無意有意間寫意

楊國平（湖南 湘潭）

易憑，湖南省美術家協會理事、湖南省花鳥畫家協會理事、湖南省畫院特聘畫家、常德市美術家協會名譽主席、常德市花鳥畫家協會主席、湖南文理學院美術學院客座教授。現任常德美術館館長、常德畫院院長。作品參加全國第四屆當代中國工筆重彩畫大展、紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發表六十周年全國美術作品展、第二屆中國人物畫展、第四屆中國花鳥畫作品展等數十次展覽；部分作品獲十四屆當代花鳥畫邀請展創作獎、“湖南百年”重大歷史題材優秀獎；本人獲2009年湖湘畫壇年度人物榮譽獎、湖南省“五個一工程獎”群星獎。曾多次在廣東﹑湖南舉辦個人美術作品展。作品被海內外友人及國內專業藝術機構和私人收藏。出版有《易憑中國畫精品》《名家名畫·易憑寫意人物作品》《易憑作品集》和連環畫《三國演義》等。

易憑是一位很有才華和靈氣的畫家，生于澧水之濱的古城澧州，自幼習畫，天資聰穎，勤奮好學，在中國畫領域馳騁多年。他幾上北京，遍訪名師，吸收各家所長，工筆、寫意、人物、山水、花鳥兼擅，都已達到相當的高度。

易憑的畫給人的感覺是閑適寧靜、率性自然，筆墨技藝熟練，畫面或濃麗，或淡雅，或意簡，恣縱而不失沉著，豪放而不失嚴謹，奇崛而不失肅穆，能簡而馭繁，計白當黑，顯示出筆墨的老成和嫻熟。

易憑有著比較深厚的傳統功底，他很強調書法的用筆。以書法用筆作畫，是為用筆之正途，且有書卷氣。然而書法又如何用到畫中去，則是一大關捩，是畫藝實踐難點所在。而易憑非常注意在運筆中的輕重疾澀、虛實弱強、轉折頓挫，僅看他在畫中的勾勒皴擦和干濕濃淡焦墨的運用，那種潤含春雨、含苞待放、不瘦不腴、風韻獨存的境界，就足見他以筆馭墨的技巧和功力。如《風骨圖》《對弈圖》等作品，畫中用筆流暢，了無呆滯，飛舞悠揚的線條像劃過空中美妙的樂音，可見畫受墨、墨受筆、筆受腕、腕受心的靈性，最終筆墨氤氳，歸乎心性。尤其是《貴有余圖》等畫作，魚呈浮游之勢，其眼瑩然有光，頗富神情，以筆攝墨，極有質感。“筆墨相得則氣韻生”，線條有筆有墨，勁挺而含蓄，那活潑可愛的魚、靈秀可愛的水草嫩葉，在昭示出無限生機氣韻之同時，有著對人生境界的寓意與暗示。那凝重的線，是他瞬間的一揮而就，卻有著很好的動感與張力。線條質感的老練，在于透露出生命般的活力，不溫不火，剛柔相濟，或老筆紛披，或潤筆掩映，都是筆墨的微妙感受。古畫論中有云：“貴下筆老重，所以救輕靡病也，然一味蒼辣，又是因藥發病，要使秀處如鐵，嫩處如金，方為用筆之妙。”老重與輕靡微妙之間變化，過猶而不及，惟識者能妙悟毫端之理趣。

易憑作畫非常注重對意象的揣摩，虛虛實實，忽明忽暗，簡而不繁，繁而不亂，特別是對畫面全局的把握和題材之間微妙關系的處理，堪稱苦心孤詣。尺幅之內的寫意畫，技巧熟練，氣韻生動，風格多樣，那是他發自于內心之靈性，是在日積月累中不斷更新而辛勤實踐后的產物。若是沒有深厚的藝術實踐經驗和畫家長期的對景寫生是不能做到的。

寫生的價值，不僅僅是一種模仿自然的方法，還在于提供一種單獨可以欣賞的藝術創作形式，也證明對自然的模仿是畫家創作靈感的活水源頭。深刻體會自然意象之奧理，領悟“意在筆先”之妙用，使得易憑的畫既是抒情的，也是從胸臆中涌出的。他對人物、對山石、對花鳥的刻畫都是帶著真性情的書寫，是在專注中的情感外化，內心的凝重與沉實也就表露了出來。

逸筆草草，不求形似，唯意是求，挾胸中性情形諸于筆墨，故其作畫時不求形似，意在筆先，一片生機勃勃的筆墨之象，偶臻佳境。“有意無意之間，與古人氣韻相為合撰而已”，“不在取色，而在取氣”，創作如是，欣賞亦如是。畫家挾風雨即興神馳的狀態，往往也是受到催化和激發的時刻，畫面中激蕩的線條是創作者內心處于高度興奮之美。

易憑很顯然是屬于這類充滿著激情靈氣的創作型畫家。他的畫正如張彥遠論吳道子所說“守其神，專其一，合造化之功，假吳生之筆，向所謂意存筆先，畫盡意在也”，最為妥切。