楊智華
內容摘要:羅密歐與朱麗葉和牡丹亭兩部作品,是莎士比亞和湯顯祖的代表作,兩位作者在生活年代與時間上均有抑制性,兩部作品都是以追求理想中的愛情為基調,兩者之間的人物特征和戲劇沖突上有著一定的差異存在,進而表現出了中西方在價值觀念與審美追求之間的不同。
關鍵詞:牡丹亭 羅密歐與朱麗葉 悲劇美學
《牡丹亭》和《羅密歐與朱麗葉》均是以悲劇結尾的文學瑰寶,兩部劇目有著相似的背景和主題,但因中西文化差異,兩者所體現出的悲劇美學也不同。
一、悲劇主角
羅密歐與朱麗葉、牡丹亭的主角都是敢于突破封建思想的叛逆形象:兩部劇目的主人翁都是出生于大富大貴之家,同樣為了真摯的愛情,不惜與封建禮教作斗爭,結果都是為愛情所犧牲。但兩者之間還是有一定差異存在的:和朱麗葉相比,杜麗娘對愛情的向往帶有一絲妥協和夢幻,雖說兩個主人公同樣肯為了愛情犧牲,但由于中國儒家思想與宗教對古代女性的思想束縛,令其平時身處閨閣之中,幾乎沒有與男性單獨接觸的機會,以“三從四德”為人生準則,及時還魂,也想讓父母承認其婚姻。而朱麗葉則是生活在文藝復興時代的新女性,為人善良,聰明活潑,在對愛情追求方面,是一個“敢為天下先”的勇者,朱麗葉所處年代正值資產階級強勢之時,那時候的歐洲男女之間是有社交活動的,朱麗葉通過一場舞會愛上了羅密歐,后來談婚論嫁。在一次花園約會之后,愛情令其敢于突破傳統,盡管兩家有世仇,還是不能阻擋婚禮的舉行。羅密歐被放逐之后,朱麗葉對于父母的命令,表現出了莫大的勇氣,她一面和父母說和,一面像神父求援。為了羅密歐,她愿意在不知藥物危險性的情況下服下藥物,當其發現羅密歐已經去世,她義無反顧的結束了自己年輕的生命。
朱麗葉就是這種具有人文思想的新女性,和杜麗娘不同,朱麗葉敢于突破傳統思想禁錮,她是文藝復興時代的代表者,朱麗葉更具有自己的思想,處事也更為果敢。
二、戲劇之間的沖突
傳奇《牡丹亭》的沖突是建立在“禮”和“情”之上的。這種禮和情指的就是女主人公自身對愛情的追求和封建倫理道德之間的矛盾。主要體現于:主人公是一位接受過正規教育的大小姐,和中國歷史上其他女性受到的禁錮相比,杜麗娘受到的禁錮更為嚴重,她對愛情的追求被傳統思想緊緊束縛著,在她內心中,也有矛盾和沖突存在,因為從小受到《女則》《女訓》的影響,令其認為封建思想是正確的,即便她有了意中人人,也認為這是一種有傷風化的行為,主人公在一種想愛卻不能愛,想舍卻不忍心的境界中痛苦掙扎,最終因此死亡。在主人公身上,我們能夠體會到她強大的精神痛苦。
和杜麗娘不同,朱麗葉和羅密歐的愛情悲劇是一種“愛情”和“世代仇恨”斗爭的結果。兩位主人公本身十分相愛,但是他們兩家有世仇,可以這樣說,他們之間的愛情本身就建立在“世仇”之上的。因此,他們之間的愛情必然會受到阻礙。羅密歐和朱麗葉代表了敢于和封建禮教對抗的井鎮,而兩個家族的“世仇”則是一種野蠻的家族沖突,因此,在這種狀況下,他們的愛情注定是悲劇。
作者莎士比亞通過兩者之間的愛情故事,在根本上體現出了人們對愛情的美好向往,也同時說明了,這種人文主義愛的理想必然會戰勝家族沖突,羅密歐和朱麗葉為了家族,最后成為了“贖罪羊”。他們只能通過這種方式,才能消除世仇。從這個角度來講《羅密歐和朱麗葉》這部劇可以說是一種樂觀主義悲劇作品,可以說是一種帶有喜劇色彩的悲劇。而《牡丹亭》的作者湯顯祖通過女主人公勇于追求愛情的行為,對封建社會所謂的“道德倫理”進行批判,作者將愛情表達成了一個理想而又虛幻的事物,女主人公因愛而死,又因愛而生,最終和意中人在一起。男女主人公在追求愛情中的溫情, 和殘酷的封建禮教形成了鮮明對比,從這個角度來講,《牡丹亭》可以說是一出帶有喜劇色彩的悲劇。
三.結束語
綜上所述,兩部戲劇均是以愛情為主線,經過幾百年的風霜洗禮,兩部作品均在很大程度上給讀者強烈的震撼。雖說兩位作者文化背景與地域存在一定差異性,在表現手段上更是別具一格,但都是體現出了作者對美好事物的向往,在兩組劇目的背后,更是表現了中西方文化的迥異性。
參考文獻:
[1]李陽.從《牡丹亭》看中國古典悲劇精神[J],安徽文學2008(11).
[2]莎士比亞.《羅密歐與朱麗葉》,朱生豪譯;人民文學出版社2001.
(作者單位:福州職業技術學院)