藍 玲,胡 佐
(1. 浙江小百花越劇團,浙江 杭州 310012; 2. 上海戲劇學院,上海 200040)
舞臺空間藝術的表現世界
——胡佐舞臺設計作品主創談
藍 玲1,胡 佐2
(1. 浙江小百花越劇團,浙江 杭州 310012; 2. 上海戲劇學院,上海 200040)

點評胡佐的桂劇《七步吟》,越劇《班昭》、《大道行吟》,黃梅戲《寂寞漢卿》四部作品的舞臺美術設計。
賞析;舞臺設計;藍玲;胡佐;《七步吟》;《班昭》;《大道行吟》;《寂寞漢卿》
編者按:
胡佐,上海戲劇學院舞臺美術系副教授、碩士生導師,現任上海戲劇學院舞臺美術系書記、副主任、舞臺設計教研室主任。
長期從事舞臺美術設計創作與教學。代表作品有:話劇《BIG LOVE》(美國)、《黑駿馬》;京劇《瑞蚨祥》、《如姬》;桂劇《七步吟》;越劇《大道行吟》、《班昭》、《甄》;黃梅戲《寂寞漢卿》;歌劇《小二黑結婚》等。
作品多次獲國家級獎項?!度痱断椤帆@第十四屆文華獎文華大獎榜首;《七步吟》獲第十四屆文華獎舞臺美術獎、文華獎優秀劇目獎、“五個一工程獎”,并入選2010-2011年度國家舞臺藝術精品工程重點資助劇目;京劇《將軍道》獲第十四屆文華獎優秀劇目獎、“五個一工程獎”、第六屆中國京劇藝術節金獎,并入選2011-2012年度國家舞臺藝術精品工程重點資助劇目;吉劇《站醒臺》獲“五個一工程獎”;越劇《大唐驪歌》、《甄》獲第三屆中國越劇藝術節金獎;越劇《貍貓換太子》獲2012中國戲曲學會獎;越劇《大道行吟》、現代京劇《魂系油氣田》分別獲第十一屆、第十二屆中國戲劇節優秀劇目獎;此外,還獲得中國話劇金獅獎舞臺美術獎及多項省級藝術節優秀舞美設計獎。
本期主要欣賞胡佐的四部作品:桂劇《七步吟》,越劇《班昭》、《大道行吟》,黃梅戲《寂寞漢卿》。
藍玲(國家一級舞美服裝設計、浙江舞美學會副會長):
總述:我與胡佐老師合作多年,深切感受到他是一位非常優秀的、才華橫溢的藝術家??v觀其舞臺設計作品,除大氣、唯美、富有表現力,還有一個顯著特征,那就是都牢牢地抓住了每部戲的靈魂精髓。他常常在設計之初首先對劇作主題或動作的情緒進行詩化的提取,捕捉到準確的視覺意象,然后再根據此意象提煉出一個有意味的結構形式,巧妙且充分地呈現在舞臺上。
他的設計總能為演員創造一種異乎尋常的表演空間。越劇《大道行吟》、《班昭》和桂劇《七步吟》這三部作品均依托于春秋、戰國、秦漢時期宏大的歷史背景,對于舞臺設計來說是個非常大的挑戰。而他卻能在深度理解劇本和角色精神內涵的前提下,自如地創作出三種風格迥異的舞臺樣式。如《大道行吟》抓住了全劇“在路上”這一核心母題,通過“牛車”這一古代交通工具來引領全劇;《班昭》則又智慧地通過鏡面書簡的靜中求變,有力地表現出“寫史人”的生存空間和精神境界;而在《七步吟》里,他又以“圓”和漢代“玉璞”為視覺意象,構建了一個抽象的雙圓結構。在中國的審美文化中,“圓”是和諧,是情感的最高境界,既象征外部現實,又蘊含內在心靈,它與該劇呼喚真愛、和諧以及人性真諦的崇高旨歸相呼應。
這種挖掘歷史題材精髓、賦予現代象征意味的表現方法,造就了一個個看似感性而又略帶理性色彩的視覺造型,使全劇既有傳統韻味,又符合現代審美。更為難得的是還為劇目添加了不少學術氣息,使劇作所要表達的意蘊得到了最飽滿的升騰和點化,同時,也給服裝造型設計者提供了充分的表現空間。這種抽象與現實相結合的美感,是視覺化與歷史解讀的結合。他尋聲律而定墨、窺意象而運斤,使得舞臺上生成了一尊尊具有生命的雕塑,凝練成一曲形象化的樂章、一行行韻律和諧的詩句。
胡佐老師的設計作品,就是這樣磅礴大氣、厚重唯美、虛實相生。在為角色創造靈動詩意的表演空間的同時,又創造出了一種具有強烈表現力的意象的心靈空間,極大程度地幫助演員展現出人物精神最深層的韻味。對我本人而言,在服裝化妝設計過程中,每每在為角色的人物造型定位時,總能從他的舞臺設計構想中得到很大的啟發。

桂劇《七步吟》劇照

越劇《班昭》劇照

越劇《大道行吟》劇照
廣西戲劇院桂劇團創排
2011年首演
編劇:呂育忠
導演:楊小青
舞臺設計:胡佐
燈光設計:周正平
服裝設計:藍玲
化妝設計:胡亞莉
廣西戲劇院桂劇團創排

故事主要描繪三國時期曹丕、曹植、甄女三者之間的情感糾葛,表達了“人性深處呼喚和諧”的主題思想。
胡佐:舞臺設計以“洛水”和漢代“玉璞”為視覺意象。整體空間結構為鑲嵌著兩個同心圓轉臺的方形地面與空中的圓形玉璞遙相呼應。演出過程中,地面與空中的各種玉紋以及舞臺場面在“水月”的映照下不時地疊加滲透在一起,在撲朔迷離、鏡花水月的舞臺氛圍中體現了古代中國“天圓地方”的宇宙觀,并升華了全劇“和諧輪回”的戲劇主題。

楊小青(國家一級導演、中國戲曲導演學會副會長):舞臺設計既完整寫意,又空靈大氣,自始至終展現出一種簡約的美韻。其智慧主要體現在兩個方面:首先是自如地運用了傳統戲曲“以虛寫實”的藝術手法,將設計構思中出現的“洛水”、“圓月”、漢代“玉璞”等視覺意象高度概括為一個懸于半空貫穿全劇的“殘圓”結構,它以不變的姿態,審視著地面上不斷上演的情感糾葛與政事變化;其次是善用現代材質,將有機玻璃的透明屬性與空中的“殘
圓”巧妙結合。在演出中,通過燈光的塑造,它能不斷產生各種纖維光學性的變化,從而使其改變了原有的物理屬性而形成了新的語匯,表現出撲朔迷離、如詩如畫的唯美意境。不僅為充滿古典氣質的桂劇增加了幾分現代氣息,那略帶理性色彩的視覺造型也為這出戲添加了學術氣氛,從而增強了該劇古樸而又不失儒雅的精神品質,更完美地呼應了該劇對于“和諧”主題的全新解讀和現代詮釋。
周正平(國家一級舞美燈光設計、中國舞美學會副會長):舞臺設計完全拋棄了近年來戲曲舞臺上經常出現的堆砌式的構成方式,以極度簡約的風格,根據“洛水”和漢代“玉璞”的視覺意象,建立起了一個凝練的、以雙“圓”為主要視覺構成的布景樣式,與該劇傳達出的精神內涵高度吻合。同時,舞臺設計在滿足劇情需要的前提下,將大量的舞臺空間留給演員,回歸以演員表演為核心的戲曲審美需求,并且使舞臺燈光與演員的表演及情緒氣氛的轉換緊密結合,戲劇節奏變化更加渾圓如意。
藍玲:《七步吟》是情感戲、宮廷戲,胡佐老師沒有按常規堆砌華麗,而是用極簡主義手法設計出了“天圓地方”的舞臺表演空間,既空靈大氣,又寓意深刻。作為主體視覺形象的“圓”高垂在上,它與漢代玉璞融合在一起,與嵌在方形地面中的圓形轉臺遙相呼應。這個具有強烈視覺表現力的“雙圓”結構,一個在天,一個在地,共同構筑了歷史的象征。在再現魏國宮廷的華貴氣象之時又表現出高高在上的皇權給人的強烈壓迫感。但和而為圓,“雙圓”的設計,最終又傳遞出此劇追求人和家和國和的和諧主題。


浙江杭州越劇院創排
2010年8月首演于杭州劇院
編?。毫_懷臻
導演:楊小青
舞臺設計:胡佐
燈光設計:周正平
服裝造型設計:藍玲



故事圍繞漢代才女班昭為繼承父兄遺志,在各種干擾和誘惑下堅守信念,窮盡一生續撰《漢書》的故事而展開。
胡佐:舞臺設計的意象是“鏡面書簡”。主體空間結構為一整塊透明的、呈45°角向觀眾區傾斜的可活動書簡鏡面。演出過程中,鏡面書簡里呈現出各種虛像,時而是堆積成山的萬千書簡,時而又是人物活動的倒影。書卷的符號裹卷著整個舞臺,構成了一個“寫史人”的生存空間。


楊小青:舞臺設計著眼于越劇藝術的本體,智慧地將書簡與鏡面相結合,為傳統的、常見的書簡符號披上了一層現代的外衣,使該劇厚重的歷史滄桑感與現代藝術語匯完美相融。演出中,地面文字、背景文字,甚至電腦燈投射出的文字通過書簡鏡面的糅合不斷重疊交織在一起。戲一開場,班昭就與書簡的符號相伴相依,無論是她在序幕中從書簡里向觀眾緩緩走來;還是在青年時在漫天書簡中受命續撰《漢書》的重任,書簡的符號總是跟隨著主人公的命運時隱時現;及至戲的結尾,在一陣哀鑼聲中,冰冷的文字再次鋪天蓋地裹滿了整個舞臺,操勞一生的班昭最終卒于《漢書》之中。此情此景,令人動容。舞臺設計不僅為我們構建了一個獨特的、具有強烈視覺表現力的布景樣式,更重要的是他為劇中“寫史人”創造了一個鮮活的生存空間,它是動情的、令人激動的,我想,這就是該設計的魅力所在。
周正平:舞臺設計以書簡式的鏡面作為視覺元素投射及投射的載體,是該設計的核心及精髓所在,傳統戲曲舞美中鮮有先例。該劇舞臺設計與燈光高度融合,通過舞臺燈光全方位、多視角、富有層次的渲染,呈現出非常豐富的視覺形象,表現出像電影蒙太奇一樣的神奇效果。通過“鏡面書簡”的意象,創造出了一個獨特的、具有強烈視覺沖擊力的布景樣式,同時,這一意象又營造出一個非常神秘的、富含文化氣息的戲劇空間。
藍玲:胡佐老師的舞臺設計總是能與劇作的核心主題天衣無縫地契合在一起。該劇主人公班昭的價值和命運與書卷密不可分,但如何將書卷這一普通元素在舞臺上以最精彩恰當的方式視覺呈現,卻不是一件容易做到的事。該劇的舞臺設計可以說是非常成功精彩,書簡式的鏡面設計,既契合主題,又符合當代審美意趣。傾斜的書簡將舞臺空間45°巧妙分割,形成多層次的視覺沖擊??臻g畫面虛實同存、動靜共處、影像層疊、主次分明,把班昭與書卷共命共運,一生既坎坷又輝煌的內在精神詮釋得淋漓盡致……
浙江杭州越劇院創排
2008年5月首演于杭州紅星劇院
編?。河嗲喾?/p>
導演:展敏
舞臺設計:胡佐
燈光設計:姚兆宇
服裝造型設計:藍玲
故事圍繞孔子師徒周游列國推行仁道卻處處碰壁而展開。

胡佐:舞臺設計根據戲劇動作的靈魂——“行走”,將“古代交通工具”作為核心意象?;窘Y構是一輛沾滿泥濘的、顛簸得快散架了的大型木質牛車。演出過程中,以粗木構成的牛車不僅通過其材質肌理創造了一種粗野、厚重的氣氛,而且它還時刻跟隨孔子的腳步,并在運轉中產生出各種動人的旋律,將主人公堅守信仰、苦心孤詣而又萬般無奈的情感凸顯出來。
余青峰(國家一級編劇):《大道行吟》的舞臺,胡佐從精神層面來設計。臺上那一輛馬拉牛車,是孔子,這個流浪的君子,這個游吟的圣賢,承載其精神文化的符號,托舉其仁政理想的空間。同時,為了天下大同,萬姓福祉,老夫子一路奔走游說,累如牛馬,又有何妨?這樣的設計,我說是精神層面的,是概括了劇本文學追求又匯攏了二度構架需求的設計,相比于戲曲舞臺上常見的空間美學,又走出了一步,這一步是高級的。
展敏(國家一級導演):《大道行吟》的舞臺空間設計已不再是單一的環境再現,而是體現了戲劇動作的情緒和意義,并展現出創作者高超的藝術水平。臺上一輛斑駁破舊的牛車和幾支竹簡,寥寥數筆即勾勒出簡潔明了、厚重靈動的空間畫面,同時揭示出孔子后半生周游列國,不斷行走在傳播“仁政”思想、追求理想之“大道”所遇到的困難和艱辛而矢志不改的內在核心意義。該設計為二度創作提供了非常好的想象空間,實屬難得。
藍玲:劇中的“牛車”設計得非常巧妙,雖有車轱轆這些具象的元素,卻又不是一堂追求再現的舞臺布景。“車”成了一個表演載體,是“車”又是“道”,人、車、道渾然一體,表現出主人公孔子師徒艱辛地行走在追求實現仁政禮教的理想大道上。這輛經過藝術處理后極具張力、可多個角度呈現的“牛車”,在與表演動作的結合下把該劇想要表達的思想精髓直觀地展現了出來。老夫子之安貧樂道,周游列國之辛勞,傳播仁義之艱難,一切盡在這兩個放大的、古樸厚重的、沾滿泥漿的轱轆間……

安徽再芬黃梅戲藝術劇院演出
2014年9月首演于安慶市黃梅戲藝術中心
編劇:王長安
導演:盧昂
舞臺設計:胡佐
燈光設計:蒙秦
服裝設計:張豫美
胡佐:根據傳統戲曲“景在人身”的時空處理方式,舞臺設計以極簡的筆觸,通過白墻、灰瓦、古戲臺等核心視覺要素的虛實重構,建立起一組三面包圍的半永久性結構體,形成了一個充滿儀式感的古代伶人的生存空間。演出中,景隨人移,人隨景動,各種復雜的時空情境在戲中戲、臺中臺里交相輝映,自由轉化。
盧昂(上海戲劇學院教授、博士生導師):舞臺設計簡約、大氣,古典之中蘊含著時尚氣息。該設計遵循戲曲藝術以虛代實、以簡代繁的美學精神,用“白墻、灰瓦、古戲臺”幾個極其簡約的形象在舞臺上構建了一個高度假定性的空間。它不僅有利于全劇復雜的時空情境自然轉換,而且在與表演動作的高度融合中進一步強化了戲曲特有的傳神寫意魅力。演出中,經設計者苦心經營的空間跟隨戲劇事件的發展如行云流水般運轉起來,時而院場,時而書房,時而戲臺,時而監牢。干凈細膩且皖味十足的設計樣式不僅為主人公和劇中眾伶人創造了一個充滿儀式感氛圍的生存空間,而且為舞臺場面的調度提供了多種可能性。需要強調的是,舞美樣式沒有淹沒演員的表演,反而更加有利于凸顯主人公獨立傲岸的人格精神,在當今的舞臺設計創作中能做到這一點實屬不易,這也正是該設計的引人入勝之處。
(編輯 常靖雨)
Performance World of Stage Space Art - Key Creatives Talk about Hu Zuo's Stage Design Production
LAN Ling1, HU Zuo2
(1. Zhejiang Xiaobaihua Yue Opera Troupe, Hangzhou Zhejiang 310012, China; 2. Shanghai Theatre Academy, Shanghai 200040, China)
The paper commented on Hu Zuo's four stage design productions of Gui opera Seven Steps, Yue opera BanZhao, Avenue Line, and Huangmei Opera Lonely Hanqing.
appreciation; stage design; Lan Ling; Hu Zuo; Seven Steps; BanZhao; Avenue Line; Lonely Hanqing
10.3969/j.issn.1674-8239.2015.08.017