論德國作曲家卡爾?馬力亞?馮?韋伯對單簧管音樂發(fā)展的貢獻及歷史地位

鄧黃河

【摘要】本文對德國作曲家卡爾·馬力亞·馮·韋伯的一生做簡要介紹，針對單簧管樂器做簡要闡述?？枴ゑR力亞·馮·韋伯對單簧管音樂的發(fā)展及對單簧管這一樂器和單簧管音樂的發(fā)展與進一步開發(fā)、完善做出了重要貢獻，產生了巨大的影響。在單簧管音樂發(fā)展歷史中占有非常重要的地位。本文將針對卡爾·馬力亞·馮·韋伯對單簧管音樂發(fā)展做簡要評述。

【關鍵詞】德國作曲家；卡爾·馬力亞·馮·韋伯； 單簧管音樂；發(fā)展；貢獻；歷史地位

卡爾·馬力亞·馮·韋伯（1786-1826）德國作曲家，1786年12月18日出生于德國歐丁。父親是位業(yè)余小提琴家，母親是歌唱家。偉大的作曲家莫扎特的岳父和韋伯的父親是兄弟，所以莫扎特和韋伯是沒有血緣的堂兄弟。韋伯從小就在音樂氣氛濃郁的環(huán)境中長大。一家經常參加旅行劇團到各地巡演。韋伯的父親望子成龍，對韋伯寄予很大的希望，希望他成為莫扎特第二。雄心勃勃的父親在旅行演出期間，讓韋伯投于各地老師門下學習。老師中有M·海頓，福格爾等。由于環(huán)境的影響、勤奮的學習、天才的發(fā)揮，1798年12歲的韋伯已有6首小賦格曲出版。14歲他創(chuàng)作的歌劇《森林女郎》上演。1804年韋伯在布墨斯勞市任指揮。1806年--1810年又在卡爾斯魯爾和斯圖加特宮廷任職。1811年上演他的《阿步哈森》。從1813年起，韋伯在布拉格歌劇院任指揮。1817年任德意志歌劇院指揮，同時創(chuàng)作歌劇《自由射手》（即魔彈射手）。歷時三年，在倫敦首演時親自指揮大獲全勝，使他一戰(zhàn)成名，從而成為名族英雄。

《自由射手》是韋伯歌劇中的代表作，是當時德國最成功的歌劇，被譽為德國第一部名族歌劇，是浪漫派歌劇的典范。韋伯是德國音樂史上的解放者和開拓者，他使德國音樂擺脫了意大利的影響和束縛，表明使用本國民間曲調形式同樣可供歌劇及其他體裁所用。韋伯是德國古典音樂過渡的浪漫時代的主要人物，被稱為德國民族歌劇的先驅。開創(chuàng)了德國浪漫主義歌劇的先聲。《自由射手》的創(chuàng)作與演出對后來的浪漫主義作曲家門德爾松、柏遼茲、李斯特、瓦格納等人都產生了極大影響。特別是瓦格納則繼承和發(fā)展了韋伯的創(chuàng)作模式而在這個領域內取得了登峰造極的成就。

以歌劇《自由射手》一戰(zhàn)成名的作曲家韋伯在他僅僅40年的生涯中寫下了300余首作品。歌劇、歌曲、合唱、交響樂、室內樂、鋼琴曲等。曲目形態(tài)涵蓋了當時各種流行的創(chuàng)作形式。他的歌劇《自由射手》，鋼琴曲《邀舞》以及他根據德國詩人柯爾奈的詩集寫的愛國歌曲集《詩琴與寶劍》等都是韋伯作品中深受歡迎、流傳甚廣的名作。而在器樂曲創(chuàng)作方面，特別是在器樂協奏曲的創(chuàng)作上，韋伯可說是成熟非凡、成就非凡。在世界音樂發(fā)展史上，韋伯對單簧管作品的創(chuàng)作以及音樂的發(fā)展做出了舉世矚目、世人公認的重大貢獻。確立了他在單簧管音樂發(fā)展中的歷史地位。

單簧管是木管樂器家族中很特別的一個成員，在管弦樂團里面它的加入算是木管組最晚的一個。樂器的完善和技術上的成熟也只是十九世紀的事。但是他獨有的豐富的表現力和廣闊的音域使它成為交響樂隊中音色最美的樂器之一，也是樂隊中重要的樂器之一。在管樂團中，對單簧管更是倍加青睞。其地位已經類似管弦樂團中的小提琴。人們一直在盡力尋找生動貼切的語言描述單簧管的美妙之聲。柏遼茲稱為“柔美高貴”；布里頓則形容為“圓潤而平滑，音色優(yōu)美”。但單簧管那種極其悅耳、令人陶醉的美質永遠是語言難以傳達的。盡享其美的唯一方式只能是聽，尤其是聽偉大的作曲家為它寫的優(yōu)秀作品。

在單簧管樂器的開發(fā)、完善和單簧管音樂的豐富、發(fā)展上，莫扎特和韋伯這兩位偉大的作曲家做出了卓越的貢獻。其歷程有很多相似之處和共同點。他們都是在旅途中通過對當時兩位杰出的單簧管演奏家的相遇、相識并成為好友后對單簧管這一樂器有了深入的認識，并都情有獨鐘，十分喜愛。而同時也是這兩位當時最偉大的單簧管演奏家又給予兩位作曲家許多專業(yè)上的建議和支持，進而使兩位作曲家創(chuàng)作出了優(yōu)美的單簧管音樂作品。

莫扎特和韋伯雖然并不是演奏單簧管的能手，但他們卓越的藝術天賦和高超的洞察力，使得他們常常比演奏家更深刻，更準確的理解和掌握樂器的性能和表現力。眾所周知樂器表現力永遠要靠真正具有藝術價值的音樂作品來展現。因為豐富的人性內涵能夠賦予一件樂器或某種表現手段的魅力。使音樂不至于僅是令人眼花繚亂的高超炫技。作曲家在創(chuàng)作時心目中總是有一位具體的演奏家，最后完成的作品常常是他們之間合作與友誼的結晶。1781年莫扎特抵達維也納后，認識了當時已蜚聲樂壇的單簧管大師安東·施塔德勒，隨后他創(chuàng)作了“單簧管五重奏”（K581）。理所當然的成為他著名的和經常被人演奏的室內樂作品之一。1791年，莫扎特受到了他的好友施塔德勒的演奏技巧的刺激。應施塔德勒的請求，創(chuàng)作了歷史上第一部有極高藝術水準，后人難以逾越的《A大調單簧管協奏曲》（K622）。通過這部典范之作，把單簧管這一樂器以更加喜人的姿態(tài)展現在了世人面前，開啟了單簧管發(fā)展的新時期。如果說莫扎特筆下單簧管精品是為大師安東·施塔德勒而作，韋伯則是為另一位當代單簧管大師貝爾曼所寫。如同莫扎特一樣，1811年韋伯在慕尼黑旅行演出期間，認識了海因里?！ぜs瑟夫·貝爾曼，他們間建立了密切的關系，并成為至親好友。貝爾曼出生于法國的波茨坦，曾經加入柏林軍樂隊，后又投入慕尼黑宮廷管弦樂團。他的單簧管演奏技術嫻熟、音色優(yōu)美，而且感受性深刻，不僅韋伯十分嘆服，也倍受麥亞貝爾、門德爾松等人的推薦。受貝爾曼的委托，韋伯用6天的時間為他寫了《bE大調單簧管小協奏曲》（作品26號）。1811年在國王和王后包括宮廷一些臣仕出席的一個宮廷音樂會上貝爾曼演奏了這首小協奏曲。由當地的宮廷管弦樂團為之協奏，演出大獲成功，影響極大。其結果就像韋伯在信中向朋友描述的：整個樂隊的人都像發(fā)了瘋似的來找我給他們寫協奏曲。”此曲自由的旋律流動與略帶即興的特質十分迷人。當時的巴伐利亞國王馬西克米亞聽了這首小協奏曲后大受感動。 留下深刻印象，立刻命韋伯再寫兩首單簧管協奏曲。于是同年，《f小調單簧管第一協奏曲》（作品73號）與《bE大調單簧管第二協奏曲》便在這種情況下誕生了。隨后韋伯出于對貝爾曼的深厚友誼而愛屋及烏，對單簧管的喜愛，先后創(chuàng)作了六首單簧管作品，包括三首協奏曲、一首與弦樂的五重奏、兩首變奏曲。貝爾曼對于這些作品的完成提供了許多專業(yè)上的建議。作曲家與演奏家之間的密切聯系、親密合作，使韋伯得已了解單簧管的演奏技巧與樂器的特性，進而創(chuàng)作出如此高度的優(yōu)秀作品。德彪西說：“韋伯的管弦樂的音響是從對每一件樂器有深入骨髓的了解而獲得的。”俄國音樂家羅加爾·列維茨基在“管弦樂隊講話”中指出：“格外敏感的揭示單簧管的無限藝術性能”的作曲家是韋伯，沒有一個人像韋伯那樣留下了那么多自到今天仍然被奉為典范的絕妙的單簧管獨奏作品。

韋伯是著名的歌劇作曲家，他把創(chuàng)作歌劇旋律的手法融入到管樂的創(chuàng)作上。在他的三首單簧管協奏曲中，他將歌劇與管樂作品語言融為一體。不僅讓單簧管充滿豐富表情的優(yōu)美歌唱，而且以之烘托，渲染戲劇分為氛圍，賦予作品更多戲劇性因素和浪漫氣息。樂曲中的音樂旋律具有很強的歌唱性，恰如歌劇中的詠嘆調或宣敘調，洋溢著德國早起浪漫主義特有的清新、自然。如《單簧管小協奏曲》的第一樂章，單簧管一開始就像在敘述某一悲劇，明顯的帶有歌劇序曲般的性格（譜例I）。又如在《單簧管第一協奏曲》的第二樂章中。A段的主題由單簧管盡情表現，歌唱風格濃厚，優(yōu)美歌唱的旋律尤其強調突出了德意志般的浪漫色彩（譜例II）。而在《單簧管第二協奏曲》第二樂章流暢的行板中，6/8拍子的段落以旋律優(yōu)美著稱（譜例III）。整個慢樂章單簧管完全是在歌唱。如女中音的宣敘調，這些和韋伯擅長譜寫歌劇不無關系。

韋伯的單簧管協奏曲表情細致，曲調清新，旋律極富歌唱性，伴奏豐富，慢樂章委婉流轉，充分發(fā)揮了單簧管音色純美的特點，在寧靜中表現浪漫精神。韋伯賦予單簧管以豐富的人性內涵、高超絢爛的演奏技巧、獨具魅力的音樂語言，使得單簧管那令人陶醉的美能夠完整的展現在世界的音樂舞臺上，讓世人能充分領略她的高貴與華麗，給了單簧管輝煌的生命力。

通過演奏韋伯的單簧管作品，我們可以感受到韋伯的單簧管協奏曲創(chuàng)作風格可以明顯的通過作品的技術特征體現出來。這些技術手段從各個方面表現出作曲家獨特的音樂語言，進而創(chuàng)造出他的作品風格，這些創(chuàng)作技法不但是韋伯創(chuàng)作博采眾家之長的映照，更是作曲家個人獨特音樂語言形成過程中的一塊鋪路石。這些創(chuàng)作特征，賦予韋伯的音樂輝煌澎湃的名族性、典雅優(yōu)美的抒情性及生動活潑的戲謔性，成其為單簧管作品風格的鮮明寫照。

柴可夫斯基說：“世上少有韋伯這樣的作曲家。他的音樂個性如此奇特，獨立不羈而令人傾慕。韋伯音樂的動人之處在于他的溫情、突出靈感，絕不賣弄技巧和毫不矯揉造作”。而德彪西在評論韋伯的器樂作品時說：“韋伯研究每種樂器的靈魂，并小心翼翼的展示樂器之魂。各種樂器均向他吐露心聲。它們給與他的比他所要求的還要多”。韋伯的單簧管作品透視出精湛、高超、典雅的藝術氣息。這是他對單簧管有著深入骨髓的了解而獲取的，折射出作曲家內心深厚的藝術內涵。展示出韋伯光輝燦爛的藝術人生、呈現出一曲曲永載古典音樂史冊的輝煌樂章。

韋伯是世界上單簧管演奏家們公認的與莫扎特同樣精通單簧管創(chuàng)作的作曲家。他用他的六首單簧管珍品，使單簧管那令人陶醉的美能夠進一步完整的展現在舞臺上，使單簧管這清秀抒情、纖細輕俏的木管樂器淋漓盡致的使得更多表現的機會，讓世人能夠更加充分的領略她的高貴與華麗，更加喜愛這一樂器。從而進一步鞏固了單簧管在樂隊中的地位。同時，韋伯的單簧管作品為后期作曲家在拓展單簧管演奏作品上起到了傳承的作用。他對舒曼、李斯特、瓦格納等都產生過重大影響，這些作曲家們極力尋找著更為生動貼切的音樂來表現單簧管的美。

韋伯是西方音樂史上一位承前啟后式的偉人，在交響樂歌劇等領域的創(chuàng)作都有很高的成就。在單簧管領域，他是繼莫扎特之后對單簧管音樂的創(chuàng)作有著重要影響和地位的作曲家。如果說莫扎特是單簧管的開山鼻祖，《A大調單簧管協奏曲》是單簧管的成名之作。韋伯則承接了莫扎特對單簧管音樂的開發(fā)，用他創(chuàng)作的六首充滿浪漫風格的精湛作品，再次推動了單簧管這一樂器和單簧管音樂的發(fā)展。為單簧管的進一步開發(fā)和完善做出來重要貢獻，產生了巨大的影響。在單簧管音樂發(fā)展歷史中占有非常重要的地位。

世上每一位單簧管演奏家或單簧管學生都必然演奏過韋伯的單簧管音樂作品，而韋伯的單簧管協奏曲也是至今國際和國內單簧管比賽的必吹曲目。國際國內各大音樂學院單簧管教學大綱中必備曲目。它其中的技術和音樂是需要我們長久不斷地、細心的去深研和揣摩。讓我們永遠記住為單簧管音樂發(fā)展做出了杰出和重要貢獻的偉大作曲家--韋伯！

譜例1

譜例2

譜例3

參考文獻

[1]汪啟璋，顧連理，吳佩華編.外國音樂詞典[M].上海音樂出版社，1988年8月.