申奧舞臺美術作品賞析

申 奧

（中國兒童藝術劇院，北京 100006）

申奧舞臺美術作品賞析

申 奧

（中國兒童藝術劇院，北京 100006）

賞析申奧的兒童劇《小飛俠彼得·潘》，話劇《六個尋找劇作家的劇中人》、《古田會議》、《洋麻將》 和《巴交龍布》五部作品的舞臺美術設計。

賞析；舞美設計；申奧；《小飛俠彼得·潘》；《六個尋找劇作家的劇中人》；《古田會議》；《洋麻將》；《巴交龍布》

編者按：

申奧，中國兒童藝術劇院舞臺美術設計師，國家二級舞臺美術設計，中國舞臺美術學會會員。

主要作品：話劇《突出重圍》、《我愛桃花》、《瘋娘》、《榆樹下的欲望》、《蓮花》、《北平·1949》、《我們的荊軻》等，兒童劇《神奇的雀翎》、《Hi，可愛》、《小兔快跑》、《白雪公主與七個小矮人》、《太陽鳥》、《恐龍總動員》等，歌舞劇《華夏古韻》、《泉水謠》、《漢相班超》、《牡丹》等，戲曲《劈柴院》、《盛世君臣》，音樂劇《愛上鄧麗君》，雜技劇《你好，阿凡提》。

曾獲文化部優秀劇目展演最佳舞臺設計獎、全國少數民族匯演最佳舞臺設計獎、中國話劇金獅獎最佳舞臺設計獎、中國舞臺美術學會學會獎、2011-2012年北京人民藝術劇院最佳外聘設計獎；參與劇目曾獲文化部文華大獎特別獎、中國話劇金獅獎優秀劇目獎，并入選2008-2009年度國家舞臺藝術精品工程重點資助劇目。

本期主要欣賞申奧的五部作品：兒童劇《小飛俠彼得·潘》，話劇《六個尋找劇作家的劇中人》、《古田會議》、《洋麻將》和《巴交龍布》。

從業十多年，一直致力于戲劇創作和實踐工作，探索和挖掘舞臺空間多維度在戲劇中的作用；拓展空間、時間的延展性，使之參與到戲劇表演的過程中；通過戲劇創作，引導觀眾的視覺聯想與思考。戲劇離不開視覺，人類感官70%來自視覺，可充分利用視覺感官的優勢影響觀眾，形成良性的信息互動，才能創作出符合劇作氣質、具有獨特風格追求的戲劇演出空間。

在當今科技進步、信息爆炸的時代背景下，3D電影、網絡游戲充斥著人們的生活，觀眾的視覺經驗更加豐富，視覺口味也越來越苛刻。單純追求傳統視覺效果的舞臺美術，已經不能滿足觀眾的審美需求，必須不斷地嘗試、探索新的空間樣式：既要汲取建筑、雕塑、繪畫等傳統視覺藝術的營養，又要學習和借鑒裝置藝術、行為藝術、視頻藝術等新媒體、新視覺藝術的理念與精神。利用新技術、新材料、新工藝、新理念，才能創造出具有時代精神、更貼近觀眾內心的新視覺舞臺空間。

兒童劇《小飛俠彼得·潘》

中國兒童藝術劇院創排

2014年12月首演于中國兒童劇場編劇：董妮

導演：廖向紅

舞美設計：申奧

燈光設計：胡耀輝

服裝設計：文戈

申奧：世界經典童話《小飛俠彼得·潘》發表于1904年，是英國作家詹姆斯·巴里最為著名的劇作。講述了永遠不會長大的彼得·潘與永遠不想長大的小女孩溫迪在“夢幻島”上和小伙伴們一起收獲友誼，并與海盜船長虎克斗智斗勇的奇幻故事。

該劇舞臺的第一要務是解決在舞臺上“飛”的問題。這就需要整合多種技術手段，完成五個孩子一起“翱翔天際”的舞臺效果，同時完成不同奇幻、美麗的場景轉換。“飛行”由威亞技術和視頻技術結合，利用威亞來完成物理性的角色離開地面，再配合正投視頻與LED大屏幕相結合的主觀視角轉換方式，構成了“飛行”穿越不同環境的獨特視角，同樣利用傳統布景、吊景、車臺的轉換來完成不同環境的變化與轉換。

話劇《六個尋找劇作家的劇中人》

北京人民藝術劇院排演

2013年10月首演

編劇：皮蘭德婁 ［意］

導演：弗拉基米爾·彼得羅夫［俄］

舞美設計：申奧

燈光設計：孟彬

服裝設計：戴貴江

申奧：由于戲劇物質形態的不完美，演員、舞臺布景無法還原戲劇中的“真實”。劇作一旦完成，劇中的人物以及人物所生活的環境就成為了“真實”的“存在”，演員無法模仿出人物的鮮活與生命，舞臺布景更無法復制出戲劇中環境的現實與存在。因為演員是“假的”，舞臺是“假的”，而人物是“真的”，他們生活的環境是“真的”。在觀眾面前現實空間看似真實，戲劇空間好似虛無，但是對于戲劇及劇中角色而言，戲劇是真實的，甚至是殘酷的。《六個尋找劇作家的劇中人》闡述了意大利戲劇大師——皮蘭德婁的哲學理念。盡管弗拉基米爾·彼得羅夫是俄羅斯導演，但在創作理念方面，我們很容易達成共識。他需要的是可以投影的、不斷變化的幾面墻壁，然后戲劇就開始了……

話劇《古田會議》

福建省人民藝術劇院創作

2012年5月首演

編劇：李寶群

導演：吳曉江

舞美設計：申奧

燈光設計：林宏恩

服裝設計：宋作江

申奧：在二十世紀二三十年代，年輕的中國共產黨和他同樣年輕的領袖們，為了國家的命運和革命理想，在中國大地上進行了艱苦卓絕的革命斗爭。古田會議——黨史上的一次重要會議，它是真正確立政治建軍、加強黨對軍隊絕對領導的“軍魂”會議；它是人民軍隊從古田山坳中騰飛而起，從此激起中國革命的澎湃濤聲的一次會議。就在這極端殘酷的環境中，他們敢愛、敢恨、敢于承擔、勇于犧牲的革命意志得到歷練，同時也在黑暗的舊中國點亮了革命的星火。

為了體現厚重滄桑的歷史感，舞臺布景選擇以黑白灰為主色調，表面則強化版畫的肌理效果，以突出那個彌漫著戰爭硝煙和血雨腥風的革命年代。利用多條橫向傾斜、交叉錯落的平臺，構成高低錯落的支點，形成山區若干交叉路的感覺，體現了事件發生地——福建古田山區的地域特色，同時也預示著崎嶇的革命道路選擇的艱難。

話劇《洋麻將》

北京人民藝術劇院創排

2014年11月首演

編劇：D.L柯培恩［美］

導演：唐燁

舞美設計：申奧

燈光設計：孟彬

服裝設計：鄢倪

申奧：原作中該劇發生在某個養老院的被遺棄的走廊中，場景一景到底。兩位孤獨老人就在這樣的環境邂逅，演繹出老人與社會的矛盾關系。新版《洋麻將》的舞臺則選擇了殘破的法式別墅一角的玻璃花房，花房破敗不堪，中間堆滿了養老院遺棄的老人們的物品，就像一個琳瑯滿目的老人遺物陳列室。在這個滿是灰塵的房間中一切都是被遺棄的，包括劇中的兩位主人公。玻璃花房提供了表演所需的調度空間，同時也提供了一個方便投射不同光線的透明天頂和墻壁。在戲劇結尾時舞臺的全部邊幕升起，中區的建筑主體開始旋轉，一切變成以灰白為主色調的空間。養老院玻璃花房背后殘垣斷壁下一片空白。這是老人現實生活中內心孤獨的寫照。

話劇《巴交龍布》

四川人民藝術劇院創排

2015年5月首演

編劇：趙尋

導演：查麗芳

執行導演∶ 敖曉藝、甄進

舞美設計：申奧

燈光設計：李蔚

服裝設計：張超

申奧：本劇以被譽為“最美鄉村信貸員”的巴交龍布為原型，揭示信仰和夢想的力量。在木里縣那個偏遠的俄亞村，他一個人牽著一頭騾子，三十年如一日地艱苦工作，走了28萬公里路程。他有心事、有困難都只能向騾子傾訴，長期的相處，讓他覺得騾子好像是他的兄弟、朋友。

舞臺為內外雙層轉臺結構，表面采用原始粗狂的木質構件。內部轉臺為斜平臺，外部轉臺的上下雙層構成相互穿插的通道。在兩組轉臺上都設有高低不同的晾谷架，通過轉臺旋轉改變舞臺結構。

本文劇照攝影：張超

（編輯 常靖雨）

Appreciation of Shen Ao's Stage Design Production

SHEN Ao
(China National Theatre for Children, Beijing 100006, China)

The paper commented on Shen Ao's five stage design productions of cildren's play Peter Pan, dama Six Dramatis Personae in Search of the Playwright, Gutian Conference, Foreign Mahjong and Pajau Longbu.

appreciation; stage design; Shen Ao; Peter Pan; Six Dramatis Personae in Search of the Playwright; Gutian Conference; Foreign Mahjong; Pajau Longbu

10.3969/j.issn.1674-8239.2015.07.014