把握詩歌特點，提高鑒賞能力

李傳鵬

詩歌，特別是我國古代詩歌，是中華民族文化瑰寶，是高度濃縮的漢語言的精華，因此詩歌賞析題一直受到中考命題者的青睞。但古代詩歌遠離當代生活，語言的跳躍性很大，意象比較模糊，加上目前的學生對古代詩歌閱讀較少，鑒賞能力較弱，所以歷來是學生學習的一大難點。在平時的閱讀積累中重視方法的掌握顯得尤為重要。

從近幾年各地中考設置的古詩鑒賞考題來看，考點為初步鑒賞作品的形象、語言、表達技巧，評價作品的思想內容和作者的觀點態度。題型多為主觀題。我們在進行詩歌賞析時要讀懂詩歌寫了什么事情，描寫了具有怎樣特色的景，用了哪些方法描寫景物，抒發了什么樣的感情。

一、了解內容，體會情感

抒情性是詩歌最突出的特點，詩歌鑒賞最根本的任務便是體會詩人的情感，了解詩歌寫何事，繪何景，抒何情，言何志。這里所說的情和志，有的是詩人特定情境下的感情流露，有的是詩人闡述的某種哲理，有的是詩人對人生、社會、歷史等發表的自己的看法或是總結。如何準確體會詩人的情感呢？

1.了解詩歌思想感情的常見類型

送別詩主要抒寫離情別緒，但有的詩歌也會在寫離情的同時，勸勉友人，表達自己的情感價值觀。比較典型的有王勃《送杜少府之任蜀川》、高適《別董大》，一掃一般送別詩的纏綿依戀，寫得積極曠達，開創了送別詩新的境界。

邊塞詩多贊頌邊疆將士的英勇，表達建功立業、報效朝廷的愿望和決心；也有暗示對朝廷的不滿，表達壯志難酬的憂憤和歸家無望的哀怨。如辛棄疾《破陣子》，既抒發了渴望殺敵報國、收復中原的雄心，也表達了報國無門、壯志難酬的悲憤。

山水田園詩主要表達對山水田園生活的熱愛，對大自然的向往。也有的表達厭棄塵世、厭倦官場、歸隱山林的思想感情。如陶淵明《飲酒》《歸園田居》、王維《山居秋暝》。

鄉情詩表達羈旅愁思、思念親友之情，也有的是邊關思鄉、閨中懷人。如馬致遠《秋思》、王灣《次北固山下》，表達了作者對家鄉的思念之情。溫庭筠《望江南》則表達閨中人對心上人魂牽夢系、痛徹心扉的思念。

詠史詩往往將史實與現實結合在一起，表面上是詠古，實則感慨個人遭遇、諷刺現實社會。如杜牧《赤壁》，借一件古物引起對歷史興亡的慨嘆，暗諷當年周郎只是遇到了難得的機遇，也含蓄地表達自己懷才不遇的情緒。

詠物詩是借吟詠某一事物來表達思想感情或是生活情操的詩歌。如陸游《卜算子·詠梅》，通過梅的意象表達自己品行高潔、不與世同流合污的情操。鄭板橋《竹石》中開篇“咬定青山不放松”與末句“任爾東西南北風”相互呼應，凸顯作者那種決不向任何邪惡勢力低頭的高傲風骨。

2.熟悉古代詩詞名家的藝術風格

要準確地理解詩歌表達的情感，了解詩人的主要生平、創作背景是很有必要的，這就是所謂知人論世。王安石《登飛來峰》只有了解王安石政治革新的偉大抱負，才能領會到“不畏浮云遮望眼，自緣身在最高層”這句詩中蘊含的深刻的道理。

在平時的學習中，對古代詩詞名家的一些生平經歷、創作風格要有一定的了解。比如我們要了解：李白初到長安得到皇帝賞識頗為得意，后來受人排擠郁郁不得志，不得不離開長安，游覽各地，自覺懷才不遇這樣的經歷，以及他清新飄逸的語言風格、極富想象的浪漫情懷；青年杜甫胸懷大志，而后遭遇“安史之亂”、國破家散、個人遭遇坎坷的經歷，以及他沉郁頓挫的風格和憂國憂民的情懷。另外一些詩人主要的創作內容和藝術風格我們也要有所了解，如山水田園詩人王維、孟浩然，邊塞詩人王昌齡，長于詠史的杜牧，善于象征的李商隱等。

3.透過意象體會情感

意象，作品中所寫之景、所詠之物，即為客觀之“象”；借景所抒之“情”，詠物所言之“志”即為主觀之“意”。“象”與“意”的完美結合，就是“意象”，古代詩歌中許多意象都是有它們各自的喻意的。雖然這種意象的喻意在不同的意境中可能有所不同，但大多數情況下都是有其共通之處。在平時的積累中，了解古代詩歌中常見的意象各有哪些寓意，會對課外詩歌賞析有很大的幫助。

常見的意象有：梅——凌寒傲骨，菊——高雅，蓮——高潔，柳——惜別，松——堅貞，梧桐——凄涼悲傷，月光——思念，春風——得意，浮云——飄零，秋雨——憂愁，流水——嘆惋，杜鵑（子規）——凄涼哀傷，鴻雁——思鄉懷親，竹笛、笙簫——離別之苦、鄉思之情、內心孤獨，等等。

二、賞析語言，掌握技巧

我們在進行詩歌賞析時，不僅僅要體會詩人抒發了什么樣的情感，還要理解詩人是怎樣抒情的，要學會欣賞詩歌的語言。

1.抒情方式

詩歌抒情方式有直接抒情和間接抒情兩大類。直接抒情比較容易理解，我們著重了解間接抒情的幾種方法：

（1）寓情于景。柳宗元《江雪》，詩人遭朝廷貶謫，孤獨高傲的心情通過自然景色的描繪表現出來了。

（2） 寓情于物。陸游《卜算子·詠梅》，通過梅的意象表達自己品行高潔、不與世同流合污的情操。

（3） 借古諷今。杜牧《泊秦淮》，用南朝陳后主荒淫誤國的教訓來諷喻當時的晚唐統治者。

（4） 以小見大。孟郊《游子吟》，通過母親為游子縫制衣裳的事例表現深沉的母愛。

2.描寫手法

詩歌中常見的描寫手法有：以聲襯靜、動靜結合，如常建《題破山寺后禪院》中的“萬籟此俱寂，但余鐘磬音”，表達詩人向往佛門清凈的心情；烘托，如張繼《楓橋夜泊》中“月落烏啼霜滿天”渲染幽靜、靜謐的氣氛來烘托愁情；側面描寫，如岑參《白雪歌送武判官歸京》中“將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著”，側面寫出天氣的奇寒，邊塞將士生活的艱苦；反襯，杜甫《孤雁》中“野鴨無意緒，鳴噪自紛紛”，野鴨象征缺乏感情的平庸之輩，反襯孤雁高潔的品質；虛實相生，如曹操《觀滄海》中“日月之行，若出其中；星漢燦爛，若出其里”，既是眼前實景，又融進了自己的想象和夸張；象征，如杜牧《赤壁》，以美女命運象征國家的命運，別出心裁。

3.煉字

古詩詞中詞語的考查形式有多種。不過無論是找出句中的詩眼、分析關鍵詞語在詩中的作用，還是比較不同詞語的差異，究其實質，都是對詞語在具體的語言環境中準確使用及其表達效果的考查。以下幾類詞，應該引起我們的高度重視。第一類：活用詞，常建的“山光悅鳥性，潭影空人心”中的“悅”和“空”，使動用法，化腐朽為神奇；第二類：表現力強的動詞，如陶淵明“悠然見南山”的“見”字，賈島“僧敲月下門”中的“敲”字，宋祁“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字，形象貼切，千古流芳；第三類：表示顏色的詞，色調一般能體現心情，可增強描寫的色彩感，渲染氣氛。如王安石“春風又綠江南岸”中“綠”的妙用。

另外，詩歌中修辭手法的運用也是詩歌賞析中重要一點，平時比較容易掌握，在此就不再贅述。

閱讀是一個接受的過程，同時也是再創造的過程。有專家也曾提到說，語言的規律是“有限規則，無限生成”，詩詞也是。詩歌因作家風格、題材、體式的不同，想用概括的辦法找出詩歌鑒賞的“規律”，總是無法窮盡的，正如張中行先生在《文言與白話》中所說的那樣：“規律都是概括的。而面對的詞句總是具體的，以概括繩具體，就會苦于鞋太大，腳太小，沾不上邊。”我們要能靈活運用方法，不要太過拘泥。