臧雪

The development of modern subway， had already surpassed its functional intention， gradually， it becomes the cultural space and communicative galleries of the city. At present， in the creation of subway public art， artists still make use of traditional aesthetical themes and expressive methods to represent the common contents. Moreover， new media contains more apparent advantages in publicity， ambience and interactivity in contrast to traditional mediums， it owns the vast potential for future development in the indication of city image and city culture， and the representation of public aesthetic. This article focuses on the research and study in the intervention of new media in the application of subway public art， and aims to provide some references for the creation and design of the subway public art that is under construction currently.

一、導言

地鐵公共空間，因其獨有的開放性和公共性以及在文化和信息的展示傳播方面所具有的獨特優勢，使其超越了功能性的本意，逐漸成為一種城市的文化空間和交流藝廊。地鐵公共藝術作為承載當代公眾審美的重要平臺，作為構建當代城市傳播公共信息的重要方式，在營造人性化和共享公共空間的同時，傳遞著不同城市和地區的地域風情和文化理念，形成了具有綜合效應的信息交流平臺。然而截止到目前為止，不管是具有較長歷史、展示著經典公共藝術作品的國外地鐵站，還是處于探索和積累經驗階段的國內地鐵站，比較普遍和常見的還是傳統的創作表現形式和手法，而在科技發展日新月異的今天，傳統媒介在信息傳播方面的作用已極其有限，觀眾對藝術品的審美眼光也日益變得獨立與挑剔，傳統的媒介和表現形式，會在一定程度上限制地鐵公共藝術彰顯城市形象、凸顯城市文化的作用實現。因此，地鐵公共藝術的創作設計也應積極尋求新的突破和創新。

二、新媒體在地鐵公共藝術表現中的優勢

與傳統媒介相對應的，是在當代藝術中日益占據重要位置的新媒體。

新媒體藝術是藝術家在社會和科學技術發展的背景下，在傳統藝術發展的基礎上，利用新的媒體作為創作載體和手段的“另辟蹊徑”，也是科技、文化和傳統藝術發展的必然結果。曾幾何時，新媒體藝術更多是被獨立藝術家們用于實驗性的藝術表現，而時至今日，藝術家們早就將新媒體嫻熟的運用在公共藝術當中，與公眾產生有趣而良好的互動了。

作為一種科技和藝術相結合的產物，新媒體具有不斷發展和變化的狀態，有交互性和高科技性兩個方面的基本特征。新媒體藝術的基本特征有兩方面，表現形式卻有很多，并且有許多新形式正在萌芽和成熟。人工智能（Artificial Intelligence）、電子機械（Electrical Machinery）、互動影像（Interactive Video）、數字聲音（Digital sound）、虛擬現實（Virtual Reality）、交互藝術（Digital Interactive Art）、數據可視化（Data Visualization）以及電子網絡（Electronic Network art）是常見的幾種新媒體藝術表現形式，不同的技術會帶來不同的神秘感、時代感甚至是超現實感，在藝術作品中有著重要意義，恰當的運用可以更好地營造作品的表現力度。先進的科學和技術的發展，積累了新的視覺經驗、心理經驗，傳統的造型語言，在表現形式上需要以符合這個時代的視覺和心理感受方式傳達出來。與傳統媒體相比，新媒體的優勢明顯可見；從表現媒介上來看，傳統藝術的創作媒介相對單一，新媒體藝術是創作媒介的跨界整合，科技是主導力量；從感官效果上看，公眾在欣賞傳統藝術時所獲得的體驗一般為視覺，新媒體藝術是對視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等感官體驗的多重刺激。新媒體的發展改變了人們看事物的方法和角度，已經不是傳統藝術的“讀圖”，新媒體的傳播信息結構是立體的，傳播渠道是多元的，公眾也不再扮演只能被動接受的角色，而是可以主動的參與以獲得審美體驗。多種媒體的融合和交互的傳播，為公共藝術家們的創作提供了豐富的圖像、材料來源以及更強的公眾參與性。

依靠新媒體藝術便捷、直觀的傳播方式，公眾可以及時、快捷地了解信息，新媒體介入公共藝術，更有利于大眾文化的傳播、公共文化的發展與城市文化魅力的提升。在這個訊息發達的信息化社會，我們在認識一座自己所不了解的城市時，最快捷、最直接的方式，便是依靠媒體的宣傳。比如說，憑借著當今強大的交互與虛擬技術，新媒體藝術可以通過營造虛擬場景與參與者的互動生產一種“沉浸感”。在上海城市規劃展示中，采用多媒體技術展示上世紀30年代上海南京路的街景建筑，并輔以街市、人流、車流的風土人情和上世紀90年代南京路的大變遷，將實體模型與生動的圖像有機地結合在一起，讓觀眾感受這條巨變后中華第一街的絢麗多姿。

那么，如何在有著特殊空間屬性的地鐵空間中，能夠通過新媒體藝術傳達豐富訊息，彰顯城市美學品味，反映現代化特性，發揮地鐵城市地標的作用呢？

三、新媒體在地鐵公共空間中的設置構想

依據空間性質，地鐵站內公共空間大體可以劃分為通道式空間、駐留式空間以及功能性空間。具體說來，通道式空間主要包括地鐵站出入口、站內通道、上下樓梯、扶梯、地鐵隧道等，乘客在此類空間中采用或慢或快的方式移動，進行空間之間的置換，屬于位移式的觀賞方式，此時乘客空間的感受是最為直接和整體化的。在行進速度較為緩慢的位移空間中，乘客的觀賞時間相對充裕，因此可以利用數字影像、交互藝術、電子機械、數據可視化等表現形式，體現具體化、圖像化、數據化的公共藝術作品。如臺北捷運的101世貿中心站，跨媒體藝術家黃心健便用可程式控制器，機械翻牌裝置，數位印刷PVC片創作了地鐵公共藝術作品“相遇時刻”（The Moment We Meet）（圖1，圖2），點亮了從101地下一層到地下二層一百公尺長的沉悶冗長的通道。整個公共藝術作品通過一個軸線，連接兩個未來——老人，是個人身體的未來；兒童，是大我血緣的未來。在這兩個未來間，星羅棋布十二本動態詩集，旅客的行走翻動了書頁，在人心中產生無限的屬于臺灣的相遇故事。1

在行進速度較快的位移空間中，新媒體的設置可側重于意象化、表現化和概念化，目前已成熟應用在廣告宣傳中的地鐵軌道影視系統，就是很好的公共藝術載體。它可以使黑暗無趣的隧道在城市宣傳和文化傳播方面發揮巨大的作用，就如同我們乘坐火車時，雖然不能駐足停留仔細觀看，但眼前飛速而過的景色，還是能夠讓我們將一個城市、一個地區的地域風貌和風土人情盡收眼底。新媒體的介入，可以使線路兩端的站點產生一種優于黝黑隧道的、更好的關聯方式。

駐留式空間主要指的是乘客進入站臺層后，候車過程中所面對的隧道墻體、柱體、頂面等位置，因為候車需要一定的等待時間，這個時候乘客的視覺焦點基本不會發生位移，相對固定。人機互動、電子網絡可以在此時發揮作用，有效的互動和趣味性的游戲，可以使乘客枯燥的等待過程變得短暫而有趣。

功能性空間主要指地鐵站口、通風口、風亭等，此類空間是有獨立實體存在的，新媒體介入其公共藝術設計，可以使其更好地起到標志、標示的作用，形成具有地域代表性的視覺地標節點。

不同的空間位置有不同的乘客行為模式及觀賞方式，結合地鐵不同的空間位置及空間屬性，筆者針對一些地鐵空間中新媒體應用的案例進行了歸納和分類，力圖對新媒體介入地鐵公共藝術有更加直觀的認識。（附表1）

除了上述案例中所提及的視覺、聽覺外，觸覺和嗅覺也都是新媒體介入地鐵公共藝術后能夠給乘客帶來的多種感官體驗，例如倫敦地鐵在地板上涂抹散發著森林和草原幽香的香料，韓國的釜山地鐵還會根據不同的站點的特點編制大自然中不同的聲音，配合播音員播報站點。人們對聲音、嗅覺和觸覺的認知是超越地域和國界的，綜合性的感官體驗無疑會為地鐵公共藝術增加無窮的魅力。

在地鐵公共空間中，通過各種新媒體藝術表現形式，介紹城市地域文化；創作具備功能性的指示系統；利用心理學原理，使公眾在愉悅中快步行進，加速客流量的流動；針對亞洲國家地鐵人流量大的特殊情況進行壓力發電或照明等等，這些都是新媒體介入地鐵公共藝術之后存在諸多的可能性。這種全新的感官模式將會打破傳統的審美秩序，慢慢演化并建構一種新的觀看方式，其表現形式更豐富，信息量更大，更具備科學性和時代性，它不是對傳統表現手法的背棄，而是繼承了傳統的視覺藝術的理論體系。在符合美學法則、滿足地鐵功能和審美需求的前提下，將時代精神、流行文化和社會熱點等，與大眾日常生活息息相關的要素融入到公共藝術創作過程中，以聲、光、電、人機互動和跨媒介、網絡等多種媒介或組合的方式與公眾進行民主的、開放的、多元的綜合感官互動，這種新的表現形式，無疑為公共藝術提供了傳統媒介所無法比擬的互動性和表現力。新媒體介入地鐵公共藝術之中，將為城市和區域發展增添獨特的審美情趣，同時也為城市和區域文化形象賦予更為體貼、周到的人文情懷。

四、結語

新媒體藝術品需要用電設施作為技術支持，而數字媒體和機械藝術品則需要經驗豐富的工作人員來為其提供有效的維護。因此，藝術家所面臨的挑戰是如何在高技術化的社會環境中，在地鐵空間的種種限制下，努力駕馭新技術，將藝術思維創造性的融入到社會變革中，來創建充滿活力、持續力和創新力的公共藝術品。對于政府和地鐵公司來說，如何以開放的姿態來應對新媒體介入地鐵公共藝術的新趨勢，以有力的項目執行力保證其藝術效果的實現，同樣具有不小的挑戰。但這一趨勢必將在未來擁有諸多的可能性和廣闊的發展空間，使地鐵公共藝術的發展翻開一個嶄新的篇章。

參考文獻：

1 馬欽忠.公共藝術基本理論[M].天津：天津大學出版社，2008.

2 許江、吳美純.非線性敘事[M].杭州：中國美術學院出版社，2003.

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