探析傳統(tǒng)山水畫的意境美

摘 要：山水畫的意境是畫家的感悟和追求，它源于博大精深的中國傳統(tǒng)文化，凝聚著中華幾千年的文化審美，承載著東方藝術(shù)情懷。山水畫追求意境美，它散發(fā)著書卷氣，洋溢著詩情畫意， 以獨(dú)特的魅力感染人。歷代畫家都在精心致力于空靈、幽深、清新、淡遠(yuǎn)等畫境的營造。

關(guān)鍵詞：山水畫 意境 意境美

傳統(tǒng)山水畫在中國繪畫史上能夠一枝獨(dú)秀，成為中國畫之精髓，這與歷朝山水畫家孜孜不倦地對(duì)意境美的追求密不可分，它凝聚著中華幾千年的文化審美，承載著東方藝術(shù)情懷。無論是鴻篇巨制，還是雋秀小品、冊(cè)頁、手卷、扇面等。它們都有一個(gè)共同的特點(diǎn)，那就是書卷氣，詩情畫意，程現(xiàn)出各種美妙的意境美。并以此獨(dú)特的魅力感染著受眾，讓人流年忘返、回味無窮。下面筆者將從如下幾方面來探析山水畫的意境美。

一、山水畫“意境”的基本內(nèi)涵

傳統(tǒng)山水畫的發(fā)展演進(jìn)歷程是源于中國博大精深的傳統(tǒng)文化。山水畫自魏晉南北朝的濫觴發(fā)展到爐火純青的明清，融入了多少文人墨客的情懷。歷代文人墨客醉心于天地之大美，山川河流成為抒寫他們情懷的載體，使山水畫風(fēng)靡整個(gè)中國畫壇長盛不衰。縱觀名垂青史的歷代山水畫，不論是富麗堂皇青綠山水，還是寫實(shí)、寫意的水墨山水；這些傳世經(jīng)典都充滿著詩情畫意。千百年逝去，依舊引人入勝，流連忘返，耐人尋味、讓人咀嚼，浮想聯(lián)翩，使人領(lǐng)略到弦外之音，畫外之意，其根本魅力在于“意境”美。那么，“意境”到底有什么基本內(nèi)涵呢？筆者認(rèn)為“意境”有兩層含義：一是畫家將客觀事物的精粹，融入自己的審美觀，將理想與現(xiàn)實(shí)巧妙的結(jié)合，通過一定的藝術(shù)手段營造出的一種氛圍境界，達(dá)到天人合一，形與神、主客觀的和諧統(tǒng)一；二是畫家創(chuàng)作的畫面形象的神韻、微妙之處使觀賞者聯(lián)想翩翩、聽到弦外之音，讀到畫外之意。對(duì)“意境”的闡述因人而異，古今美學(xué)家、大畫家都對(duì)山水畫的“意境”進(jìn)行過闡釋，宗炳的“澄懷味象” 、“得意忘象”、 “立象以盡意”、“境生于象外”強(qiáng)調(diào)了主觀情感心靈之境的表達(dá)，張操“外師造化，中得心源”則強(qiáng)調(diào)主客觀的統(tǒng)一，情景交融。美學(xué)家李澤厚認(rèn)為“境和意本身又是兩對(duì)范疇的統(tǒng)一：境是形與神的統(tǒng)一，意是情與理的統(tǒng)一”，“藝術(shù)的意境是形神情理的統(tǒng)一”。著名畫家朱屺瞻認(rèn)為：“我國傳統(tǒng)藝術(shù)論意境第一。詩如此，畫亦如此。林畊青點(diǎn)出：‘意境有高低……，感時(shí)憂世，意境勝了一籌；最高的意境，則需與天地同脈拍。這就是“宇宙感”。宗白華則認(rèn)為：藝術(shù)的境界 是求返于自己的心靈節(jié)奏以體會(huì)宇宙內(nèi)部的生命節(jié)奏，達(dá)到人與宇宙自然的統(tǒng)一，也就是“天人合一” 的最高境界，讓人能感到無窮時(shí)空的“微茫”處與生化天機(jī)的“微妙”處。物我交融，情滿山川，草木皆有情。自然有了“春山如笑，夏山如滴，秋山如妝，冬山如睡”的感覺。歷代畫家都在精心致力于空靈、幽深、清新、靜遠(yuǎn)等畫境的營造。其實(shí)真正助長畫境產(chǎn)生得益于古詩詞，詩畫相得益彰，詩詞蘊(yùn)含著優(yōu)美畫卷，畫境能書寫出詩詞樂章 。

二、空靈含蓄的詩意之美

傳統(tǒng)山水畫追求詩意美，講究詩意般的境界。向來有詩畫同源之說，“詩是無形畫，畫是有形詩”。正如蘇東坡稱贊王維的那樣“味摩潔之詩，詩中有畫，觀摩潔之畫，畫中有詩”，王維既是詩人又是畫家，他將詩與畫有機(jī)的融會(huì)，品其畫有詩的韻味畫的妙境。他流落日本的真跡《江干雪霽圖》，畫中山巒平遠(yuǎn)連綿，舟行江上，曠遠(yuǎn)的江面上鳥兒飛翔，村莊數(shù)個(gè)茅舍數(shù)間，山崗樹木叢生，水天空濛，坡岸山腳白茫茫一片，富有雪意，好一派靜穆清朗的秀色山水，渲染出一種恬淡靜穆，飄然物外的氛圍，營造了詩意般的境界，同他的詩一樣，具有清幽、恬淡、含蓄、空靈的意境。而南宋馬、夏之作更突出了“空靈、寧靜、幽深、虛淡、雅逸”的意境美。馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣》，偌大的畫面一葉孤舟，舟上漁翁獨(dú)自專注的垂釣，舟下微波蕩漾，遠(yuǎn)山若有若無，余下幾乎留白，一種水天空曠、天寒地凍之感撲面而來，顯得淡遠(yuǎn)、空靈。使讀者產(chǎn)生無限遐思、回味無窮。與柳宗元詩“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”的意境有異曲同工之妙，達(dá)到了“狀難言之景列于目前，含不盡之意溢出畫面”的境界。夏圭在表現(xiàn)清幽淡遠(yuǎn)的秀色江南山水時(shí)也很會(huì)營造出詩一般的意境。比如說他的《山水十二景》以長卷橫幅形式描寫從早晨到晚暮的江邊十二種景致。“煙堤晚泊”一段，通過江邊棧道，挑夫蹣跚，暮煙籠罩，桅船停靠等景象塑造，用簡(jiǎn)潔的筆墨，酣暢淋漓地渲染出漁舟唱晚的詩意，十二景生動(dòng)的再現(xiàn)了江南山色空濛的詩情畫意之美。象這樣富有詩意美的畫卷世間不甚列舉，而在此值得一提是倍受文人畫家推崇的元人倪云林，后人將其作為淡泊超塵“高士”的典范。他的山水畫空靈簡(jiǎn)淡，清秀野逸，他特擅長營造荒涼、凄寒、疏淡、秀逸、蕭疏、蒼秀等藝術(shù)氣息。觀之清爽怡人，淡遠(yuǎn)飄逸之感油然而生。正所謂“樹密，蒼翠之情愈滿；山不重，疏野之意愈遠(yuǎn)；山不顯，清曠之態(tài)愈迷”。這種洋溢著詩情畫意的山水畫早就成為畫史經(jīng)典，更是傳承中國傳統(tǒng)文化思想的典范。

三、迷遠(yuǎn)縹緲的氛圍之美

傳統(tǒng)山水畫追求迷遠(yuǎn)縹緲的氛圍美，講究空間透視，郭熙的“三遠(yuǎn)”透視法認(rèn)為從山下望山頂，稱為高遠(yuǎn)；從山前窺山后，稱為深遠(yuǎn)；從近山眺望遠(yuǎn)山，稱為平遠(yuǎn)，體現(xiàn)了山水畫特殊的觀察方法和視角。實(shí)際上“三遠(yuǎn)法”還有一個(gè)營造意境的作用，就是用多角度去感觀自然呈現(xiàn)出的不同意境美。 郭熙認(rèn)為平遠(yuǎn)的色彩有明有暗，深遠(yuǎn)的色彩重暗 ，平遠(yuǎn)給人以沖融縹緲的感覺，這實(shí)際是他心與境交融時(shí)產(chǎn)生的意境。宋人韓拙三遠(yuǎn)論認(rèn)為：有近岸廣水、曠闊遙山者，謂之闊遠(yuǎn)；有煙霧溟溟、野水隔而仿佛不見者，謂之迷遠(yuǎn)；景物至絕而微茫縹緲者，謂之幽遠(yuǎn)”。南唐董源多寫平淡天真的江南風(fēng)光，堪稱縹緲、迷遠(yuǎn)的經(jīng)典之作。觀其《瀟湘圖卷》：長山復(fù)嶺，連綿起伏，淡墨點(diǎn)皴，秀潤迷茫；茂林遠(yuǎn)樹，蔥郁蒼茫；云氣掩映，房舍若隱若現(xiàn) ，明晦幽深；林麓映帶，洲渚煙汀，江湖平遠(yuǎn)、煙霧溟濛，水天一色，渡船扁舟往來東西，……。江南峰巒疊嶂、云霧晦明、平淡幽深的氣象在董源筆下出神入化，盡顯山巒蒼秀，江天遼闊，整幅畫面洋溢著平淡天真，迷遠(yuǎn)縹緲的氛圍之美，觀之心曠神怡，神清氣爽！另外北宋米氏云山同樣盈溢著迷遠(yuǎn)縹緲的氛圍之美，米芾這位為“文人畫”推波助瀾的大書畫家?guī)缀醺淖兞酥袊L畫發(fā)展之流向。他推崇董源頗受其畫風(fēng)影響，他的 “米點(diǎn)皴”乃擷取董源之“點(diǎn)法”演繹而來。他的畫面煙云幻滅，鴻蒙渾融，山骨隱顯，林梢出沒，意趣天成，格高意遠(yuǎn)。雖然今天他的真跡難覓，但我們從其子米友仁的作品可窺見一斑。米友仁畫風(fēng)一脈相承于米芾，米氏云山是在他筆下發(fā)揚(yáng)光大的，他把在南方山水那種煙雨空濛，云霧變滅的意境表現(xiàn)得酣暢淋漓，特別是他的《瀟湘奇觀圖》引人入勝。畫中煙樹蔥蘢，茅舍顯露，坡崗之間溪水如鏡高峰重巒，云卷云舒，煙霧彌蒙，峰巒漸遠(yuǎn)漸淡，連接天際混茫，縹縹緲緲……，可謂得云山之神采，自然之天趣，美哉美哉！ “迷遠(yuǎn)”妙在能使空間深度有較多的變化，它將虛實(shí)、隱顯處理得很好，能使畫面意境增添含蓄感。這正是山水畫意境美的又一大突出表現(xiàn)，使山水畫隱顯有度，“虛實(shí)”得宜，遠(yuǎn)近相宜，高低有致，讓人感到畫有盡而意無窮。

四、恢宏雄渾的氣勢(shì)之美

傳統(tǒng)山水畫另一個(gè)突出的特點(diǎn)就是追求氣勢(shì)美，“近取質(zhì)，遠(yuǎn)取勢(shì)”就是講究境的深遠(yuǎn)。郭熙曾說：“山水，大物也。人之看者須遠(yuǎn)觀之，方見得一障山川之形勢(shì)氣象”。這雖然說的是人們欣賞山水畫的一個(gè)方法。而實(shí)際上，從另一個(gè)方面看山水畫就是要營造出恢宏雄渾的氣勢(shì)，只有營造出“可行可望可游可居”的山水畫意境，才能引人入勝，名垂青史千古流芳。譬如北宋巨匠范寬，宋代郭若虛在《圖畫見聞志》中是這樣高度評(píng)價(jià)他的：“山巒渾厚，勢(shì)狀雄強(qiáng)……范氏之作也”， “…智妙入神，才高出類，三家鼎峙，百代標(biāo)程”。他的山水畫雄壯渾厚，氣勢(shì)恢宏，景象雄闊壯美。他多畫崇山峻嶺，千巖萬壑，深厚峻拔，飛流直瀉，溪水奔流 ，把北方山水雄偉壯觀之氣勢(shì)刻畫得入木三分，具有咄咄逼人的雄渾氣勢(shì)之美。因此被譽(yù)為“得山之真骨，與山傳神”的能手。尤其是《溪山行旅圖》乃千古絕唱，圖中巨峰高聳，頂天立地，筆法蒼勁、渾厚，有如南陽石刻漢畫所刻直線，嘎嘎作響，用墨層層皴擦，反復(fù)積染，使得巖石質(zhì)感極強(qiáng)，仿佛整座大山直奔額前壓下，盡顯雄渾蒼茫，山勢(shì)逼人，氣壯山河之勢(shì)；山頂荊棘叢生，山間飛瀑如線，大有飛流直下三千尺，疑是銀河落九天之勢(shì)；商旅駝隊(duì)行色匆匆，駝鈴蹄聲有響徹山谷之勢(shì)。總之，范寬之畫是壯美的，是追求雄渾氣勢(shì)美的典范，受到古今畫壇的推重。又如北方山水畫派大師關(guān)仝的《關(guān)山行旅圖》描繪出巨峰高聳，有屹立萬峰的峭拔氣勢(shì)，營造出“筆愈簡(jiǎn)而氣愈壯，景愈少而意愈長”的意境，產(chǎn)生了強(qiáng)烈的視角沖擊力，使人過目不忘。再如南宋四家中“李、馬”二人，李唐用筆用墨奔放豪邁，大刀闊斧，顯出水墨淋漓的酣暢之勁道；水不用魚鱗縠紋，就有盤渦動(dòng)蕩之勢(shì)。他的《萬壑松風(fēng)圖》：山勢(shì)巉巖，岡巒郁盤，峭壁如削，浮云出岫，飛瀑淺溪，山澗奔涌，茂密松林，山石斧劈、馬牙皴塑立體，雄厚飽滿，質(zhì)感強(qiáng)烈，是一種與南宗山水截然不同的雄奇、壯觀、氣勢(shì)恢宏的陽剛之美。馬遠(yuǎn)的《踏歌圖》左上邊危峰突兀聳立，峭然挺拔，如利劍剌天之勢(shì)，左下首巨石用長條斧劈皴如大刀闊斧，巨石弧線形朝下，更襯托出上面劍鋒上升聳峻之勢(shì)。他現(xiàn)存的12幅《水圖》，用各種筆法，勾勒出盤旋、迂回、洶涌、逆流激蕩等江、河、湖、海的水勢(shì)，畫的惟妙惟肖，感人之處在“氣勢(shì)”的營造。

以上是筆者對(duì)傳統(tǒng)山水畫意境美的認(rèn)識(shí)，以歷代名家傳統(tǒng)山水畫典范作為案列分析來闡述“意境美”。由于筆者才疏學(xué)淺，加上對(duì)山水畫研習(xí)時(shí)間較短，難免掛一漏萬，望專家批評(píng)指正。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡(jiǎn)介：

劉釬妤，鄖陽師范高等專科學(xué)校藝術(shù)系講師。從事國畫教學(xué)、創(chuàng)作和美學(xué)研究。