櫥窗與革命

石頭

年關各類節日扎堆，大型商場，品牌商家又開始開動腦筋，制作一年一度的設計嘉年華——櫥窗之夢！20世紀初，隨著Coco Chanel、Christian Dior、Cristobal Balenciaga等先鋒人物的涌現，時尚產業得到迅速發展，櫥窗文化也水漲船高般得到迅速發展：由直白的產品擺放進化為融合燈光、道具、場景的敘事默片。

1929年，美國紐約富蘭克林一西蒙百貨商店聘請設計家蓋茨（ NORMAN BEL GEDDES）設計櫥窗，蓋茨利用舞臺燈光的手法，使櫥窗在一片黑暗中閃耀著珠寶的光輝，使走過該店的人莫不注目停步，從而開辟了不再以說明商品為目的的“招攬性櫥窗”的新時代。此后，人們將二者相結合，利用霓虹燈、電動馬達等機械裝置，構成可以活動的各種新穎櫥窗，更加促進了商店櫥窗藝術的提高，成為商業區景觀的一大特色。

對于一些頗具創意的櫥窗來說，它們本身就蘊含著具有革命性的思想和嶄新的空間、藝術、設計觀念。比如，Prada推出2014假日櫥窗，以云圖繪畫為特色的懸掛式場景，由2014Prada與其長期合作伙伴紐約2x4工作室共同完成。Prada天空（Prada Skies）假日櫥窗融合了古典與現代材質，創造了一個超越時空的劇院式場景。直穿云層的布景打破了第一眼看起來單一的圖像。這些圖案通過特殊技術在畫布上展現，突出了古典繪畫的觸感和自然質感與觸感。在櫥窗內部，Prada當季系列均以獨特的方式陳列展示：傳統的黑白方格大理石被轉換成柔軟的地毯，產品則擺放在鋪有柔軟白色地毯的透明展示臺上。

另外，意大利設計師Martino Gamper與Prada合作設計一個特別的春夏櫥窗，2015年1月7日將會在全球Prada店鋪呈現。櫥窗的設計概念基于角落的幾何學象征，并充分展現了木材的自然紋理脈絡，由此突出材質本身的自然性。

“角落”（Corners）是由設計師馬蒂諾·甘坡（Martino Gamper）與Prada合作共同完成的革命性的櫥窗設計，借此表達對不引人注目的角落的關注。馬蒂諾·甘坡從透視感、破碎感以及自然材質之間的對比中汲取靈感，這些元素通過與隨處可見的一隅中滲透出的幾何學元素相碰撞，更顯深刻。角落是空間中的空間，讓每個陳列都結合當季的元素，講述其獨特的故事。

對于現代櫥窗設計的理解，還要從現代主義空間運動說起。現代主義空間設計運動是指一批建筑師、設計師和理論家開始探求20世紀的新的審美觀的運動。對大多數持這一審美觀的實踐者來說，它不單是風格，而是一種信仰。現代主義的主要特點是理性主義，以及從19世紀突然崛起的客觀精神。除此之外現代主義另外一個關鍵的含義是：“形式服從功能”。這一口號反映了此項運動理性的、有秩序的現代設計方式。

櫥窗每一次的改變和新鮮視覺都不是一次簡單的偶然，它雖然為時短暫，但很多情況下，它是在時代哲思、審美變革和工業發展過程中，首先綻放的那束煙花。