周文翰
常聽到人感嘆藝術市場的“坑”太多了,誰誰買到了假畫,誰誰買貴了那些作品之類。藝術品既不像股票那樣有成熟的數字化指標和即時的成交機制,也沒有房地產和電子產品那樣的標準化的可簡單測量的直觀性價比較系統,因此就有一些特別的行業特征。但這畢竟也是幾千億規模的一個市場,還是不斷有人進入投資,我覺得與其投資這個市場中的具體藝術作品,還不如選擇從事這個行當的企業。藝術產業其實是一個還沒有被最新的商業模式和技術所改造和深挖的地兒,因此還有許多機會。
比如說藝術教育行業,不論是從小孩子和智力開發、興趣開發結合的藝術教育,還是到大學的藝術培訓、藝術創作教育,都還是作坊式的,還沒有出現連鎖的品牌性企業,而且似乎也沒有和目前最新的一些教育工具和模式結合起來。
其次是藝術與金融相關的產業,之前各地文交所嘗試的藝術品權益交易因為政府管制的原因停下來后,產業內的人就在嘗試其他的,比如藝術版權和版畫的分割和交易,藝術品抵押和借貸等。但是好像也沒有形成可復制、可推廣的成熟模式,這也是可以介入方面。
另外比如藝術交易、藝術媒體的移動互聯網化,大家都看到了趨勢,已經有一些企業開始介入,競爭剛剛開始,還沒有出現優勢企業,其市場也沒有得到挖掘,更不要說擴展了。我因為從事這方面的研究和投資,覺得不論是綜合性的方向,還是重度垂直的開發,2015年、2016年可能是新模式、新企業扎堆進入和競爭的新紀元,這在現在說還是個藍海市場,但是因為規模小,稍微來點新資金、新人才就很快要變成紅海。
中國的藝術產業,要說出現了稍具規模的企業,主要還是在藝術品拍賣、藝術出版這兩方面,已經出現了領先性的企業。而藝術畫廊、藝術媒體雖然也有品牌性企業,但是就規模而言小了點,其實難說有什么優勢,是真正有實力、有專業操作的新資本可以快速模仿和超過的。而之前已經經營多年的企業,雖然也有改變的想法,但是真正要掉頭向輕資產、平臺化、移動媒體端發展其實并不容易。因為企業之前的積累全部依靠老平臺,老平臺也還有不錯的產出和回報,因此等于大半的資產是老的,企業的員工也是老方式工作,大家容易形成對之前模式的慣性依賴,而新的東西最多的是花點錢、花點時間兼顧、探索一下,絕少毅然轉向的可能性,也沒有相應的“創新基因”。
這自然是新企業的機會,新企業的好處是沒有歷史包袱,也沒有那么多固定資產、人員囤積,于是可以輕裝上陣,可以借助最新的互聯網工具降低成本、同時可以廉價的進行信息方向的溝通和傳播,這給了他們“彎道超車”的可能性。這時候最重要的也不再是股東資產,而是在創意、技術、專業方面有所長的智力性因素和團隊組織效能,也就是說人的因素開始受到側重。這時候大概有兩種人會發揮大作用,一類是行業內的年輕人,有經驗,要創新,還有一類是行業外的人,比如來自快消、營銷、電商等行業的人,他們要帶動新的商業方式來操作藝術市場,內外打通、新舊沖突、分分合合,有好戲可看。