弘揚優秀傳統 勇攀書藝高峰

張海

當今時代，無論外部環境還是內部條件，都是書法藝術最好的發展時期之一。書法家在藝術創作上有充分的自由，各種思潮，各種主張，各種創新探素的理論和實踐都有充分發展的空間。這種寬松活躍的藝術氛圍，必然推動書法藝術新的繁榮。但也要看到，在多元文化背景下，一些書家過多地關注視覺形式，對書法傳統文化內涵有所忽視；中西文化的融會開闊了書法家的視野，但也容易導致對傳統的漠視；書法藝術市場的發展，改善了書法家的生存狀況，提高了書法藝術和書法家的美譽度和社會地位，但也不可避免地使書法藝術染上功利色彩，使書法界沾染浮躁的風氣。

習近平總書記在二0一四年十月十五日文藝工作座談會上的講話指出：『改革開放以來，我國文藝創作迎來了新的春天，產生了大量膾炙人口的優秀作品。同時，也不能否認，在文藝創作方面，也存在著有數量缺質量、有高原缺一高峰』的現象，存在著抄襲模仿、千篇一律的問題，存在著機械化生產、快餐式消費的問題。習總書記的講話一針見血，切中文藝界包括書法界的時弊，引起了文藝工作者的共鳴和深思。書法界雖然取得了很大的成就，不論是書法作品還是書法家，在數量上已經相當可觀，但真正能經得起時間檢驗，在書法史上占有一席之地的大家和作品能有多少，還要打一個大大的問號。

始終堅持為人民服務，創作出更多無愧于偉大民族、偉大時代的優秀作品，書法藝術家責無旁貸。習總書記指出：『中華優秀傳統文化是中華民族的精神命脈，是涵養社會主義核心價值觀的重要源泉，也是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的堅實根基。』書法作為中國傳統文化的重要組成部分，要在新的歷史條件下創造新的輝煌，必須把握好繼承和創新的內在關系，以敬畏、崇尚的態度對待歷史上的書法經典和書法大家，在弘揚優秀傳統的基礎上不斷創新，努力打造當代書法經典和書法大家！

一、傳統經典的時代價值

繼承傳統、研習經典，是書法探索實踐的必由之路，其最終目的是為了構建當今時代的藝術高峰。

（一）書法是一個尤其需要重視傳統的藝術門類

首先，書法作為世界上獨一無二的造型藝術，它不像繪畫和文學作品那樣直接描繪豐富多彩的現實生活，而是以中華民族幾千年作為交流工具的實用漢字作為表現對象。正是通過歷史上許多書法大家的經典作品，書法藝術體系才得以構建，并且成為一門獨特的藝術門類。歷代書家都極力在書法創作中表現自己的襟懷、抱負、個性和審美趣味，創造出獨具特色的藝術風格。只有深入了解和系統研究歷代優秀書家對漢字的演繹方式和歷史脈絡，才能把握書法藝術的審美指向和藝術精神。優秀傳統是一代代書家長期積累的結果，它好比是一條大河，從遠古時代奔流而來，其中有源頭，也有支派，最后匯聚成波濤澎湃的洪流，浩浩蕩蕩地流人大海。這其中包含書法藝術的基因和血脈，也包含古代書家的成功實踐和寶貴經驗，是當代書法家取之不盡、用之不竭的豐厚滋養和創作源泉。

其次，書法和傳統文化息息相關。書法藝術與傳統文化有著千絲萬縷的聯系，古代優秀的文學作品，為書法藝術提供了最佳的表現內容，使書法藝術的內容和形式相得益彰，達到完美的和諧統一。此外，書法藝術中所體現的『陰陽五行』的辯證思想，中庸中和的精神理念，天人合一的生命意識，和諧禮讓的處世原則，刻苦自勵、持之以恒的奮斗精神，以及追求真善美的崇高理想，無不和中華優秀的傳統文化有著極為密切的關系。傳統文化給了書法藝術深深的滋養，同時書法藝術在其長期的發展過程中，也形成了具有自身特點的精神理念和文化傳統，這些理念和傳統又反過來影響、反饋傳統文化。

第三，書法植根于廣大人民群眾之中，這是書法傳統的深厚根基。書法是人民大眾的藝術，廣大人民群眾既是書法藝術的創造者，也是書法藝術最大的欣賞主體。書法藝術的傳統精神不在別處，恰恰蘊藏在廣大人民群眾的審美需求之中。書法的基礎——漢字，本來就是人們交流信息的工具，漢字在成熟發展的過程中都有人民群眾的廣泛參與，留存至今的甲骨文字、鐘鼎文字、碑刻文字以及竹木簡帛文字等等，無不滲透著勞動者的心血，也無不體現著人民大眾的審美意識。晉尚韻、唐尚法、宋尚意等不同書風的形成，不僅僅依靠文人們的書法創新，更是因為契合了當時的社會風氣和人們的審美品位。改革開放之后，書法藝術得以迅速恢復，數年之內就形成席卷全國的書法熱，其根本的原因就是在人民群眾中蘊藏著巨大的書法能量和書法熱情。忽視這一傳統，書法藝術就會脫離人民群眾，變成少數書家的自娛自樂。當代的書法藝術，應該自覺地為人民大眾服務，反映人民的審美需求，努力創造出雅俗共賞、文質兼美的優秀作品。這既是時代的要求，也是繼承書法藝術優秀傳統的必然。

（二）優秀傳統體現了書法藝術發展規律

之所以提出『優秀傳統』，就是說不是所有的傳統都是優秀的，都值得原封不動地繼承下來。那么，什么才是優秀傳統？

第一，書法界公認的書法藝術的精神理念。比如刻苦自勵、鍥而不舍的探索精神。王羲之池水盡墨、『俱變古形』，釋智永頹筆成冢，歐陽詢駐馬觀碑，米南富集古成家等等，這些故事在書法界和民間廣泛流傳，生動形象地說明了一個藝術家必須經過堅持不懈的艱苦探索，日積月累，才能登上藝術高峰。比如尚德修身、書品人品并重的理念。柳公權以『心正筆正』為筆諫的故事，顏真卿忠貞剛直的品性與其雄強博大的書風的關系，王羲之、褚遂良、蘇軾、傅山、黃道周等書家人品高邁、書風超逸的典范力量，無不說明書法這門藝術對人品修養的高度重視。再如超越流派，不論尊卑，唯藝術是尊的包容精神。書法史上既有『統緒』承傳，也有『散僧入圣』；既有帖學帖派，也有碑學碑派；既有廟堂書法典麗雅正的傳統，也有山野氣息的浪漫主義傳統；甚至有『以頭濡墨』『束茅代筆』的另類書家，但書法史對不同的流派、不同的風格都給予極大的包容，形成多元共存、兼容并包的優良傳統。又如筆墨當隨時代，不斷求新求變，力爭超越自我、超越前人的創新精神。歷代書家在繼承傳統的同時，不斷提出新的命題、新的概念，不斷開辟新的審美境界。宋代書法以『開新』為旗幟，如蘇軾所說『我書意造本無法』，然而卻包孕著繼承的內核；元代書法以『復古』為號召，骨子里卻體現了創新的精神。創新而不離繼承，繼承更為了創新，繼承和創新的高度結合，正是書法傳統的精髓所在。

第二，經過歷史檢驗的有效而適用的技法系統。任何一門藝術，凡能傳之久遠者，必給后人留下了登堂入室的門徑，這便是其完善的技法體系。書法藝術經過數千年的經營構建，已經形成一個完備的開放式的技法體系。這些技法所以能流傳至今，就是因為它是歷代書家的探索實踐和成功經驗的總結，反映了書法藝術規律，今天仍然有效而管用。無論是用筆、結體、章法還是用紙、用墨、行款、幅式，前人所積累的豐富經驗，對于今天學習書法的人來說，無疑都是極可寶貴的財富。今入學書，不必自己去從頭摸索一套用筆結體的方法，通過臨帖和學習前人的論述，繼承前輩成功的經驗，不但省卻很多時間和精力，還能站得更高，看得更遠。

第三、廣受推崇的個人風格。藝術作品往往具有個體性。時代的因素為藝術的繁榮發展提供背景和條件，但最終的成就要靠個體的努力來實現。縱觀書法史，凡是書法藝術繁榮發展的時期，都是高峰林立的時期，而每座高峰都有其鮮明的特色、完整的技法體系、獨特的審美價值和永恒的藝術魅力。王羲之作為書法史上萬眾仰望的藝術高峰，以其精深的技法體系和高逸的格調神韻，成為百代追摹的楷范。蕭衍評王羲之書法：『王羲之書字勢雄強，如龍跳天門，虎臥鳳闕，故歷代寶之，永以為訓。』顏真卿的書法以其敦樸厚重的風格為后世開辟出新的風格和境界。包世臣評價顏真卿書法：『平原如耕牛，穩實而利于民用。』事實證明，只有那些深深扎根傳統又具有鮮明個性特征的書法范式，才能廣受群眾喜愛，也才能流傳久遠，成為書法史上的經典。

二、學習優秀傳統貴在借鑒

（一）對于優秀文化傳統要有敬畏之心

這種敬畏是建立在對傳統文化的深刻認識基礎之上的。中國歷來有『敬惜字紙』的傳統，這里所敬的，不只是片紙只字而已，更是中華傳統文化的精神。改革開放以來，是科技進步、電腦普及的時期，也是書法藝術蓬勃發展的時期。書法藝術并沒有因為書寫方式的改變而消失，廣大人民群眾對書法的熱情有增無減，這充分說明書法所蘊含的傳統文化精神在人民群眾中有著深厚的基礎。作為當代書家，如果片面強調『主體意識』『個性表現』，而信手涂抹，對傳統毫無敬畏之心，無疑是對書法藝術的褻瀆。

書法傳統是古往今來千千萬萬書家的接力傳承，每一位書家，只是接力鏈條上的一環而已。但凡能夠在這個鏈條上占據『一環』位置的，都是有一定成就和作出相當貢獻的書家。對于今天的書家來說，不繼承傳統或漠視傳統，無異于以一個人的力量與古往今來千萬人參與接力傳承的偉大力量相抗衡，結果如何，自然是可想而知的。一個顛撲不破的道理是：繼承傳統是通向成功的階梯和橋梁。對于一個有志向、有抱負、有責任感的當代書家來說，把古代優秀的書法遺產繼承下來、傳承下去并且發揚光大，是應有的歷史使命和責任擔當。當然，繼承傳統決不意味著照單全收，傳統是包羅萬象的，有優秀的傳統，也有不能稱之為優秀的傳統，必須下一番功夫仔細甄別、冷靜分析。而對于書家來說，以古代的某種經典風格為范本固然是明智的選擇，但也要注意認真辨析，合理取舍，融會各家優長。

（二）繼承傳統要把握好『守』和『創』兩個方面

古代書法經典和有代表性的大家，除了經典性、示范性之外，其個人風格有時也會有習氣、匠氣的一面，這是后人在學習經典時要注意避免的。這里的問題不在傳統，而在于我們對傳統的認識是否全面深刻，以及繼承傳統的方法是否正確。清代朱和羹在《臨池心解》中說：『學書未有不從規矩而入，亦未有不從規矩而出，及乎書道既成，則畫沙、印泥，從心所欲，無往不通。』這說明傳統精神本來就有『守』和『創』兩個方面。如果片面強調創新，不注重追摹古人，就難免基礎不牢靠，功底不扎實，用筆不到位，而被人譏為『野狐禪』；而一味地強調繼承，不敢越雷池一步，那無疑就成了傳統的奴隸，同樣是沒有出息的。

（三）堅持『法古』而不『泥古』

傳統盡管優秀，經典盡管偉大，但執迷于復制古人的經典是不可取的。正確的態度應當是堅持優秀傳統的精神，把握書法藝術的規律，運用經典作品的技巧，在新的時代條件下去創造新的經典。

我們必須看到，當代書法藝術所面臨的背景、條件、觀念和視野，與過去完全不一樣了，也不可同日而語。從大的方面來說，一是書法性質和地位的變化。書法曾經是藝中之藝，居群藝之首，現在書法只是多種藝術之中的一個門類。二是書法家身份和構成的變化。過去的書家多是大文人、大學問家，以及顯官貴胄乃至皇帝，平民書家相對較少，而今天的書家，大多是從事書法藝術創作、研究、教育和交流活動的工作者。三是交流傳播方式的變化。過去時代，書法作品的交流傳播渠道單一，主要在文人士大夫的小圈子中進行，因而作品的形式也以小幅的手卷簡札為主，而今天興起的展覽比賽是大眾參與的、多種開放式的書法傳播和交流，使作品的形式也更加多樣。四是欣賞主體的變化。過去書法的欣賞主體僅為少數人，廣大人民群眾接觸書法藝術的機會既少，更沒有抑揚褒貶的話語權。今天廣大群眾不但參與書法的藝術創造，而且也是書法藝術的欣賞主體，且掌握書法批評的話語權。總之，一個時代有一個時代的背景和條件，一個時代有一個時代的風氣與時尚。今天的書法工作者，必須適應時代的變化，把握人民的需求，在創新創造中繼承和弘揚優秀傳統！

三、大力提倡藝術創新

筆墨不但要繼承傳統，更要跟隨時代。對書法藝術來說，繼承傳統只是手段、途徑，而不是最終目的。繼承的目的是為了創新，缺乏創新的繼承是不完整的、表面的。我們不應該把傳統經典凝固化、模式化，簡單地以古人的標準來衡量當代書家和當代作品。時代不同了，審美的標準也會發生變化，每個時代應有自己的時代精神和藝術語言，簡單地以古衡今是沒有意義的。

書法藝術對創造性、個性化和想象力的追求和倡揚，形成了在繼承前人的基礎上不斷求新求變的優良傳統。唐代釋亞棲說： 『凡書通即變。王變白云體，歐變右軍體，柳變歐陽體，永禪師、褚遂良、顏真卿、李邕、虞世南等，并得書中法，后皆自變其體，以傳后世，俱得垂名。若執法不變，縱能入石三分，亦被號為書奴，終非自立之體。』由此看來，繼承傳統，絕不是僅僅意味著學習前人的技法，更重要的是學習前人敢于求變的創新精神。

（一）始終植根于人民大眾

藝術創新的一個重要的源泉，就是人民群眾。藝術創造的根本動力蘊藏在人民大眾和觀實生活之中。作為一個書法家，我們永遠不可忘記，是中國人民對書法藝術的尊崇、熱愛、景仰、呵護，造就了書法藝術和書法家的崇高地位，離開了人民，書法家又算得了什么呢？習近平總書記指出：『文藝工作者要想有成就，就必須自覺與人民同呼吸、共命運、心連心，歡樂著人民的歡樂，憂患著人民的憂患，做人民的孺子牛。對人民，要愛得真摯、愛得徹底、愛得持久，要深深懂得人民是歷史創造者的道理，深入群眾，深入生活，誠心誠意做人民的小學生。』書法家一定要把滿足人民群眾的精神需求作為最高目標，把人民大眾喜聞樂見作為書法創作的指導原則。我們的書法藝術批評，要以此去觀照書法家的藝術創作，引導和激勵書法家在繼承傳統的基礎上大膽創新，努力創作出彰顯藝術之美、信仰之美、崇高之美的優秀作品。

（二）促進不同書法流派健康發展

藝術以審美多樣化為特征，不同的表現形式、表現手段，不同的審美趣味構成不同的流派。不同書法流派之間互相借鑒，互相促進，有利于書法藝術的健康發展。復旦大學教授胡守鈞說，對待文化問題，我們要提倡社會共生論，創造文化共生態，這就需要有學派。沒有學派很難有文化共生態，有了學派可以互相探討、激勵，把某種風格、某個想法做到極致。由于歷史的原因，魏晉以來，書法一直是帖學一統天下，直到清末碑學的崛起，才有了不同于帖學的碑派。然而遺憾的是，碑帖兩派在近一百多年來，缺乏積極的合作和良性的競爭，而是熱衷于指責和貶抑對方。有些人則熱衷于形式上的『碑帖融會』，其結果反而泯滅了兩派不同的風格特征。

藝術流派是一種客觀存在，是藝術發展到成熟期的必然結果。繁榮書法藝術，必須大力發展、不斷催生新的書法流派，鼓勵不同流派之間的競爭、借鑒、取長補短。只要是以漢字為表現對象，以中國的傳統文化為基礎，都應該有其應有的地位，都應該有生存和發展的空間。要強化文化共生態理念，給不同流派和不同藝術追求的書家以均等的機會。這樣，才能形成良好的書壇生態，才能造就百花齊放、百家爭鳴的繁榮景象！

（三）改革現有評選機制和評價體系

書法展覽和書法競賽是當代發現和展示優秀書法作品和書法人才的重要形式，對推動書法藝術的繁榮發展發揮了巨大作用。但展覽、比賽本身也有不少弊端，比如評委的好惡往往影響書壇風氣的走向，頻繁展覽、比賽的強烈社會效應，往往對創作者形成功利性的引導而使其藝術追求發生異化。為了有效地解決這些問題，必須改革展覽舉辦形式和評選機制。要提倡多元化的展覽機制，倡導支持不同流派舉行展覽，鼓勵舉辦『創新展』，給探索性、創新性的作品一個廣闊的展示空間；逐步建立榮譽制度，表彰在書法研究創作方面有重大貢獻者。

（四）大力培養創新型人才

沒有創新型的人才，沒有標識性的藝術大家，就談不上藝術高峰。堪當大任的創新型人才，應具備扎實的傳統功力，敏銳的藝術感覺，廣泛的知識儲備，嚴謹的治學態度。除此之外，還必須有擔當意識和奉獻精神，耐得住寂寞，坐得了冷板凳，不在乎一時的榮辱得失，經得起失敗的挫折和時間的考驗，沉潛心性，堅韌不拔，一步一個腳印，扎扎實實地向高峰攀登。習近平總書記指出：『要尊重文藝工作者的創作個性和創造性勞動，政治上充分信任，創作上熱情支持，營造有利于文藝創作的良好環境。』有關領導、書法界前輩和各級書協組織者，應善于及時發現藝術創新的人才和創新成果，鼓勵那些在藝術上敢于『獨持偏見，一意孤行』的探素者，對他們『上下求素』的精神給予充分的肯定。各級書協組織要以高度的政治責任感和歷史使命感做好人才培養工作，善于發現、培養、呵護人才，努力給他們一個寬松的成長環境，不能輕易地『棒殺』和『捧殺』。

在繼承傳統的基礎上不斷創新，是每位書家的歷史責任和時代擔當。當今時代為書法藝術的繁榮發展提供了千載難逢的優越條件，如果無所作為，那么我們這一代書法工作者就有負于這個時代，也無法向歷史交待。這無疑是每一位當代書家都應該認真思考的嚴肅話題。當年在延安文藝座談會之后，一批有使命、有擔當的藝術家紛紛深入生活，創作出一批人民喜愛的經典文藝作品。在習近平總書記文藝工作座談會講話之后，越來越多的文藝工作者深入群眾，深入生活，深入傳統，把握時代脈搏，遵循藝術規律，努力創造更多『有道德、有筋骨、有溫度』的作品。假以時日，我們有信心期待文藝界包括書法界高峰林立局面的出現！