福善之兆 吉羊吉祥

吳婷婷

清 ?瓷雕羊

高15.2厘米。該套瓷雕均為素瓷，施以青綠及紫色釉料，釉層勻稱，質地細潤。所有生肖神像均上著紫色襦襖，下著青綠褲。此羊首神系一青綠腰帶系在腰間，青綠褲腿扎進紫色靴履中，是為清朝當時的常見裝束。塑像衣紋褶皺線條流暢，紋路清晰。此羊首生肖神直立于底座之上，左手舉在胸前，右手執一法器，頭微微左側，目視前方，有蓄勢待發之感。

羊在中國自古就有諸多典故，是為吉祥的象征。在美學領域，羊也是被經常刻畫描摹的對象，漢字更是以“羊大為美”作為美的標志和符號。

早在東漢，許慎就提出“美者、甘也。從羊， 從大。羊在六畜主給膳也。美與善同意。”宋人徐鉉曰：“羊大則美， 故從大。”清代段玉裁、紐樹玉、桂馥、王筠、朱駿聲等文字學大師都贊成許說。當代美學大師朱光潛先生在他的《談美書簡》中明確指出：“漢文‘美’就起源于羊羹的味道。中外文都把‘趣味’來指‘審美力’。”表明他贊成許慎的看法。由此，中國古典的造型藝術，便有了很多以羊為對象的作品。

商代出土的青銅器至寶—四羊方尊以四羊、四龍相對的造型展示了酒禮器中的至尊氣象。先秦時期，人們對羊的個性有兩個歸納：善良知禮、外柔內剛。羊“跪乳”的習性，被視為善良知禮，甚至被后世演繹為孝敬父母的典范;外柔內剛也被引申出許多神圣的秉性，傳說的始祖皋陶敬羊，《詩經·召南》中也有“文王之政，廉直，德如羔羊”的說法。羊最通俗或民間化的象征意義便是“吉祥”，至少從漢代開始，羊就與吉祥聯系在一起，漢代瓦當、銅鏡等銘刻中多見“宜侯王大吉羊（祥）”銘文，吉祥有時直接寫成“吉羊”。自商周至明清，羊的形象在中國美的文化里不斷傳承與創新。

中國“吉羊”也漂洋過海，遍布世界許多國家。在美國大都會藝術博物館里，就有不少中國“吉羊”。

▲南宋 ?李迪《春郊牧羊圖》

絹本設色，24.1厘米×24.8厘米。李迪，錢塘（浙江杭州）人。小傳初載于元莊肅《畫繼補遺》。擅長寫生，描繪飛鳥、走獸、花竹等，皆細致生動，刻劃入微。圖所繪羊群皆體態肥美，或動或立，煞是喜人。畫左前小兒攀枝高處，而高枝上懸一鳥巢，細節生動，佳趣活現。此為江南鄉村常見之景，畫家善于從鄉野之中尋找野趣，開掘美感，富有生活氣息。

▲清 ?《閑林羔羊圖》

絹本設色，長238.4厘米，寬30.5厘米。佚名。此為局部，繪一白色羊羔自左至右徐行而出，步履悠閑，神色怡然。從畫風來看，羔羊垂耳行步，刻畫細致入微;在造型上，通體雪白，體格肥壯，生動逼真，線條的描繪上更是細致流暢，勾出羊的肥壯體形，潔白的羔身和赤黑的眼瞳，更示出其神采。畫右上方有二鳥飛過，平衡左右構圖，又大片留白，烘托了全卷的氣氛。

清 ?水晶雕三羊開泰鎮紙

高9.8厘米，寬15.2厘米。此為一整塊水晶雕刻而成，刻為三羊跪立形象。老羊四肢蜷臥，頭部回轉目視小羊，胡須下垂，有老者之祥態;小羊前蹄支起，后蹄跪坐于老羊脊背之上，也回頭目視老羊，似在聆聽老者的教誨。后方也跪臥一只，呈三羊開泰之祥瑞之景。整件作品有回首互動，似有情節，羊羔的軀干、尾巴均微微翹起，尾尖處雕琢細致入微，胡須毫發畢現。

魏晉 ?越窯青瓷羊形器

高15.2厘米。羊呈臥伏狀，昂首張口，體態肥碩。背部飾對稱的線條紋。兩肋刻畫羽翼。釉色青綠，晶瑩潤澤。羊首上端開一圓洞。此種器物自三國至東晉都有燒造，但東晉以后的制作較為粗糙。它的用途是作為隨葬的冥器。

漢代 ?青釉陶制羊首

雖然此件羊首器早已受到損毀而顏色盡失，但從其脖頸處殘存的釉色仍可看出其舊日風采。這種陶器是專門為隨葬而制作的器物，又稱明器。到了漢代后期，厚葬之風漸衰，人們逐漸領悟到“人死如燈滅”。基于這樣的認識，人們不僅用生時所喜好的文物陪葬，還出現了許多仿制的象征性隨葬品，也就是采用替代品陪葬，此陶制羊首器即為當時隨葬明器的代表。