動物寓言式諷喻小說創作手法之比較

2015-06-10 22:37:45周蓉

名作欣賞·學術版 2015年1期

周蓉

摘要：在世界文學史上，《動物莊園》和《貓城記》都是著名的動物寓言式諷喻小說。作品均出現于20世紀前半葉，主人公都是動物。作家喬治·奧威爾和老舍通過動物對當時各自所處的社會進行了鞭撻，特別是杰出的諷喻方式使作品享譽世界文壇，成為中英現代文學中諷喻小說的經典之作。動物寓言、虛實相生的構思以及荒誕、對比、象征等多種創作手法的結合，不僅深化了主旨，更體現了老舍與喬治·奧威爾在諷喻文學創作上的藝術魅力。

關鍵詞：《動物莊園》《貓城記》老舍喬治·奧威爾動物寓言諷喻

在世界文學史上諷喻小說數量之多，可謂汗牛充棟。早在1932年，中國現代著名作家老舍先生就創作了動物寓言式長篇諷喻小說《貓城記》——為老舍先生帶來世界聲譽的一部作品。到了20世紀40年代，英國小說家喬治·奧威爾就以諷喻小說《動物莊園》聞名于世，這也是他第一部“混合了政治目的和藝術目的的書”①。喬治·奧威爾是英國著名小說家、散文家和社會批評家。在他短暫的一生中，他經歷了貧窮、戰爭、顛沛流離和病魔纏身，同時也創作了許多作品。生前他是郁郁不得志，死后他的作品卻引起了重大的反響。在同時代的中國，老舍先生也沒有逃脫這般命運，但是他們的文字卻表達了人類對命運的抗爭以及對文學的執著追求與熱愛，為世界文學做出了巨大的貢獻。

兩部小說創作年代雖相隔十多年，卻都以動物寓言故事的形式表現政治主題，充分發揮了動物寓言的諷喻功能，使其變成了一種獨特的藝術。由于動物寓言既不講究人物形象的豐富多彩，也不需要故事情節的引人入勝，作家采用這種形式，可謂揚長避短——發其思想敏銳之“長”，避其不善于編織情節之“短”，因此形成了構思奇妙、主旨深刻、語言犀利的藝術特色。本文從兩部小說的結構和諷喻技巧入手，通過綜合比較《動物莊園》與《貓城記》的創作手法，發掘出老舍與喬治·奧威爾在諷喻文學創作上的異同，進一步探求它們的藝術魅力。

一、生動奇特的整體構思

（一）動物寓言通過講述動物的故事來諷喻人類文明的小說題材在西方并不罕見，如喬治·奧威爾的《動物莊園》、卡夫卡的《變形記》等，然而在20世紀30年代的中國，《貓城記》作為動物寓言式長篇諷喻小說，可謂開現代文壇長篇寓言諷喻之先河。《動物莊園》和《貓城記》均出現于20世紀前半葉，主人公都是動物。值得一提的是，在作者筆下，動物與人類的心理是相通的，對自由的追尋是一致的。如在貓國，貓不僅有國魂、首都貓城，還有國食——迷葉。貓人小蝎曾出國學習，家里有妻子，十二歲就結婚了。他的妻子什么都會，尤其會生孩子，是頂好的女人。貓小孩是世界上最快活的小人們，雖然非常的臟、瘦、臭、丑，缺鼻短眼的，滿頭滿臉長瘡的，卻都非常得快活。“我”看見一個臉上腫得像大肚罐子似的，嘴已腫得張不開，腮上許多血痕，他也居然帶著笑容，也還和別的小孩一塊跳，一塊跑。② 可見貓人們即使處于惡劣的生存環境，也保持著樂觀的心態。其中通過動物無不體現了人類對自由的向往和追求，但人類的貪婪自私的本質也暴露無遺。

在《動物莊園》和《貓城記》中，動物與人已經融合為一體，動物世界不從屬于人的世界，它們追求自由，它們與人的世界完全平等，二者共同完成了對一個時代人類的生存本質和精神本質的隱喻。無論是《貓城記》中的貓還是《動物莊園》中的豬馬驢等，都具有一定的象征意義，通過講故事體現了作者豐富的想象力和巧妙的構思，讀來生動有趣同時也給人類以無窮的啟迪。

（二）虛實相生在《動物莊園》和《貓城記》中，都運用了“虛實相生”的藝術手法，構筑了生動活潑的藝術境界。在中國畫的傳統技法中，“虛”是指圖畫中筆畫稀疏的部分或空白的部分，它給人以想象的空間，讓人回味無窮。同理，小說也借鑒了中國畫的這種方法。在這個藝術境界里，通過運用和現實顛倒對照的手法，把理想國的不爭和現實的殘酷相互比較，與現實顛倒，反其道而行之，人為馬制、反治其身。現實中該否定、該擯棄卻未否定、未擯棄的，皆在理想國里被送入歷史的墳墓。

“我們所過的生活，其本質是什么？我們還是正視這一點吧：我們的一生悲慘、艱苦而短暫。我們出生，所得到的食物只夠維持我們有口活氣兒。我們中間能干活的，要被逼著出盡最后一絲力氣;而一旦我們不再有用，就被殘忍至極地殺害。英格蘭沒有一頭動物是自由的。動物過的是被奴役的悲慘生活，這是一清二楚的事實。”③ 農場里的各種動物因不堪農場主的壓迫，在一群豬的領導下，趕走了農場主;它們以為自己可以真正當家作主、不受奴役和屠宰了，但結果是，它們又慢慢陷入了受壓迫的困境，境況和以前完全一樣，只是換了個主人而已。動物們雖然通過反抗實現了“當家作主”的愿望，奉行“所有動物一律平等”，但理想和現實又是有區別的，動物們不可能脫離現實去談理想，也不可能一味地沉浸在理想國中，由于動物們自身的局限性，最終無法實現真正的自由。《貓城記》中故事是虛，暗喻是實。在這里，可以看到政治、軍事、外交、文化和教育各方面的暗喻，并可以目睹這個國家的愚昧、落后、麻木和茍且。

虛中有實，實中有虛，虛擬的社會形態既源于現實，又不回避現實社會的矛盾沖突。在這里，沒有時間和空間的約束，作品中對諸多人物敏銳的諷刺和批判，全集中在作者安排的詭異荒誕的世界之中。這是一個現實生活中根本不可能存在的世界，但又是一個人類心靈深處確實存在的世界。這里，人類所體會到的，正是像小說作者那樣的苦悶、彷徨和憤怒的心靈遠游的歷程。更有趣的是，作者越是將這個世界寫得詭異至極、荒謬絕倫，卻越反而使人有一種強烈的現實感。在這個極度虛幻的世界里，所蘊含的不僅是作者對黑暗現實的憤怒、痛苦、絕望，更是冷峻的理性思索和批判。

二、杰出的諷喻技巧

何為“諷喻”？所謂“諷喻”（allegory），是一種修辭手法。其中，諷刺是目的，比喻是方式。也就是說，用比喻的方式達到諷刺的目的，謂之“諷喻”。④ ? 動物寓言式諷喻小說中的故事就是一個“喻”，而且不管這個“喻”是明喻還是隱喻，其意義都不在其自身，而只是一種用以“暗示”某種寓于制度的內在荒謬性的象征物。所以，動物寓言式諷喻小說中的故事大多是夸張的、怪異的，甚至是荒誕不經的，因為從本質上說，這類小說所追求的并不是故事的真實性，而是故事的“有所指”——這才是關鍵所在。

（一）荒誕荒誕手法是指在寫作過程中，用正常的寫作手法無法表現其作品內容，于是采用一種違反邏輯，可以不依照科學規律創作的特殊手法。

《動物莊園》就采用荒誕的手法進行諷刺揭露，整個故事十分荒誕可笑，一群動物竟然具有人的智慧，將農莊的主人趕走，建立起了自己的莊園。這樣荒誕不經的事情在現實中根本就不可能發生，而公豬拿破侖的雜亂統治，反映了現實社會的混亂無章。里面的驢本杰明有點黑色幽默主人公的精神，它雖然很精明，能夠看透農莊中的種種卑劣行為，可是他一直保持沉默，一副事不關己的樣子。其實他自己也明白，即使他采取行動也改變不了什么。荒誕的情節、荒誕的角色設置，使《動物莊園》充滿荒誕色彩。

同樣，《貓城記》也運用荒誕手法。《貓城記》也有一些與此十分相像的由于突出事物自身的荒誕而使諷刺格外深沉、強烈的妙筆。這也許正是《貓城記》被譽為在形式上“新異大膽”的原因之一。例如，小說中提到的貓國諺語“外國人咳嗽一聲，嚇倒貓國五百兵”，便是通過夸張而達到荒誕，從而沉重、生動地表現了老舍對貓國懼外心理的極度輕蔑和嘲弄。校長在畢業典禮上說：“此次畢業，大家都是第一，何等的光榮！現在證書放在這里，諸位隨便來拿，因為大家都是第一，自然不必分前后的次序。散會。”老舍對貓國教育的諷刺，也主要借助這種手法。在他筆下，貓國的小學教育、中學教育、大學教育是在一天完成的。該例通過高度的藝術集中和放大所揭示的貓國教育的自欺欺人和名存實亡，尤疑給人們留下了不可磨滅的印象，從而起到廣泛喚起人們憂患意識的作用。

（二）對比對比手法是最常用的諷刺手法。對比法是指將差異明顯、矛盾與對立的兩個主體放在一起，進行對照比較的表現手法。在對照中以一方襯托另一方，從而達到諷刺的效果，也讓讀者能夠分清人物的好壞、善惡。對比這一諷刺手法，在《動物莊園》和《貓城記》中大量運用，二者有異曲同工之處。

奧威爾采用事物前后強烈的反差，揭露事情的本質變化，達到嘲諷的目的。在《動物莊園》中，革命剛剛勝利，動物們制定了“七誡”：“1.凡是兩條腿走路的都是敵人;2.凡是四條腿走路或者有翅膀的都是朋友;3.任何動物不得穿衣服;4.任何動物不得睡在床上;5.任何動物不得飲酒;6.任何動物不得殺害別的動物;7.所有動物一律平等。”⑤可是到了后來，這七條戒律變得面目全非。“農場里其他動物學會A字，再也沒有學會第二個字母的了。另外一點是，想羊、雞、鴨這些愚笨的動物，甚至連七條戒律也記不住。雪球煞費腦筋地思索了一番，最后宣布說，七條戒律的含義實際上可以概括為一句：‘四條腿好，兩條腿壞。他說這句話包含了動物主義的基本道理。誰能徹底把握這句話，誰就保險不受人的影響。”由此可知，七戒的內容是好的，可是在大多數動物當中，他們根本就記不住七戒是什么內容，更別說去理解七戒的真正含義。從而為后來七戒的不斷異化提供了條件。通過前后鮮明的對比，可以看到革命在公豬拿破侖的統治下發生了本質的變化，由先前老上校提出的民主構想變成了極權統治。

在貓國，由于政事始終處于“亂哄哄你方唱罷我登場”的狀態，貓人普遍認為“政治便是少與人間的敷衍。敷衍好便萬事如意，敷衍得不好便要塌臺”，因此就存在著強烈的對比。貓國的經濟可謂是迷葉經濟：做大官的主管種迷葉，賣迷葉，做小官的買迷葉，做不上官的，便坐等迷葉。而有人還偷一些，搶一些。做官的都吃皇上俸祿，而在一個無人種莊稼，無人做工，沒有出產的國度里，皇上的國庫來源只有完全建立在對外貿易上，即把國家的寶物和土地一點點地賣給外國人。至于貓國的學者，他們按年齡分為新舊兩派。在守舊的老年學者中，天文家最引以自豪的有兩大“講究”，一是講究夜觀天象只用肉眼，不像外國人一樣用許多器具;二是講究看得出天文與人生禍福的關系——這恰恰是外國人一竅不通的。

（三）象征象征主義極大影響了從“五四”時期到20世紀40年代的中國文壇，《貓城記》是20世紀30年代象征主義小說作品的典型代表。《貓城記》通篇以象征手法貫穿始末：貓人社會，這個虛擬的火星國家，影射著千瘡百孔遲早要滅亡的舊中國社會;迷葉，貫穿著全文始終：這個使貓人須臾不得離開的糧食替代品，發揮了巨大的毒害作用，是貓人社會走向衰敗的一個重要因素。它作為藥物能醫好個人卻治死了國家，正是殘害我們國人一個多世紀的鴉片的縮影;“貓國”象征混亂而黑暗的中國，而“貓人”可視為麻木不仁又愚昧無知的國人;“外國人”和“我”代表著外來國家和文化的強勢入侵者;“大蝎”則是國人中的代表或有權有勢的貴族，“小蝎”代表國人中部分覺醒的年輕人;“大鷹”代表國人中的少數先驅者，等等。幻城之中的每一種角色都絕非閑筆，從人到物對應象征著現實世界中特殊的身份，作者通過虛設一個現實中并不存在的貓城，以人類的眼光審視“貓城”中“貓人”的生活，借助“貓城”中荒誕而混亂的社會倫常來影射其所處社會的黑暗現實。當然，客觀地說，《貓城記》在象征主義理論的運用上并非盡善盡美，卻并未因此削減故事的情節性、幽默感，反而通過具體生動的形象增添了作品的可讀性和諷喻力，可以算作一次比較成功的象征主義嘗試。

奧威爾善于運用象征手法來表達自己的深層意義，在《動物莊園》中，大量的象征手法運用得頗具匠心。作品中的主要角色各象征著形形色色的革命角色。據陳思本等學者認為，拿破侖象征著極權政治集團的殘暴領袖：他們陰險狡猾、殘暴毒辣，通過各種方式加強自己殘暴的統治，如鎮壓殺戮。雪球象征著革命中的空想家，他們滿腹理想和才華，卻不能施展。這類人往往被利用、誣陷，最終的抱負也在極權的暴力下夭折。上校象征著理想革命的思想導師，他們提出民主、自由的理念激勵革命人士發動起義，追求美好的政治理想。可是具有諷刺意味的是，上校發表的革命演講是由于自己做了一個夢，在夢中想起了兒時的母親哼唱的歌曲，最終這首歌卻變成了革命歌曲。由此象征革命是虛幻的，這也是奧威爾對革命悲觀失望的展現。尖嗓象征著為極權領袖鼓吹的政客。他們都有很好的口才，具備將黑說成白的本領，在極權領袖身邊，為他們的決定做宣傳和鼓吹活動，通過言論來控制愚昧的大眾，進一步象征著被極權政治操控的主流媒體。拳擊手一方面象征了被剝削階級的優秀品質：忠誠、勇于獻身、兢兢業業的勞動，同時也象征被剝削階級的最大弱點：愚蠢。他是“千千萬萬個任勞任怨的勞動者，他們在社會最底層用雙手托起了政治精英們的野心和夢想，可是最終難逃殺戮的命運”。奧威爾通過動物寓言的形式映射當時的政治人物，作品刻畫了丑陋的動物形象，間接諷刺了相關的政治人物。

三、結語

綜上所述，盡管創作的國度和年代都不相同，但《動物莊園》和《貓城記》兩部作品都是婉而多諷、戚而能諧，其構思采用動物寓言的方式，虛實相生，幻中有真。兩位作者都處在一個更為清醒、警覺和批判的立場上對現實進行諷喻和批判，體現了憂國憂民的鮮明主題。作者將奔放的想象、生動奇特的構思和荒誕、對比、象征等多種諷喻手法相結合，向讀者展示了一幅幅社會、政治、經濟、文化畫卷，從而于諷刺中表達真情實感，抨擊社會陰暗面，抒發作者的政治理想。在科學和經濟高速發展的今天，人類越來越缺乏歸宿感以及感覺到自身的渺小。通過分析比較作品的創作手法，不僅喚醒了我們對人生價值的思考，同時也帶來了一種美的感受。

①{3}{5} [英]喬治·奧威爾：《一九八四/動物農場》，孫仲旭譯，譯林出版社2008年版，第289頁，第227頁，第235頁。

② 老舍：《新韓穆德烈貓城記》，譯林出版社2012年版，第101頁。

④ 劉文榮選編：《歐美經典諷喻小說精選》，文匯出版社

2012年版，第1頁。

參考文獻：

[1] 老舍.貓城記[M].老舍小說全集（第3卷）[M].武漢：長江文藝出版社，1993.

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[5] 鄭克魯.外國文學史（下）[M].北京：高等教育出版社，1999.

[6] 彭吉象.中國藝術學[M].北京：北京大學出版社，2007.

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