王七章
1958年,設在美國紐約的國際藝術學會公選張大千為“當代世界第一畫家”。這是中國人第一次獲得這樣的世界級藝術稱號。在此前的1956年,張大千在巴黎與西方藝術大師畢加索的會晤與交流,被譽為“東西方藝術史上的高峰會”,從此世界藝壇盛譽“東張西畢”。張大千為中華民族和中國藝術在世界上贏得了崇高的榮譽。
張大千原名張正權,1899年(清光緒25年)出生于四川內江,1983年逝世于臺灣臺北。養育大千的家鄉內江市,自古“英才輩出,人才薈萃”:諸如孔子之師萇弘、理學鼻祖陳摶、“文章天下第一”的唐代狀元范崇凱、南宋右臣相趙雄、明內閣大學士趙貞吉、末代狀元駱成驤、雙鉤書法家公孫長子以及被孫中山封為大將軍的喻培倫等。內江文風、學風興盛,先賢們起了楷模作用,并影響著、激勵著后來者努力進取。大千先生即是這輝煌群體中的璀璨明珠。

師古而不泥古。大千先生少年時得益于胞兄二哥、著名畫虎大師張善孖的提攜并拜師前清遺老曾熙(農髯)、李瑞清(梅庵)門下,“學三代兩漢金石文字、六朝三唐碑刻”,同時由書法通畫法,從近代的石濤起步師古,上追明、元、宋,直溯唐人,其畫風逐顯,遠闊精深。臨摹前人之畫,大千先生幾可亂真,尤其以模仿石濤之作使人嘆失眼力。葉淺予先生評大千先生之畫,“由近及遠,由粗轉細;再由遠返近,由細返粗,循環反復,形成筆墨和風格的多變。”可謂一語中的。
大千先生游歷海內外名山大川。“行萬里路”,“搜盡奇峰打草稿”,使達“心中有丘壑,下筆如有神”的境界,做到了師古人與師造化的完美結合。他主張“明白物理,體會物情,觀察物態”,“舉凡名山大川,幽巖絕壑,南北二京,東西兩海,笠屐所至,舟輿所經,無不接其勝流,睹其名跡”。1936年,徐悲鴻先生盛贊大千先生為“五百年來第一人”,稱“其清麗雅逸之筆,實令歐人神往,故其金荷藏于巴黎,江南景色藏于莫斯科諸國立博物院,為吾國現代繪畫生色。”
面壁敦煌畫風巨變。1940年始,大千先生在敦煌苦苦面壁近三年,不辭艱辛,不惜負巨債。為敦煌石窟編號;調查、研究、考證敦煌地區文物;臨摹了敦煌從十六國至西夏等歷朝壁畫精品共達兩百多幅。在他的極力倡議下,政府很快就成立了敦煌藝術研究所。l943年夏,大千先生從敦煌歸來,連續在蘭州、成都、重慶舉辦了“臨摹敦煌壁畫展”。面壁三年,大千先生不僅為敦煌藝術的發掘、保護和傳播作出了巨大的、不朽的貢獻,而且其臨撫敦煌藝術的決定性影響,也使大千先生畫風巨變,使他的藝術風格更上一層樓。

大千先生從師古、師自然到以心為師,從清新雅麗到蒼茫幽深,到博采歷代書畫家之長,博采時賢之長,博采姊妹藝術之長,開宗立派。藝術界、評論界稱大千先生不僅是畫家,還是書法家、詩人、金石篆刻家、鑒藏家、攝影家、戲曲家、動植物學家、旅行家以及園林專家、烹飪專家等等。真可謂“全才通才”、“博大精深”。大千先生勇于和善于在藝術上創新求變,與畢加索進行會晤后,在固守古風和功力的基礎上,更堅定了他突破傳統規范的信念,把中國優秀的繪畫傳統與西方繪畫的精華有機結合,開創了天與地融合的潑墨潑彩畫風。謝稚柳先生評價其潑墨潑彩為“新奇豪縱,彩墨紛華。似此新格,其欲令人驚絕”。至此,大千先生的畫,又率先沖刺到了中國畫的最前沿。大千先生創立的潑墨潑彩畫風,震動了世界藝壇,中國山水畫進入了一個嶄新時代。
縱觀大千先生一生,是植根于傳統又不斷創新的一生,是讀萬卷書、行萬里路的一生,是豐富多彩又極富傳奇的一生,是極具淵博學識并取得輝煌成就的一生,是在傳承、傳播和弘揚中華民族燦爛文化上作出卓著貢獻的一生,是贏得了世界藝術界、學術界的極大贊譽與敬重的一生,是為中華民族和中國藝術在世界上贏得崇高榮譽和極大輝煌的一生。
張大千:集傳統書畫之大成,匯東西文化之精髓!
張大千:內江人民以您為榮,中華民族因您驕傲!