阮冀,陸峰
(安徽工程大學藝術學院,安徽 蕪湖241000)
60 年代成衣革命以來,高級時裝業受到了巨大的沖擊。迪奧店在1968 年“五月革命”后的當月銷售量便銳減到了67%。 而后,整個高級時裝行業處于不斷萎縮當中:1952 年有高級時裝店55 家,1962 年減至32 家;1988 年減 至23 家;1955 年 雇 傭 員 工2 萬 人,1965 年 減 至1 萬人,1973 年減至0.22 萬人;1964 年有顧客1.5 萬人,1974年減至0.5 萬人。如今保持在0.2 至0.7 萬人左右。目前,高級時裝業在經濟利益方面已呈現負面狀態。 以至于近年來,高級定制服屢被譏為夕陽工業,甚至出現了高級定制的消亡論之說。
高級定制服是時尚的最高境界,它源于巴黎著名的設計師Charles Frederic Worth,他于1858 年在巴黎開創了高級定制服的先河,最終成為法國人崇尚奢華古老傳統的代表,并被命名為“Haute Couture”。而英語則直接將法語借用。1858 年,自英國設計師Charles Frederick worth開創了高級定制后,出現了“高級時裝協會”,開始給高級定制樹立了限定范疇: 一是在巴黎設有設計工作室,并在巴黎高級時裝工會注冊。至少雇傭20 名全職人員。其品牌每年舉行兩次發布會, 時間分別為1 月和7 月的最后一周。 每季度至少推出65 套新的設計,至少雇傭3 名模特,衣服量身定做,不能預先剪裁,每一件高級時裝必須是全手工的單件的,多次進行假縫以及試穿。
在時裝界,高級定制(Haute Couture) 意味著奢華的制高點,擁有著高不可攀的特權。 它以顧客為中心,以設計師的服務為重點。 強調專屬感和個性化,對每個顧客,尺碼、規格非常精確,揚長避短,面料考究,純手工制作。高級定制服的精髓靈魂來自于獨有的設計、 精確的立體裁剪和精細的手工藝,所有工藝均由手工完成,一件衣服耗費的工時大概在一個月左右。每件只有一個主人,其獨有性也成為了它的價值之一。這一切使得在二戰之后,于一切灰敗開始褪去,新的美好剛剛開始之時,以Chrietian Dior 和Crisobal Balenciaga 為主要代表的“藝術性”的高級定制時裝得到了上流社會的雄厚支持, 也由此產生了高級定制的黃金時段。
但在60 年代成衣革命以來,高級時裝業的受到了巨大的沖擊。 生產設備與技術大幅度提高使高質量的成衣大規模的出現。 而成衣的高額利潤使很多時裝品牌裝而投向成衣市場,從1993 年開始,幾乎每年都會有品牌推出高級時裝發布會。與此同時,時代的變化使得各領域的話語權開始轉向主流人群,不再是貴族式、精英式的少數人具有,反主流反權威反文化的時代來臨。高級時裝開始由原來的主流文化轉變成為亞文化狀態。 從經濟層面來看,到目前為止,高級時裝業在經濟利益方面已呈現負面狀態。 對于高級定制的應存在與否開始產生了很大的爭議,甚至出現了高級定制消亡論之說。
對于能否存在的問題, 不可避免的還是要回到是什么的本質問題上來進行研究。 對于高級定制, 在普遍的認知中,不可脫離地被定義在一個“品”上:設計產品(制造商)、銷售商品(經銷商)、使用物品(消費者)。如果僅僅是這樣而言的話,存在與消亡,就不存在可爭議性了。 而又因其可爭議性,可以說它不能僅僅定義在一個靜態的產品上。 正如皮爾卡丹曾經說過,那是一所IDEA 的大研究所。 應該說是一個動態的環境, 而環境就必須牽扯到了一系列的因子,成為不可分裂的整體,正如多米諾骨牌一樣。尤其是到了20 世紀60 年代后期,高級時裝店紛紛開辟了原先屬于時裝品牌的成衣專柜。 高級定制除了包含了設計者的創意外還在以及使用過程中產生了其它發散性效應。 而這一系列效應都是伴隨著社會需要的存在而存在的。 至此,可以明確地否定了消亡論。
從高級定制的自身意義來看, 高級時裝部門是整個服裝設計的領域的心臟部門。 研究創造新造型、 新材料的一系列創造性的工作均在這里展開,這里幾乎是IDEA的產地。 而每年的巴黎時裝發布會, 世界各國的成衣制造商、銷售商、服飾評論家、新聞記者、都云集巴黎,注視著高級時裝店發表最新的時裝樣式。 這些新發表的作品,有服飾評論家做最嚴格的評價,同時通過諸如電視、時尚雜志、時裝攝影等多種媒介項圈世界報道,為新流行的到來制造輿論。 這里又牽連到了高級成衣品牌的問題。 高級定制的時裝品牌, 是一種象征無可比的藝術創造性的獨特商品。 這種高級時裝的“高級”與“個性”和成衣的“一般”與“普通”之間存在著截然不同的差別。但是,從品牌的內在價值感上,已經將高級定制的認知感同化到高級成衣的的價值感上。
從整個時裝界2704 億的法郎的總營業額(不包括香水)來看,時裝部門占11%,婦女高級成衣占32%,男裝占20%,服飾配件占37%。在這個比例中。高級時裝雖然只有3 億法郎的營業額, 但卻以其無可比擬的品牌價值和創造設計機能, 帶動了整個相關行業的發展。 也就是說,高級定制的經濟意義并未真正消失,而是隱含于其它行業中了。
在人類進入20 世紀衣生活文明之前的任何一個世紀,在任何一個民族或地獄的著裝所體現出來的基本性質中,服裝的等級標識性一直是一個貫穿服裝演化過程的重要性質。 在上古代、中古代和近代,人們以服飾來體現他的階級、地位、身份,維護所在的社會秩序;或者說,服裝作為人們在社會中所處的階級、 階層和具體角色位置的表征,一直是以國家法律或民間道德規范、習俗的形式,對人們所穿用的款型、色彩、面料、穿著方式等采取了嚴格的限制。 那些時期在服裝史上可以說是一個等級標識“一目了然”的時期。
20 世紀初期起,從表面上看,服裝等級觀念的外在區別被大大淡化了, 那種舊的以世襲關系為基準的等秩序被瓦解了。 不僅國家法律不再像中世紀那樣去限制人們的著裝, 而且民間約定俗成的穿著習慣也很少在標識性問題上管頭管腳。 一個人想穿什么, 除了應當應時應季,符合一般性的著裝規則外,他的出身已不再對他的著裝起決定作用。 不管是貴族還是平民, 不管是雇主還是雇員,他都可以穿他想穿的衣服。 譬如說,銀行界曾要求職員在穿所謂的“銀行家的藍或紫的西服”時,要配白襯衫。 所以人們稱有錢人或是高級職員為“白領”階層相對而言,那些穿藍色工作服的工人,則被稱為“藍領”階層。但在20 世紀后期,這兩次已失去原有的意義。 因為隨著時尚的變化,“白領工人現在喜歡穿藍襯衫, 而藍領工人則可以穿白襯衫,那些穿牛仔褲和斜紋褲的家伙可能是老板的兒子。 ”
另外第二次世界大戰以來出現的比較便宜的復制品使原先罕見的服飾風格成為大多數人的時尚。 這樣,人們以無休止的努力獲取更高的社會地位所擁有的物質財富為象征,是的上層社會的時尚擁有者發現奢侈的生活已經不再時髦了。 但是,服裝的標識性并未消失,而是改頭換面, 以另一種形式繼續保持著這一性質的存在。這就是品牌。換句話說,進入20 世紀的人們著裝,雖然沒有過去那些強制性限制, 但通過品牌來顯示自身身份和地位成為了新的時髦。 品牌越高級的、越著名,穿著者也就獲得了相應的的地位顯示。 過去那種以血統關系、世襲關系為基礎的服裝標識體系已經結束,現在建立的是一個以金錢為基礎的新秩序, 即發生惡劣“政治權力形式”和“貨幣權力”的轉移。 擁有較多的財富,可以獲得較高級的品牌, 有象征著在社會群體中的優越地位。 這就是現代新價值體系和標識體系。 所以我們稱這個體系是一個表面化的平等化體系——表面上的無限制掩蓋了實際生活中不同收入之經濟因素對人們的制約。 因而從實際上講,服裝的等級性和及其外在的標識性并未消失,只是其制約因素由過去政治的、 血統的因素轉變成為今天的經濟的、財富的因素。
進入20 世紀50 年代以來, 這種以對財富的占有為基礎的品牌價值觀也被削弱了。 因為隨著經濟的迅速恢復和發展,加上社會政策和稅制相輔相成的作用,是西方中產階級在人口中占了大多數。 而且社會保險業的擴展和服務性行業需要的增加,使得貧困階層的經濟地位也大為改善。 這樣品牌的炫耀也就漸漸的失去了炫耀的光彩,尤其是一些成衣品牌,社會上大多數居民都有可能擁有,它已無法成為社會等級的標識物。 我們只能承認,此時服裝在其等級標識性方面確實出現了“無階級”、“平等化”的跡象。
但是不可否定的是, 在一些內在審美上仍然存在著標識性需求,這也就是為什么高級定制能支撐起整個時裝品牌的主要原因。所謂的“無階級”、“平等化”跡象只能說是一種表面趨同,但在人的內心中的那種服裝價值認同感,經過那么多個世紀的沉淀,仍然保留了那種對于社會共同體的共通性的追求。 這里也可以排除政治干擾和金錢、 地位干擾。 完全是出于一種自然的對于物和事的價值追求。 只要這種并認知標識性需求存在一天, 高級定制都不應該消亡。
消費者的存在意味著消費市場的存在, 正如前面所提到的那樣,高級定制的經濟意義并未真正消失,而是隱含于其它行業中。 并以其無可比擬的品牌價值和創造設計機能, 帶動了整個相關行業的發展。 從流行的角度來看,不管是從“大師流向街頭”還是從“街頭流向大師”,高級定制作為一個動的環境,它所做只不過是把是時尚的東西用一種創造性的,獨特性的、不可復制性的形式來演繹,推給受眾,因而會成為流行的引導者和推動者,這也是它為市場所帶來的一個不可估量的價值意義。
高級定制,不應該是一個死的東西,而應該是一個活的行為。 不應該僅僅是估量它作為一個商品的價值,而更應該考慮到作為一個動態的環境,它聯系到并產生影響的一切, 以此來思考它是否具有繼續存在的肯能。 如果單純的以現在表面的發展狀況來推斷而不對其隱含的或可轉化的其他因素來考量, 還是欠缺可靠性的。 目前看來,高級定制是處于一個亞文化狀態,但它仍然將會持續存在。2007 年的兩場高級定制服展讓又重回了人們的視線,這雖然并沒有完全能直接打破高級定制消亡論,但是也可以說是一個回擊了。
[1]瑪麗琳·霍恩《服飾:人的第二皮膚》[M] 上海人民出版社,1991.
[2]李當歧《服裝學概論》[M]高等教育出版社,1990.
[3]張競瓊蔡毅《中外服裝史對覽》[M]中國紡織大學出版社,2003.
[4]E.B.赫洛克.《服裝心理學》[M]紡織工業出版社,1986