陳麗
[摘 要]作為“唱、念、做、打”之首的唱腔音樂在京劇藝術中占有主要地位,京劇旦角唱腔也是京劇中的一個重要組成部分,在京劇的歷史長河中也得到了繼承和創新。在燦爛輝煌的京劇藝術星河中,旦行流派藝術,主要有陳德霖、王瑤卿“四大名旦”等具有代表性的人物。他們在藝術上各樹一幟,表演唱腔精益求精,同時,各種流派的出現,旦角藝術得到了空前的發展,旦角唱腔創作也出現了前所未有的成就。
[關鍵詞]京?。坏┙浅?;發展;創新
京劇是“唱、念、做、打”四項基本手段綜合的舞臺模式,京劇的各種表現手段紛繁奧妙,精美絢麗,使京劇具備了驚人的魅力。但是在這四種藝術手段中,唱是最主要也是最豐富的手段,在京劇演出中,唱具有相對獨立的審美表現力,美妙的音樂唱腔能給人以深深的陶醉。這也顯示出京劇唱腔在京劇中有著舉足輕重的地位。并且,京劇許多流派的興盛正是藝術家對唱腔藝術忠于繼承,勇于創新,不斷努力發展的結果。京劇旦角在京劇各行當中占著極其重要的地位,京劇旦角的唱腔流派紛呈、華麗多姿。隨著京劇藝術的日益成熟,京劇流派的發展也就朝著表演技藝的專門化、個性化方面深入發展了。
一、以“陳德霖”為代表的京劇旦角時期開啟了京劇唱腔的歷程
早期的(約清光緒年間)京劇著名旦角演員主要有胡喜祿、梅巧玲、時小福、余紫云、陳德霖、田際云、田桂鳳等,其中“陳派”是京劇青衣中的重要流派之一。這一時期旦角的演唱風格主要以高亢、激越為顯著特點。其中以陳德霖為代表人物,人稱其“老夫子”,也有人奉他為京劇旦角的鼻祖,又稱“青衣泰斗”。他繼承了早期老派青衣演唱的傳統,而在唱腔、唱法上又有新的變化。他的唱腔風格古樸典雅、嗓音嘹亮剛強,吐字發音醇正、節拍準確。
二、王瑤卿在京劇旦角唱腔中起到了承上啟下的關鍵性作用
王瑤卿繼承了謝雙壽、陳德霖、田寶琳以及胡喜祿的唱腔,人稱京劇旦角中的“通天教主”。王瑤卿認識到前一輩旦角過于強調聲調的高銳,而忽略了腔調的細膩優美,字音也含糊不清。于是他對唱腔進行了大膽的創新,勇于打破陳規,根據自己的嗓音高低來定調門,使唱腔由過去追求的“縱向”發展為“橫向”。他還融青衣、花旦、刀馬旦的表演藝術為一身,傳統京劇青衣表演一成不變的形象帶來了活力。這些都對后來旦角藝術的發展都有著十分重要的影響。
三、“四大名旦”時期創造了京劇旦角唱腔的輝煌過程
中國戲劇史上的“四大名旦”,即梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生在京劇旦角唱腔中的創新和突破相信是后來人無法企及的,他們根據各自的嗓音條件和其喜好的戲路,創作出各具特點的京劇旦角流派。
家喻戶曉的梅蘭芳,擅長青衣,兼演刀馬旦。在五十多年的舞臺實踐中,梅先生對京劇旦角的唱腔,表演和服飾,做了很多創造性的改革和創新。梅先生的優美大方的唱腔,雍容華貴的表演,對京劇的影響是極大的。她的唱腔正如徐蘭沅說所的那樣:“一個新腔要能為人人心中所有的,使聽眾聽了,既合習慣、又合口味,還能驚奇叫絕,如果奇特得令人不能置信,那就要考慮。這就是標新于人們的聽覺習慣范圍內,在通常的規律中立異”。梅先生不僅受到中國人民的歡迎,也得到世界的歡迎。比如梅派代表作有中的《貴妃醉酒》、《霸王別姬》和《穆桂英掛帥》等,用自己獨特的梅式唱腔和精彩的表演演繹創造出大量善良、溫柔、華貴、典雅而具有正義感的古代婦女形象。
同時期的還有程硯秋,在藝術上勇于革新創造,講究音韻,注重四聲,追求“聲、情、美、水”的高度結合,并根據自己的嗓音特點,創造出一種幽咽婉轉、起伏跌宕、若斷若續、節奏多變的唱腔,形成獨特的藝術風格,世稱“程派”。程硯秋擅長演悲劇,編演過的《鴛鴦?!贰ⅰ队⑴_抗婚》、《竇娥冤》等戲,以其獨特的唱腔和精彩的表演使人置身于真實的故事當中,表現出了封建社會婦女的悲慘命運。
除此之外還有以尚小云為代表的“尚派”,其功底深厚,嗓音寬亮,唱腔以剛勁著稱。其代表作有《二進宮》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁紅玉》等,配以獨特的唱腔,塑造了一批巾幗英雄和俠女烈婦,至今使人記憶猶新。
一提到《紅娘》、《金玉奴》、《紅樓二尤》、《釵頭鳳》、《荀灌娘》等劇著名,讓人不得不想起荀慧生,其唱腔功底深厚,能汲取梆子戲旦角藝術之長,熔京劇花旦的表演于一爐,形成獨特的藝術風格,世稱“荀派”。擅長扮演天真、活潑、溫柔一類婦女角色角色,惟妙惟肖,使人記憶深刻。
四、以張君秋為代表的張派唱腔繼承了前輩的精華又加以創新
張君秋是京劇界自“四大名旦”之后最有影響力的一位京劇旦角表演藝術家。
張君秋善于吸收眾家之長并巧妙地融于其自身,兼收王瑤卿、梅蘭芳、程硯秋、茍慧生、尚小云各派優秀傳統,也吸收了程派唱腔婉轉迂回,細膩深刻的特長,他厚積薄發、勇于創新,創立了獨具特色的張派京劇藝術。新中國后,張派藝術廣為流傳,曾一度形成了“十旦九張”的局面,掀起了一股學習京劇的熱潮。筆者希望對張君秋張派京劇藝術的研究能給京劇藝術的繼承和發展有所貢獻。
五、結語
本文簡單介紹了京劇旦角唱腔中的一些代表人物,從這些藝術家的發展中也看到了京劇旦角唱腔也得到了繼承和創新。我想,對于現在的青年藝術演員來說,抓好藝術的繼承和發展是至關重要的,并且努力學好前輩們留下的寶貴財富,給自己打下良好的創作基礎,形成藝術的個性和獨特的創造性,為我國的京劇藝術做出貢獻。京劇作為中華民族優秀的藝術瑰寶,我們有責任也有義務繼承和發展戲曲文化,使我國的戲曲藝術再創輝煌。
參考文獻:
[1]于建剛.中國京劇習俗概論[M].文化藝術出版社,2015.
[2]徐城北.中國京劇[M].五洲傳播出版社,2011.