濱師范大學(xué)音樂教育系的王迎馨老師，我們在一起完成了博士論文開題及前期研究，現(xiàn)在她已經(jīng)回去寫論文了。

事實(shí)上，“中國鋼琴音樂”已經(jīng)成為熱門，不少各地師范院校學(xué)生的學(xué)位論文以此為題。一些海歸學(xué)者也十分關(guān)注做中國鋼琴音樂研究，比如現(xiàn)在星海音樂學(xué)院鋼琴系教授趙瑾，在加利福尼亞大學(xué)洛衫磯分校攻讀鋼琴演奏博士學(xué)位時就利用回國假期專程找我補(bǔ)課，最后她也成為中國鋼琴音樂的積極推廣者和研究者。

音樂時空：“中國鋼琴音樂”領(lǐng)域還有哪些問題有待進(jìn)一步研究呢？

蒲方教授：雖然中國鋼琴音樂研究有很多著作文論，但仍有很多領(lǐng)域沒有耕耘。例如，對于同一作品不同的錄音版本、作品樂譜以及鋼琴演奏家的風(fēng)格都是值得我們關(guān)注的。以賀綠汀先生的《牧童短笛》為例，很多著名鋼琴家都錄制過這首作品。這首樂曲的彈奏技術(shù)似乎很簡單，但能夠準(zhǔn)確地塑造出活潑可愛的小牧童形象絕非易事，我有意去籌集許多中國鋼琴家演奏的版本，發(fā)現(xiàn)演奏者在各方面都不相同。2008年我邀請周廣仁先生演奏《牧童短笛》，來作為整個音樂會的開場，因?yàn)槲抑乐挥兄芟壬啪邆浠睘楹啞t火純青的演繹。周先生當(dāng)時跟我說：“我的四指因?yàn)槭鹿试?jīng)斷肢再植過，比一般手指短一截，可這個作品偏偏老要用這個手指，很難練”。直到去年我在中央音樂學(xué)院圖書館找到丁善德先生于上世紀(jì)50年代錄制的黑膠唱片。丁先生不僅是賀綠汀先生的同學(xué)，而且是首位灌制《牧童短笛》唱片的演奏家。丁先生對整首作品的處理十分靈活，將小牧童的歡快形象刻畫得淋漓盡致。相比之下，其他鋼琴家演奏的版本或多或少都有些呆板，感覺過于嚴(yán)謹(jǐn)。

此外，自上世紀(jì)80年代以來，出現(xiàn)很多現(xiàn)代風(fēng)格的鋼琴作品，由于專業(yè)鋼琴主科教學(xué)在這方面沒有更多的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，致使很多青年演奏家望而卻步。加強(qiáng)對現(xiàn)代作品的理解及演繹就成為當(dāng)前急迫解決的問題，很多青年學(xué)生向我表示他們渴望接觸現(xiàn)代作品，但總是無從下手。例如中央音樂學(xué)院作曲教授葉小綱2006年創(chuàng)作的《納木錯》，記錄下作者來到西藏第一大天山湖泊——納木錯所見、所聽、所想，只有親身體驗(yàn)納木錯的景觀，才能理解其中的意蘊(yùn)。

音樂時空：琵琶、二胡原本都是外來樂器，隨著歷史發(fā)展，變?yōu)槲覀冎袊拿褡鍢菲鳎瑫粫谐蝗珍撉僖渤蔀槲覀兊拿駱罚?/p>

蒲方教授：這是多年前一個學(xué)生在課堂上的提問，我想是會的。確實(shí)，當(dāng)一件樂器變?yōu)槿蛐詷菲鞯耐瑫r，它的民族性就相應(yīng)地降低了，人們在使用時不會刻意強(qiáng)調(diào)它的民族性。誠如鋼琴，它是哪個民族創(chuàng)造的，已經(jīng)鮮為人知。20世紀(jì)，中國創(chuàng)作產(chǎn)量最多的樂器無疑是鋼琴，而不是各種各樣的民族樂器。因此，鋼琴能否成為我們的民樂暫且不提，它至少可以成為中國人可以欣賞、可以利用的樂器。

音樂時空：據(jù)了解，您主編的《百花爭艷——中華鋼琴100年》出版了，為我們介紹一些這部曲集好嗎？

蒲方教授：好的。作為對中國鋼琴音樂百年生日的獻(xiàn)禮，由人民音樂出版社退休編輯童道錦老師同我一起編選的《百花爭艷——中華鋼琴100年》大型鋼琴叢書，共五卷10冊，集中了94位海內(nèi)外華人作曲家的近兩百部大小各異的鋼琴創(chuàng)作，于2015年1月正式由上海音樂學(xué)院出版社出版發(fā)行。“本套叢書以時間為經(jīng)線、以體裁為緯線，系統(tǒng)梳理了我國鋼琴藝術(shù)發(fā)展的總脈絡(luò)，將百年來全球華人創(chuàng)作的優(yōu)秀鋼琴作品匯編起來，按變奏曲、組曲、奏鳴曲、賦格、改編曲及國際獲獎作品等，將作品分為10冊……這是我國首次系統(tǒng)地、大規(guī)模地整理、出版華人鋼琴文獻(xiàn)，填補(bǔ)了我國音樂出版史上的空白。”（該書內(nèi)容介紹）不僅適合中外專業(yè)鋼琴學(xué)習(xí)者、演奏者及業(yè)余鋼琴愛好者演奏，也是中國鋼琴音樂研究者不可多得的珍貴資料。