歌曲《白狐》的文化內涵

陳弦章

內容摘要：《白狐》作者點化了中國古代人狐故事及蒲松齡的小說，將通俗音樂與古代白狐傳說及《聊齋》文學著作完美結合，演繹成了一首唯美動聽的歌曲。在白狐形象、情節、時空、情感波瀾的設計上有自己的特色。

關鍵詞：歌曲 白狐 文化解讀

流行歌曲《白狐》，作詞：玉鐲兒（本名孫紅鶯），作曲：楓林，演唱：陳瑞。歌詞是這樣的：

我是一只修行千年的狐/千年修行/千年孤獨/夜深人靜時/可有人聽見我在哭/燈火闌珊處/可有人看見我跳舞

我是一只等待千年的狐/千年等待/千年孤獨/滾滾紅塵里/誰又種下了愛的蠱/茫茫人海中/誰又喝下了愛的毒

我愛你時/你正一貧如洗寒窗苦讀/離開你時/你正金榜題名洞房花燭/能不能為你再跳一支舞/我是你千百年前放生的白狐/你看衣袂飄飄/衣袂飄飄/海誓山盟都化做虛無

能不能為你再跳一支舞/只為你臨別時的那一次回顧/你看衣袂飄飄/衣袂飄飄/天長地久都化做虛無

這是一首表現凄美愛情的歌曲。從歌詞中可以看出，作者點化了中國古代人狐故事及蒲松齡的小說，將通俗音樂與古代白狐傳說及《聊齋》文學著作完美結合，演繹成了一首唯美動聽的歌曲，的確不簡單。歌詞采用敘事模式，講述一個非常凄美的故事，一只千年前被放生的白狐，經過千年孤獨的修行，孤獨的等待，在苦苦地愛戀著她的恩人。

這首歌在白狐形象的設計、情節的設計、時空的設計、情感波瀾的設計上有自己的特色。

首先，形象的設計

在形象設計上，歌詞從一個嶄新的審美視覺，以一種擬人的手法，以白狐為意象，用浪漫主義的手法塑造了一個楚楚動人、溫柔善良、渴求人間生活及愛情、知恩圖報、有情有義的女狐形象。這個由花妖狐魅變來的女性形象，是創作者心中的理想人物，保留了白狐狐媚的本色，和歌起舞，衣袂飄飄，仙氣十足。從色彩角度說，“白狐”，顧名思義，皮毛是潔白的，是一種非常純粹的本色。古代中國的民諺“人要俏，一身孝”，詞作者深諳此理，故在塑造形象時，以白狐為形象，增添吸引人的魅力。

在中國古代文學作品里，狐仙大多是艷媚入骨，令男子心懷向往。許多狐仙的形象是正面的，令人憐愛的。故蒲松齡會說：“有狐若此，則聊齋筆墨有光榮矣”（《聊齋志異·狐夢》）。中國民間有關鬼狐的故事一代傳一代，大多由慈祥的祖母負責傳承，不斷地添油加醋，形成了特色的狐文化。狐仙的形象往往是美麗、多情、自我犧牲的。她們溫柔、嬌羞，熱切追尋真愛，有著海誓山盟的訴求，讓人覺得楚楚動人。

在蒲松齡的《聊齋志異》中，狐，總是與美麗的女子相關;狐，也總是與多情的女子相關;狐，總是與智慧的女子相關。因此，在中國的語境中，狐貍精是女人恨男人愛的。在中國男人心目中，一直有狐貍精情結。但由于大多女人身上都有狐貍的味道，所以這首歌曲同樣受女人的喜愛。

其次，時空的設計

在時空設計上也是有特色的。前世今生的時空跨度，“我是一只等待千年的狐/千年等待/千年孤獨”，千年前的放生，與千年后的報恩，這種橫跨千年的感覺，正應合海誓山盟的愛情感覺。另有一首歌曲《千年等一回》，是表現許仙和蛇精白娘子故事的，也是如此。

第三，情節的設計

這是一個英雄（書生）救美，美人報恩的故事。當然，中國式的英雄尤其是落魄的讀書人所救的美，更多不是現實中的人物，往往是另類，如白狐、白蛇、白兔、鯉魚精、田螺、龍女等，這是特定的民族心理形成的現象。獵艷、偶遇都是讓人心動的，這種邂逅情結是人的本性，特別是貧困交加中的偶遇更讓人心動。一介書生，文質彬彬，身無長物，唯有努力再努力，靠知識改變自身命運。因此，寒窗苦讀，便成為平民書生的一種生活常態。“書中自有黃金屋，書中自有顏如玉”是自古書生的動力。人狐相愛，突破了世俗的約束，自由而奔放。這是蒲松齡時代理想的愛情模式，也寄托了當時的中國男人對愛情的全部理想。

第四，情感波瀾的設計

在情感波瀾的設計上是最突出的。白狐渴望人間生活，追求人間中最珍貴的愛情，因此她們特別珍惜人間時光，熱愛人間生活。然而，不論狐的傳說還是有關狐女的文學作品，那些美麗、多情而又智慧的狐常常都是演繹一場她們的悲情愛戀，然后帶著累累傷痕絕塵而去，讓人久久扼腕而嘆，傷心回味。

這首歌表現白狐為報恩而戀，但她的一往情深只不過是書生面前的一段獨舞，只不過是書生生命中的一個點綴;而她的千年修行也只不過成就了書生的一段夢幻，到頭來，一切都化為虛無。

歌曲以“我是一只修行千年的狐/千年修行/千年孤獨”起句，第一人稱的訴說方式，一下拉近了與受者之間的距離。

“夜深人靜時/可有人聽見我在哭/燈火闌珊處/可有人看見我跳舞”，點出深夜的孤獨，一個人獨自跳舞的凄清。“燈火闌珊處”出自南宋辛棄疾《青玉案·元夕》詞中的最后四句：“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。” 其意思是：夜深了，我千百次尋找、等待的那一個人還沒有出現。我的心充滿疲憊和失落，不經意一回首，卻發現佳人在那燈火寥落的地方靜靜地站著。梁啟超稱此詞“自憐幽獨，傷心人別有懷抱”;但在這里，白狐只能傷心發問“可有人看見我跳舞”。

白狐訴說千年等待的痛苦，為愛癡迷的痛苦，“滾滾紅塵里/誰又種下了愛的蠱/茫茫人海中/誰又喝下了愛的毒”，這種大膽的表述在常規的愛情歌曲中不易出現，但在這里卻是很合情理的。

愛情是人世間一種美好的情感，有時是不可理喻的，表現出來的是如病態般的癡迷不悟。根據科學研究，處在熱戀中的人們在對對象的認識上會變得弱智，這就象歌曲上所說的“中了愛的蠱/喝下了愛的毒”。蠱，音同古，相傳是一種人工培養而成的毒蟲。傳說放蠱是我國古代遺傳下來的神秘巫術。其制法是取諸毒蟲密閉于容器中，讓它們當中的一個把其余的都吃掉，然后，就把活著的這個蟲稱為蠱，并從它身上提取毒素。蠱毒，毒害，用毒藥害人，使人不自知。蠱疾，心志惑亂的疾病，多指被女性所迷惑而言。

這里是女性得了蠱疾。白狐無怨無悔的付出，僅僅因為書生一念之間的一個善舉，而對書生來說，這個善舉并非做得艱難，倒也是出于書生的真性情。白狐苦苦地愛戀著她的恩人，卻得不到愛。白狐的愛是多么的無私和高尚，更可貴的是白狐報恩的犧牲精神。歌中有這樣兩句：“我愛你時/你正一貧如洗寒窗苦讀/離開你時/你正金榜題名洞房花燭”，這兩句有著豐富內涵的歌詞，展示出一個女子崇高的情懷。他人身處逆境時為其解危，身在順境之時選擇默默離去，這是多么高尚的情懷。白狐衣袂飄飄，悄然離去，留下無限感傷。

愛，有時是要作出犧牲的。它使我們聯想到現實生活中的一些美麗的愛情故事。有的人一生苦苦地愛戀著一個人，然而卻得不到他（她）的愛情，甚至他（她）并不知道她（他）的愛，只能心里默默祝福，一生無怨無悔。這似乎有點殘酷，但愛情有時就是這樣。“只要你過得比我好”，這是有緣無份時最好的心態。

當然，白狐衣袂飄飄，悄然離去，這種結局特別能喚起人們的憐惜情愫，對“有緣相遇無緣相聚”發出無限感傷。歌曲的結尾處唱到：“能不能為你再跳一支舞/只為你臨別時的那一次回顧/你看衣袂飄飄/衣袂飄飄/天長地久都化做虛無/能不能再為你跳一支舞/我是你千百年前放生的白狐/你看衣袂飄飄/衣袂飄飄/海誓山盟都化做虛無”，把一種悲劇的美推到了極致。光陰短暫，“能不能”這種祈求的語氣更讓人扼腕而嘆，更為這種凄美之情、強烈的報恩之心感動。

因此，也有人主張，這首歌要以報恩歌來理解，千年前之恩，千年后來報。知恩圖報是中華民族之美德。《白狐》是一首歌，卻映襯著做人的道理：要感恩，要圖報，此為人生處世之道！這思想對于當今社會更具現實意義。

愛即是夢幻，人狐之戀更是夢幻。作者賦予了狐仙美好感情，給詩歌粉飾了一種夢幻的色彩，使這首歌曲有了新意，情感得到升華，讓人得到美的享受。

這首歌的歌詞感人至深，令人蕩氣回腸;歌曲的旋律凄婉纏綿，優美動人;再加上女歌手陳瑞略帶沙啞哭意的聲音，透出滄桑悲涼之感，如泣如訴，韻味十足。歌詞、旋律、音樂、演唱完美的結合，把這首歌演繹得纏綿悱惻、感傷迷人，讓人肝腸寸斷，百轉千回，產生了強烈的藝術沖擊力。

（作者單位：福建省龍巖市龍巖學院文學與傳媒學院）