版話心路

○文牧江

版話心路

○文牧江

文牧江

湖南隆回人。1997年畢業于湖北美術學院版畫系并獲學士學位。現為湖南科技大學藝術學院副教授，碩士研究生導師，中國美術家協會會員，湖南省美協版畫藝委會副主任，湖南省青年美協副主席。

版畫在中國被界定為西洋畫，其根據是中國現代版畫緣起于20世紀30年代魯迅先生介紹引進西方版畫并倡導的新興木刻運動，早在1927年，魯迅先生便開始通過各種渠道搜集外國版畫書刊、畫集與原拓版畫，并在《朝花夕拾》《朝花旬刊》等刊物上刊登版畫。此后，魯迅先生又收集外國木刻版畫出版《近代木刻選集》《凱綏·珂勒惠支版畫選》等版畫集，1931年，魯迅先生聘請日本友人內山嘉吉在上海舉辦木刻講習會，把國外的版畫介紹到中國，開啟了中國現代版畫的征程。在探求版畫的起源時，學術界普遍認同版畫起源于中國的雕版印刷，現存最早的版畫乃是現存于大英博物館的出土于敦煌莫高窟藏經洞的《金剛經》扉頁插圖，但中國傳統版畫以復制、傳播為主要功能，當時的人們在制作時并沒有關注其藝術功能，還不能稱其為嚴格藝術上的版畫，但中國作為版畫藝術的起源國的事實是毋容置疑的。新興木刻運動喻示著中國版畫以一種純粹的藝術形式存在，以迥異于復制版畫的技法、內容、形式表現現實生活，反映當時當代中國人的審美心態與情感世界，開啟了中國創作版畫的紀元。

中國版畫經歷了20世紀30、40年代的童年期，建國后的成熟期，文革期間的中衰期，以及改革開放后的全面發展期。1990年代，中國版畫更加注重對于版畫本體語言的探索，關注版畫創作的藝術表現力與精神內涵，進入蓬勃發展時期，正是這一時期，我開始了自己的版畫生涯。

我向來認為，藝術是崇高而圣潔的，而作為藝術的創作者，在具有敏銳的藝術感悟力、豐富的情感認識與獨特的創新意識的基礎上，還必須有執著的探索精神與寵辱皆忘的人生態度。對我來說，版畫創作是一種生活方式，版畫就是我生活中不可或缺的一部分。

清風掠影之4木板套色2007年

現代木版畫的語言表達

語言是人類重要的交流工具，是人們進行交流與溝通的表達符號，版畫作為一種藝術形式，有其鮮明獨特的語言符號體系，如何熟練的掌握版畫的語言特色，并靈活運用到版畫藝術創作中去，表達作者對生活的感受與情感體驗，是版畫創作的基本要求，甚至有藝術家畢生致力于版畫語言的探索與研究，可見語言研究的重要意義。版畫是由印刷技術的發展而衍生的一種藝術形式，除了具有復數性與間接性兩個基本屬性外，版畫還具有傳播性、程序性等特征。隨著印刷技術的發展，版畫的語言不斷豐富，形成了凸版、凹版、平版、網版、數碼版等風格迥異的版畫語言體系。木刻版畫是歷史最為悠久的版畫藝術門類，無論東西方，木刻最初都是以復制為主要目的，并且以黑白為主，盡管東西方因文化差異而形成了不同的觀察方法和不同的創意思維方式，但歷代版畫創作者潛心研究，不斷探索“刀”與“木”之間的和諧統一，使得古老木刻版畫煥發著時代的光輝。吳冠中先生有句名言：“筆墨當隨時代”，筆墨是中國畫的語言，木版畫的筆墨就是“刀味”與“木味”，站在傳統木版畫的立場，探索具有時代氣息的木版畫語言是我進行木版畫創作初期的主要目標。

20世紀90年代的中國木版畫，完成了本體語言轉換的中國化進程，木版畫領域活躍著黑龍江套色木刻版畫群體、云南減版油印套色木刻群體、江浙水印木刻群體及四川黑白木刻群體，這些版畫群體各自具有鮮明的語言特色與地域特征。面對如此豐富而成熟的木版畫語言體系，如何形成自己獨特的語言與藝術風格是我一道艱難的門坎。大學學習期間，我在木版畫語言表達方面不斷進行實驗性探索，畢業創作的五幅作品就用了五種不同的語言形式，但每種形式都擺脫不了別人的影子，不能形成自己獨有的語言特色，《紙鳶》運用減版油印套色表現技法與馬賽克套印技法結合的方式，雖然因表現題材的差異，畫面上看起來與云南絕版油套有所區別，也與寧夏的套色木刻面貌不同，但總覺得有技法拼湊之嫌。《雀聲漸遠》運用多版交叉套印的方式創作，版與版之間相互補充，套印的次序與用色的層次變化能給畫面帶來難以預計的偶然效果，使版畫的創作過程充滿機遇與挑戰，這是我喜歡的創作方式，但如果把控能力不強，就會無法收拾，雖然《雀聲漸遠》最終入選第十三屆全國版畫作品展，但我現在仍認為這是個意外。帶著懷疑的態度走在探索的路上，是我追求版畫語言的寫照，懷疑自己其實是件痛苦的事情，在此過程中的糾結與彷徨甚至可以摧垮個人的意志。在堅持中，我創作了《雀聲已遠》系列作品，作品沿襲《雀聲漸遠》的主題與圖式，在語言表現上雖然也是運用減版油套的技法，但圖像處理上借鑒了現代數碼技術圖像處理的方法，具有一定的語言特色，更重要的是我開始了系列作品的創作，在語言探索與錘煉上更加具有深度和系統性。

雀聲已遠之Sinead木板套色2002年

藝術的語言要“精”、要“新”，“精”就是別人做不到的，“新”就是別人想不到的。當技術做到極致的時候就是藝術，版畫是各藝術門類中技術性最強的一種藝術表現形式，技術美也是版畫作品的重要審美指標，中國現代版畫領域中，以技術或技法見強的知名畫家和成名作品很多，我創作《雀聲已遠》《清風掠影》及《狀態》系列作品時，在語言上企圖凸現套色木刻色彩疊加形成的斑斕效果，讓技法為主題服務。這兩個系列的作品完全以西方的視覺習慣為造型依據，注重透視、光影與空間的營造，強調對現實世界的再現，形成了較為鮮明的語言特色，但總覺得語言不夠純粹。繪畫語言的純粹性是指材料運用或表現手法上的單一性與純潔性，純粹性是畫家的智慧、情感與靈光的顯現，是對生活的感悟與對藝術的理解在畫面中的集中表現，是一種有別于常態的直觀的視覺經驗。在《狀態》系列作品的創作過程中，語言的純化成為主要目標，運用三角刀刻出的等大等距離的楔形線條作為基本造型元素，以減地套色的技法塑造體量與空間，單一少變的線條與表現對象的體積與轉折完全無關，利用單一的線條排列與減地疊加套印時色彩明度的遞減表現出微妙的色階變化，這種表現方式減弱了物體的體積與質感，增強了畫面和諧的效果，使得藝術語言單一而純粹。但在創作過程中，單調重復的刻版過程往往容易使動作機械而麻木，思維理性而僵化，一定程度上抹殺了藝術表現的情感投入與激情宣泄。

世相二十六木板套色2011年

世相四十一木板套色2013年

世相七木板套色2008年

藝術創作不是體力勞動，版畫家不應該是苦行僧，版畫語言需要出巧、出奇、出新，在完成《雀聲已遠》《清風掠影》與《狀態》系列作品后，我開始重新審視自己對版畫語言的理解。事實上，在《狀態》系列作品的創作過程中，我發現因為木板的年輪機理使得木板的密度有細微的差異，用刀較順應的平行排列的刻線方式通過減地套印會顯現出木紋的機理，為了能使木紋的機理更加清晰，我開始進行實驗性嘗試，《世相》系列作品用鋼刷代替刻刀，拋棄了傳統的木刻刀，也放棄了傳統木版畫的硬邊印痕，把傳統木刻版畫的概念拓展為“凸”版畫，強化“印”的概念，擴充“刻”的內涵，用“制版”代替“刻版”，運用各種工具與手段在版面上制作具有凹凸感的痕跡，制版的方法靈活多變，偶然性與必然性相互交織，形成了迥異于傳統木版畫的新的語言特色。《世相》系列作品以鋼刷代刀，制版快速而靈活，充分利用木紋機理，創作過程直接而痛快，給人帶來充滿靈性的非習慣性的視覺感受。《世相二》因此獲得首屆云南國際版畫展國內唯一金獎，大展評委之一、云南省美協主席、著名版畫家郝平點評：“《世相二》利用了版畫材料特質，用寫實的手法刻劃出人物面部剛毅的效果，木質材料縱橫交錯的紋理凸現了作品人物的滄桑，同時，人物面部棱角分明、眼神凌厲，與作品名稱形成呼應，反映出現代社會人們內心世界里的沖突與迷茫，總體給人一種力量的震撼。作者利用版畫造型語言這一特殊形式，運用嫻熟的技法，與作品所要傳達給人們的思想的結合堪稱完美，這也正體現了版畫這一藝術表現形式與作品本身所要表達的情感相互依存的實質”。點評中對于《世相二》語言運用給予很高的評價。

世相二木板套色2008年

世相三十木板套色2008年

感同身受的情感體驗

藝術創作是指藝術家以一定的世界觀為指導，運用一定的創作方法，通過對現實生活觀察、體驗、感悟、選擇，提煉生活素材，塑造藝術形象的創造性勞動。藝術家通過藝術創作傳遞情感，表達自己對世界的觀點與態度，是為人類自身審美需要而進行的一種精神生產活動。藝術創作過程中主題的選擇與語言的運用至關重要，通俗的講就是做什么和怎么做的問題。

藝術作品的語言形式與主題思想是辯證統一的關系，二者相互依存，沒有主題思想的語言形式就像缺少靈魂的軀殼，而沒有語言形式的主題思想就如游離的孤魂，語言形式與主題思想的完美結合才能帶來具有心靈震撼力的審美感受。俗語云：“畫如其人”，畫家用自己的生活經歷與真實的情感體驗進行創作，表現具有典型意義的精神感悟，以期使受眾產生心靈的共鳴。版畫創作具有間接性基本特性，畫家在創作過程中的情感傳遞不如其他畫種那么直接，這就要求版畫創作主體的情感更真實執著，投入更徹底。我從小生活在雪峰山麓偏遠的花瑤聚居地，這里風景優美，民風淳樸，耳濡目染中對于花瑤生活習俗及其民族民俗文化有著深刻的認識與真切的情感體驗。大學學習期間，我開始花瑤題材的《雀聲已遠》的創作，當時雖然確定了題材，但并不等于確定了主題思想，關于少數民族題材的繪畫作品很是常見，當時已經有一些著名畫家創作了花瑤題材的美術作品，人民藝術家陳白一先生創作了《清風窸窣》《回娘家》《吾輩吾鄉》《香清圖》等一批花瑤題材的工筆畫作品，陳老用細膩精湛的工筆技法描繪花瑤現實生活的小情小景，畫面具有高度的唯美意味與真切的情感鏈接，是一幅幅理想化的生活畫卷。著名版畫家陳九如創作的《暮月》《雷聲》《收貨》等花瑤題材的作品，則運用石版套色技法，以豐富的色調表現花瑤的勞動與現實生活場景，畫面具有濃厚的舞臺效果。兩位畫家雖然選擇的是同一題材，但因切入點不同，作品帶給觀眾的視覺感受也大不相同，如果說陳白一先生的作品是貼近花瑤情感的唯美表達，那陳九如老師的作品則是遠觀花瑤生活場景的寧靜呈現。從瑤山走出來的我，對花瑤民俗習慣與文化心理有近距離的了解。在我看來，雖然有很多表現花瑤題材的美術作品，但這些作品都沒能真實的反映花瑤的生活狀態，盡管這些畫家有的也曾多次到瑤山寫生、采風或體驗生活，但無論如何也難比我在瑤山近二十年的生活體驗。

境象之2木板套色2011年

二十世紀九十年代，交通與信息的快速發展使得偏僻閉塞的瑤山日趨喧囂，年輕的花瑤人走出瑤山，走在現代都市的街頭，山寨與都市的巨大反差不可避免的導致心理上的巨大落差，民族傳統文化是否會被現代都市文化的浪潮吞噬。《雀聲已遠》系列作品正是對這種憂慮的表現。《雀聲已遠》是《雀聲漸遠》的延續，“雀聲”暗喻花瑤民族文化，民族文化的現代發展從標題上就可以讀出些許無奈，“雀聲已遠”也許只是個假設，但在這個假設變成事實前我們應該思考些什么。《雀聲已遠》系列作品將成群結伴的花瑤放置與現代都市環境，花瑤傳統服飾與現代都市的燈紅酒綠形成視覺上的反差，表現出傳統與現代的沖突。《清風掠影》系列作品沿襲了《雀聲已遠》的圖式與主題，畫面仍然以三五成群的花瑤為主體，但畫面背景則是花瑤生活的自然環境，看起來人物與環境之間關系和諧，可紀實性的場景再現被投射在畫面上的飛機的陰影打破，沐浴著傳統文化“清風”的花瑤是否被掠過的外來文化的影子所驚擾，這是我創作花瑤題材作品所思考的問題。藝術作品是創作主體情感經歷的體現，在驚喜于家鄉花瑤社會生活日新月異的同時，對于花瑤民族文化的日漸消失深感憂慮，因此，《雀聲已遠》《清風掠影》等作品以真摯的情感體驗來表達了對傳統文化現代延續的關注。《美術》雜志執行主編尚輝在《全球化視野中的本土立場》一文中寫道：“出生于瑤族山寨的文牧江親身感受了現代文明對于偏僻山寨的驚擾，雖然瑤族山寨的物質生活提高了，但花瑤民族的文化在逐漸消失。在《雀聲已遠》系列作品中，他把代表民族傳統文化的花瑤的群體形象與帶有某種現代文化意味的符號組合在一起，形成了花瑤文化與現代文明的沖突與對比。在《世相》系列作品中，他又將這種文明的沖突轉換為對現代人心理精神與生存狀態的揭示，以此表現在一張張看似平靜面孔的背后隱藏著的恐懼與憂慮。”

境象之4木板套色2012年

藝術家可以分為內向型與外向型兩類，內向型是挖掘自我的藝術家，外向型是處理社會問題的藝術家，也可稱之為“問題型”藝術家。外向型藝術家如果不具備內向型藝術家進行藝術創作的能力，或者經歷這類藝術家的藝術創作的階段，他們的創作基本上與藝術關系不大。從《清風掠影》到《世相》系列，在表現主題上完成了從群體到個體、從外視到內觀的轉換，也完成了從外向型到內向型畫家的轉換，這是一次自然的真實的情感轉換。在進行版畫創作初期，我注重對版畫語言和技法的錘煉，《雀聲已遠》《清風掠影》表現對社會問題的關注和思考，《世相》系列作品逐漸轉向對個人精神世界的探索。2007年開始《世相》系列作品創作的時候，我已經離開家鄉獨自奮斗二十余年，濃郁的鄉情被時間的流水反復洗滌，花瑤題材的創作因情感的日益蒼白難以為繼，親身體驗著都市忙碌的身影與看似平靜的面孔后隱藏這的各種情緒，眾生之像，眾生心相，享受豐厚物質資源的現代人又具有怎樣的精神領地，《世相》系列作品用特寫圖式揭示現代人的生存狀況，關注個體的精神世界，表達了創作主體關于現代生活的情感體驗。

清風掠影之2木板套色2007年

雀聲已遠之影像時代　木板套色2004年

為生活而藝術

藝術創作是為人類自身審美需要而進行復雜的精神生產活動，是具有創造性的、獨立的、純粹的審美創造活動，屬于形而上的哲學范疇。因此，對于藝術的追求是超越物質層面的精神追求，純粹的藝術追求應當解脫物質枷鎖，拋棄物欲的桎梏。在物質生活方面知足常樂，在藝術追求上永不滿足，這是我的人生觀念，藝術創作作為一種創造性的精神生產活動，是一件非常艱難的事情，除了需要有堅實的藝術功底、出眾的意識素養、活躍的藝術思維與寬闊的藝術視野外，還需要有忍得住貧寒、耐得住寂寞、勇于探索不放棄的精神品格。

在我的版畫創作歷程中，始終堅持為生活而藝術的原則，從外觀上關注中國傳統民族文化、特色地域文化與現代文明的矛盾與沖突，內視上關注現代社會環境中人的生活狀態與精神狀貌，同時，不斷的進行版畫本體語言的探索與現代語境的轉換。生活是藝術創作的源泉，藝術創作必須走進生活，感悟生活，把自己從日常生活中體驗到的真情實感表現出來，有真摯情感投入的藝術作品才能感動觀眾并產生心靈的共鳴。《雀聲已遠》《清風掠影》《狀態》系列作品都以我身邊的人和事為表現對象，我就是他們中的一份子，與他們同呼吸、共命運，有著共同的情感體驗，藝術創作成為感情自我流露的一種方式。為藝術而生活，為生活而藝術，讓藝術成為自己生活的一部分。版畫創作就是我生活中最為重要的組成部分，就如每天必須吃飯睡覺一樣，版畫創作我日常生活中不可或缺的環節，使我的生活充滿活力、激情與期待。

本欄目責任編輯孫嬋