奧斯卡提名編劇談風險與回報

高倩

今年獲得奧斯卡最佳影片提名的作品，講述了各類人群的故事，這其中有做出驚人之舉的普通人——比如《少年時代》中長大成人的男孩和《夜行者》中為追求新聞不擇手段的小報記者；也有對非凡之人平凡一面的講述——比如《模仿游戲》中渴望理解的“計算機之父”圖靈和《美國狙擊手》尋找回家路的傳奇神槍手。

為了將這些打動人心的故事搬上大銀幕，編劇難免離開自己熟悉且擅長的主題，甚至要遠赴好萊塢以外的地方挖掘素材。

獲得最佳原創劇本提名的《鳥人》就是這樣一部需要創作人員從零開始的作品。這部黑色喜劇的執筆人之一尼古拉斯·賈科博內（Nicolas Giacobone）說：“一切都是新的，創作這部電影劇本，每一步都是邊學邊實踐的過程。”

《鳥人》講述了一位曾經扮演過超級英雄的過氣演員，希望通過出演一部舞臺劇來挽救事業的故事，由邁克爾·基頓主演。除賈科博內外，創作團隊還包括執筆的小亞歷山大·迪納萊瑞斯和阿曼多·博（Armando Bo）以及導演亞利桑德羅·G·伊納里多。劇本創作整合了四個人的想法，而最終拍攝出來的電影則要使用動作片的視覺效果，和一鏡到底的拍攝語言，挑戰巨大。

迪納萊瑞斯回憶說：“我們四個人第一次正式見面是在紐約，隨后進行過無數次的視頻對話，探討想法，充實內容。亞利桑德羅最先提出用長鏡頭手法，然后敲定以一個劇院內作為拍攝場景，之后是主角的個人故事，《鳥人》就這樣誕生了。”

賈科博內表示，創作這部電影所帶來的挑戰是他們的最終動力，“對于編劇而言，巨大的不確定性有益于創作，也是最終能創作出獨一無二作品的原因。”

除《鳥人》外，獲得最佳原創劇本提名的還有《少年時代》的編劇理查德·林克萊特、《狐貍捕手》的編劇E·馬克斯·弗萊（E. Max Frye）和丹·福特曼（Dan Futterman）、《布達佩斯大飯店》的編劇韋斯·安德森（Wes Anderson）和雨果·吉尼斯（Hugo Guinness）以及《夜行者》的編劇丹·吉爾羅伊（Dan Gilroy）。

參與最佳改編劇本獎爭奪的則是：《美國狙擊手》的編劇杰森·豪爾（Jason Hall）、《性本惡》的編劇保羅·托馬斯·安德森、《萬物理論》的編劇安東尼·麥卡滕（Anthony McCarten）、《爆裂鼓手》的編劇達米安·沙澤勒（Damien Chazelle）以及《模仿游戲》的編劇格雷厄姆·摩爾（Graham Moore）。

格雷厄姆·摩爾一直對二戰時期的英國數學家、密碼專家阿倫·圖靈的故事深深著迷，他早就有將其鮮為人知的故事拍攝出來的想法，并一直為此努力。摩爾說：“‘同性戀、英國人、數學家、自殺，關于圖靈的這幾個關鍵詞確實很難讓好萊塢的大佬眼前一亮，我自己也明白圖靈的故事很難講。但同時，這是圖靈很重要的一段人生，也是對人類歷史有重要意義的一段內容，應該有人將其帶入影院，讓更多人知道。”

《美國狙擊手》的編劇豪爾曾經到德克薩斯州親自拜訪電影中的原型克里斯·凱爾（Chris Kyle），這位老兵因為在伊拉克戰爭上立下赫赫戰功，被稱為美國神槍手。豪爾回憶，“我見到他時，他剛剛退伍9個月，有人正在為他寫自傳，但我能看出來他內心有很多掙扎和糾結，他的眼神告訴我很多事。我最開始見到他時，不確定真的能從他身上挖掘出故事來，但第二天，我看到他與妻子、孩子在一起，整個人都發生了很大變化，突然感覺這個人活了起來。我意識到，他過去的十幾年，不是在接受戰爭訓練就在身處戰爭前沿，而現在正在尋找一條回歸正常生活的道路，而這條路注定了將會非常漫長而艱難。”

《夜行者》編劇兼導演丹·吉爾羅伊本次的靈感來源也有些不尋常——洛杉磯夜班新聞。吉爾羅伊說：“我聽說過國外有些自由攝影師只在晚上出去‘打獵，當我得知洛杉磯也有這樣一群人時，我非常感興趣，下了一番工夫研究，最后創造出了這個角色。”在經過大量艱苦的親身體驗和挖掘工作之后，一個寡廉鮮恥卻又令人著迷的新聞“獨狼”角色立于吉爾羅伊的劇本中。

像《鳥人》一樣，《夜行者》也是一部非常規、非傳統的作品，吉樂羅伊說，這類電影能得到認可，讓他心存感激，“如今占據影院中的多是各種續集、前傳和視效大片，《夜行者》這樣低成本的影片，不靠視覺效果，而是靠講故事來吸引觀眾的片子，會讓我這種同樣的講述者，感到異常溫暖。“