關于大提琴研究中呼吸運用的研究

張舒展

（黑龍江省京劇院 黑龍江 哈爾濱 150000）

關于大提琴研究中呼吸運用的研究

張舒展

（黑龍江省京劇院 黑龍江 哈爾濱 150000）

大提琴演奏過程中，呼吸的運用是十分關鍵的，它對演奏中的情緒體現、作品的整體感染力起到了很重要的作用。大提琴演奏要做到正確地劃分段落、樂句，合理把握好演奏者的呼吸，這樣整部作品的演繹才能達到極致。

大提琴演奏；呼吸；音樂

呼吸是每個人每一天每時都在做的最基本的生存本領，但是這個本領在音樂領域有著自己不一樣的理解和技巧。音樂作品的演奏或者演唱，都與呼吸緊密相關，呼吸的不同直接影響著樂句的停頓，如何使樂句和呼吸緊密相連，是一個值得研究的課題。

一、正確劃分樂句是音樂呼吸的基礎

正確劃分樂句，在分析清楚每一樂句的含義的基礎上，去理解整部樂曲，體會和感覺句子和句子之間的聯系，是音樂呼吸的基礎，那么劃分樂句應該是怎樣的呢？

首先，對于作品的理解是最重要的，一個演奏者如果沒有理解作品的意思，那么他的演奏是空洞和乏味的，我們要了解作品的每一個音符和每一個句子所要表達的情感和意思，這樣才能夠把握好整部作品，我們要時刻去培養這樣的一種音樂素質，養成習慣后，自然而然地就會形成對每部演奏作品的把握了。有些樂句對應著的呼吸很簡單，比如四個樂句對應著四次呼吸，句與句之間有著明顯的呼吸，但有的句與句之間界限不明顯，這就需要演奏者勤加苦練。

第二，與文章的句子不同，一個樂句有多種的劃分方案是完全可能的，而且這幾種方案都有其道理，可以說是成立的。但客觀地說，它們之中只會有一種是最能令聽眾滿意的方案。這個時候就要演奏者細心比較這幾種劃分法，用心體會它們的細微差異，才能選擇出在聽覺和感覺上最滿意的一種。

第三，要特別注意遠距離的音以及頓音、跳音、被休止符隔開的音的劃分。這些音都不相連，但不見得不是一個樂句，對此要注意它們之間的運動趨勢及在表情達意上的連貫性。有些樂句的劃分不總是在明顯的停頓處，有時也會劃分在連續的八分音符和十六分音符中間，所以說，重視作品中的每個音對于處理好作品是非常重要的，必須細心體會。

二、理解音樂作品，合理運用樂句之間的呼吸

首先，我們要去理解樂句所表現出來的作品氣質和風格，以及句與句之間的邏輯關系，明白連弓與分弓在彈奏的力度上、方法上是不一樣的，通過呼吸中氣息的運用去盡量表達每一個樂句所代表的內容，做到抑揚頓

挫。

《天鵝》是著名的作曲家圣桑創作的，天鵝是一種潔白和高貴的動物，身上具有許多讓人覺得美的地方，法國作曲家圣桑正是將這種美的感受，賦予到這部音樂作品中，使整部作品具有高端的藝術魅力。整部作品的彈奏中，呼吸很關鍵，通過呼吸的合理運用，才能夠表達出天鵝柔美的舞姿、優雅的象征等。

其次，應注意呼吸的時間問題。我們知道，音樂本來就是一門時間的藝術，在時間中展開又在時間中結束。筆者認為，演奏者對于呼吸時間的把握，應該考慮到音樂本身的節奏特征和律動特點。演奏者要善于體會這種感覺，只有這樣才能掌握好呼吸的時間。在演奏一句長達幾十個小節的大起大落的旋律時就必須以舒緩而綿長的氣息為根本。同樣，在需演奏情緒高漲激昂，或者速度較快的一段樂句時，演奏者本人的呼吸也應該相應加快，到高潮音之前的呼吸可以較深一些。

三、結語

呼吸運用的好與壞直接影響著大提琴的演奏效果，氣息是大提琴演奏的=基礎，是演奏的根本大前提，呼吸中氣息的運用是整個大提琴技藝表現的決定性因素。無論是學習大提琴的學生，還是教授大提琴的老師，都要重視大提琴演奏過程中呼吸的運用，并通過不斷的學習和實踐，逐漸掌握。

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J622.3

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1007-0125（2015）06-0092-01