聲音

“兩手抓、兩手都要硬”始終是貫穿改革開放和社會主義現代化建設的戰略方針。推進精神文明建設，首先要深刻把握“四個全面”戰略布局賦予的職責使命，緊緊圍繞大局，統籌做好精神文明建設各項工作，積極推動工作改進創新，唱響主旋律、集聚正能量、樹立新風尚，在提供精神動力、提高工作水平上展現新作為。要切實抓好社會主義核心價值觀建設這個根本，突出思想引領，堅持以文化人，注重家風建設，發揮好黨員干部和公眾人物示范作用，使踐行核心價值觀成為全體人民的自覺。要大力推進法治文化建設，抓好法治宣傳普及，使法治成為全社會的信仰。精神文明建設難在持之以恒，成在久久為功，要鍥而不舍、虛功實做，多做打基礎利長遠工作，反對形式主義，努力取得人民滿意的實效。

——近日，中共中央政治局常委、中央書記處書記劉云山參加了十二屆全國人大三次會議陜西代表團審議。

從篆書到隸書到楷書，傳播越快對字的要求就越簡單，簡化字為了傳播速度丟掉了文化意義。我們也不是要完全恢復繁體字，可以選出100個字，讓孩子們起碼認得，知道這些字是怎么簡化的、有什么傳統內涵。

——全國政協十二屆三次會議期間，全國政協委員馮驥才在政協小組會上發言。

我拍電影從來都不會刻意取悅任何人，只是順從自己的內心而已。如果想用作品去取悅所有人，那結果只能是取悅不了任何人。

——電影導演讓-雅克·阿諾的電影《狼圖騰》遭遇了很大爭議，但他認為電影人需遵從自己的內心，而不要刻意去預期評論家的反應。

寫作像種地一樣，不能被喧囂而浮躁的社會干擾，要沉到生活的細部認知生活。我贊成一個說法——小說要照亮生活。小說最重要的是要點燃或者“照亮”人性中最柔軟的東西。這柔軟的東西是珍貴的，那就是大地鄉情帶來的悲憫和愛。這就是文學的意義。

——河北省作家協會主席關仁山談寫作。

我們在這個時代，嘗試創造些什么，但一定不能高估自己的作品。電影還是太年輕了，它的語言尚未成熟，只是零散的音節和字母。有的大師已經拼出了很好的詞匯，但整段的話語還不那么好懂。至少我是這么看的。

——導演亞歷山大·索科洛夫談當今的電影。

背臺詞和演戲是有巨大區別的?，F在很多演員一年接大量的戲，根本沒有時間消化劇本揣摩角色，上去能把臺詞說出來就算是非常“敬業”了，至于什么體驗生活、人物深度、心理刻畫、角色張力等根本不去考慮，都按天算錢了誰還在乎這個??！創作者自己都沒入戲，你還敢苛求觀眾愛你不放手嗎？

——網友“絕對敏捷”批評當下一些演員不敬業。

我的價值就在老百姓中間，戲曲的根就在老百姓中間，起源就是在民間的，我更需要舞臺，回報老百姓。

——晉劇演員胡嫦娥如是說。

講故事，核心還是關于人的，人的命運、人的情感、人復雜的內心世界。理論家是以理服人，文藝家是以情動人。只有真理才能服人，也只有真情才能動人。所以想要講好中國的故事，就要把真情實感灌注到故事里。

——莫言談如何講中國故事。

抱著觀摩學習的態度去檢討，然后娛樂自己。觀眾喜歡是為什么喜歡，觀眾不喜歡是因為戲寫得不好，還是演員問題，還是導演問題，這是我們要去檢討的。

——工作之余，演員鄭則仕經常會觀摩一些電視劇和節目，他說這樣才能檢討自己，取得進步。

一只鳥能憑空起飛嗎？想象的翅膀一定要蹬著堅實的大地。作家關在屋子里時是最容易膨脹的，等你回到生活中，這種膨脹就會被戳破。

——編劇高滿堂說，作家的想象力有限，但是生活卻能給人無限的內容。

現在的中國電影是被太多錢噎住了。電影藝術只能與資本共舞，是事實；但如果電影成了資本的獨舞，那意味著我們失去了電影。

——北京大學中文系教授戴錦華說電影作為文化商品，就必須有文化的內在邏輯，不是商品屬性能簡單取代的。

文學不是懶人的事業，文學應對社會現實、人生人性時刻保持警醒，因此好的文學肯定是“敏銳”的，這種“敏銳”，既包括對人在新的歷史條件下身心遭際的敏感，也包括對文學新的可能性的敏感。

——《鐘山》現任主編賈夢瑋談文學。

評論家要從藝術作品本身出發，通過自我的藝術修為感知作品，通過系統全面的理論知識界定作品，真實客觀地對藝術作品作出評價，而不能讓它屈從于任何人的心理期待。

——作家畢飛宇說，藝術批評一定要是評論家獨立人格、真實思想的表達。

作品是一名作者生命的延續，更是一名作者對這個世界的負責任的發言。所以，我覺得文學必須觀照當下時代的發展，體現一名作者的擔當和責任。人生有限，每一個腳印應是清晰而真實的。

——作家鷹薩·羅布次仁如是說。

沒有什么素材吃緊的問題，類似于畫畫的人，總能找到取景框，只要世界還在。

——當被記者問到有沒有素材吃緊的狀況出現時，作家張怡微如是說。

（劉建蕊/輯）