序

趙德潤

中華書畫是中華文化的瑰寶。一個歷史時期的書畫作品，即是那個時代的反映，就好像植根于大地的樹木抽出的萬千枝條，千姿百態(tài)，各領風騷；而其中代表無限生命力的，總是那些最高的枝條。國畫大師張大千及其傳世之作，就是他所處那個時代藝術之樹最高的枝條。

今年是張大千先生誕辰114周年。為紀念這位蜚聲海內(nèi)外的國畫大師，弘揚中華傳統(tǒng)文化，中華書畫家雜志社和中國集郵總公司聯(lián)合出版《張大千書畫精品珍郵集》100幅，集中展示大千先生不同時期的繪畫佳作，以此懷念這位為中華民族和全人類藝術寶庫留下寶貴財富的藝術大師。

張大千先生祖籍廣東番禺，1899年出生于四川內(nèi)江。幼年受母親影響著意丹青，年輕時赴上海師從書畫名家李瑞清、曾農(nóng)髯學習書畫和詩文，臨摹了大量的傳世珍品。他一生崇尚自然，足跡踏遍名山大川，真可謂“搜盡奇峰打草稿”。他師古而不泥古，無論山水、人物、花鳥等無不嫻熟精妙。上世紀四十年代初，大千先生舉家赴敦煌臨摹了大量壁畫。他克服惡劣氣候和艱苦生活帶來的種種困難，從古代藝術經(jīng)典中汲取營養(yǎng)，畫風也因此發(fā)生變化，不僅善用復筆重色，筆力也變得豐厚濃重。在考察和臨摹莫高窟壁畫過程中，他還對莫高窟進行了編號，為保存文化遺產(chǎn)做出了積極貢獻。從上世紀五十年代起，大千先生長期旅居海外，其畫風不斷求新求變，最后獨創(chuàng)了潑墨潑彩技法，為中華繪畫藝術增添了全新的藝術風格。無論是他早期的臨古妙作，中期的工筆、寫意重彩，晚期的潑墨潑彩，無不貫穿他高山仰止般的藝術思想。

大千先生旅居海外30余年，為傳播中華文化先后在世界各地舉辦了幾十次個人畫展，在向世界介紹中華文化方面做出了巨大的貢獻。1956年7月，張大千先生在法國與畢加索的會面，被譽為東西方繪畫藝術的最高峰會。1958年，張大千先生的一幅寫意花卉《秋海棠》被紐約國際藝術學會評為金獎，并被推選為“當代世界第一畫家”，為中華民族爭得了巨大的榮譽。

張大千先生的一生，是不斷追求、探索、弘揚中華文化的一生，他為中華文化與世界文化交流寫下了濃墨重彩的一頁。徐悲鴻先生曾在《張大千畫集》序言中贊評“五百年來一大千”，大千先生當年謙而卻之。但仔細一想，亦可說五百年來一沈周、一其昌、一賓虹、一白石、一悲鴻，等等。可以說，正是這樣一批不同風格特色的大師級畫家造就了五百年來中華書畫的藝術風華。