淺談中學美術教育

耿彩云

摘 要 現代美術教學應該注重學生自身體驗與感受，培養學生的觀察力、想象能力、創造能力。教學過程中應注重技能、技巧教學和學生動手相結合；注重教學創新和應用現代教學媒體設施，促進中學美術教學走向更高的水平，從而全面促進學生綜合素質的提高。

關鍵詞 中學美術 教育

中圖分類號：G633.955 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2015）16-0124-02

中學美術教育是我國基礎教育中比較重要的一項，在中學美術課程中，美術課不只是向學生傳授美術知識技能，更重要的是培養學生對美術的興趣、審美情趣、創新能力和個性品質。美術課對學生在“陶冶審美情操，提高生活品質”“傳承文化藝術，弘揚人文精神”“調節心理狀態，促進身心健康”等方面的作用越來越明顯。美術課往往以教師的講解、說明為主要教學手段，而學生主動參與審美活動做得不夠，學生的自發探究行為更少，情感體驗也受到忽視。

一、注重學生自身體驗與感受，培養學生的美術能力

1.培養學生的觀察力

眾所周知，美術作品是人的觀念、情感的具像統一體。這種具像是經由我們的視覺器官把握的。在美術創造與欣賞活動中，盡管人的感覺、知覺、想象、情感思維等都介入這一過程，但是視覺始終處于優先地位，藝術家與創作對象、觀者與作品之間首先是一種直接的視覺關系。因此，從視覺的角度去研究造型形成的規律，培養學生的視覺能力，應是美術教育的基礎和前提。

2.培養學生的想象能力

美術作品的深刻內涵，不是一下子就從畫面上表現出來的，而是需要欣賞者通過對作品的觀察，再進行想象和評論，才能概括出作品所表達的主題。因此，充分發揮學生的想象力，揭示出作品的主題和作者的情感。由此看來，培養學生的想象能力，使評論走向廣度和深度是美術教育的靈魂。

3.培養學生的創造能力

畢加索用一生的精力在尋找兒童時作畫的感覺，他之所以名揚世界，更重要的是因為他開創了立體主義畫派，可見，孩子繪畫的重要性，創造的重要性。據科學研究，孩子在兩歲時，就已具備了創造性的繪畫才能，雖然只是簡單的涂鴉，我們成人很難分辨，但他已經開始借助繪畫來表述自己的思想語言了。隨著年齡的增長，他們的創造形象越來越容易辨識，一些簡單的形象，教師不做示范，他們也能根據已有的形象和經驗創造性地描繪出來。四、五歲時他們不但能創造單個形象，還能創造性地表達故事情節。而到了小學，他們創造的形象更加復雜，更加關注和突出細節。他們的繪畫從過去的表達思想活動，轉向表達思想情感過渡和欣賞能力的提高上。

二、注重技能、技巧教學和學生動手相結合

中學美術包括繪畫、工藝、雕塑、建筑四大門類，每一門類的創作都必然是審美創造，都離不開技能、技巧。技能是創造力的主要行為能力要素，技巧是對材料進行藝術形式的加工時的技能和巧思，其本身就帶有美的屬性和特質。所以，教師在教學中要強化技能、技巧訓練，培養學生雙手的靈敏性、準確性和協調性。學生只有動手能力提高了，才能增加創作實踐的機會。例如，中學美術教學欣賞應該容入技能、技巧訓練。學生如果有了技能、技巧的實踐，就能更好地理解與認識藝術作品。欣賞教學要善于借助學生技能、技巧實踐的外力，如在教民間繪畫和工藝品欣賞時，教師在授課前給學生充分的時間預習，不妨讓學生照著作品的風格、形象臨摹一下，這樣有助于學生理解作品，在學生動手過程中穿插欣賞，以欣賞促進技能、技巧訓練，通過欣賞對比，使學生認識到自身技能、技巧的不足，同時技能、技巧訓練也可以加深對作品的理解和認識，激發學生對美術深度和廣度的探索。

三、注重教學創新和應用現代教學媒體設施

現代美術教學應該順應社會的發展，注重教學創新。教師不應該墨守成規，為了培養學生的創新思維和審美意識，應緊跟潮流，把教學融入到科技中，利用現代教學設施，提高美術教學方法。比如，為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，我會增加一些教學內容。在學生欣賞課上，我會選擇與生活實際相貼近的資料，能激發學生興趣、容易接受與理解的素材。同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材；也可以把所要欣賞的作品進行加工處理；還可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。除此之外，還可以組織學生觀看畫展、外出寫生、定期舉辦作業展、結合企業舉辦繪畫大賽、參觀動畫公司等活動，讓學生全面投入到美育的環境中，提高學生的審美能力，促進學生人格的全面發展。

參考文獻：

[1]田立永.對中學美術教學的探索與思考[J].科技博覽，2010.

[2]張玉泉，榮梅.針對高中美術教育重新思考高師教學方式[J].西北成人教育學報，2005，（02）.

（責任編輯 劉 馨）