對話劉江任何人都不知道天上的哪片云彩會下雨

記者：近年來，電視圈關注的焦點一直在更換。有一段時間諜戰戲特別火，有一段時間家長里短的生活劇特別火，還有宮斗、反腐等題材，都紅火過。你是如何看待電視劇和社會現實之間的關系的？

劉江：電視劇需要反映真實的社會現實，無論是我自己的作品還是其他人的作品，無論是古裝、年代戲還是現代題材的戲，都離不開對于社會現實的關注—哪怕是看古裝戲，你也能從中看到我們現代社會的許多問題和元素。

記者：在你看來，拍電視和拍電影的最大區別是什么？

劉江：拍電影對于手藝的考量要求更高、更嚴格，這是我想要挑戰的。它的技術指標，敘事的技巧和結構，都是需要仔細斟酌的。

記者：你很欣賞貢布里希的一句話，沒有藝術，只有藝術家。如何去理解這句話在你的創作生涯中的意義？

劉江：很多人說我們的行業是搞藝術的，我反倒覺得這讓人羞于開口，因為在當下這個時代，“藝術”被很多人拿來販賣，拿來裝裱自己。貢布里希說，“實際上沒有藝術這種東西，只有藝術家而已。”作品永遠不會獨立于人而存在世間。當然，我覺得自己還沒有資格說自己是藝術家，因此我寧愿說自己就是一個影視圈里的手藝人。

記者：你覺得自己的那么多部作品里，哪一部作品最能代表你自己的人生態度和生活理念？

劉江：《黎明之前》和《咱們結婚吧》。

記者：你想借著《咱們結婚吧》向觀眾傳遞什么樣的觀念呢？

劉江：從世俗的層面上說，就是愛在當下，愛在身邊，要珍惜眼前人，這樣一個主題。我覺得，戀愛中、婚姻中的男女，還是要相信愛，這樣會感到幸福一些。再往形而上走，我特別同意一句話，我把這句話放在了我們這部電影里，權且當一種推介，叫“眼前的一切，對每個人來說都是最好的安排”。其實這是一句佛語，實際上有一種讓你面對任何困難、災難的淡定。它說的是一種因果關系，比如你今天摔了一個跟頭，不要認為是一種倒霉，這是你命中一劫。如果不摔一個跟頭，也許你要摔更大的跟頭。當一個災難降臨時，你得有一種接受的淡定，不要去覺得“哎呀當時我要是那樣多好”，你不要這么想，也許就是你當時犯了錯才會有這么一個劫難。

記者：你這一年的關鍵詞是什么？

劉江：堅持。

記者：這些年來，你得到的最大反思是什么？

劉江：很多人都覺得我走上導演這條路，一直很坎坷。我的那些經歷，看起來好像是我人生的彎路—確實，我也走過一些彎路，但人生哪有白走的路？我早年學習表演，雖然后來沒有當演員，但專業表演的學習，讓我對演員的心理狀態了解得特別透，我會特有招地去保護他們，會潤物細無聲地影響他們;后來去東方歌舞團當歌手，在音樂上的積累讓我成了合作的作曲眼里“蒙不了的導演”;而當年寫小說寫詩的經歷，又對我創作劇本特別有幫助。我認為每一段經歷都是值得的，它們讓我直到今天都在受益。

記者：在你看來，一個好的影視劇導演應該是怎樣的？

劉江：勤奮、堅持，不要輕易放棄自己，不要以為自己的努力大家永遠看不到。另外，也不要太注重結果，因為越注重結果越做不好事情，因為我們任何人都不知道天上的哪片云彩會下雨。關鍵就是把自己的功夫練好、劍磨光。