3萬個塑料袋的500年國家熬不過塑料袋

2015-09-23 08:12:35王曉寅

環境與生活 2015年8期

關鍵詞：編織上海

◎王曉寅

3萬個塑料袋的500年國家熬不過塑料袋

◎王曉寅

藝術家用塑料袋做的面具在上海展覽

比利時女藝術家海蒂·芙歐特

塑料袋在日常生活中隨處可見，占據我們的雙手、櫥柜和垃圾堆。一個塑料袋，也許只會被使用一次，也許使用時間只有幾十分鐘或幾小時，之后就被丟棄和遺忘。但這種易被忽略的一次性消費品，卻有著我們難以企及的壽命——據估計，一個塑料袋要完全降解，大約需要100年到500年。

恰恰是這幾小時和500年的強烈對比，給了比利時女藝術家海蒂·芙歐特（Heidi Voet）創作靈感，她用超過3萬個塑料袋編織出國旗、雕塑和面具，以其為媒介，重訪人類文明過去500年的重要歷史。

3萬個塑料袋編織國旗

今年5月29日～7月10日，芙歐特在上海BANK工作室展出了這組名為《500年》的作品。展廳的主要空間被彩色塑料袋悉心編織成的國旗占據，而它們代表的國家——比如大清國、也門穆塔瓦基利亞王國、琉球王國等——如今都已不復存在。在相當于一次性塑料袋生命周期的500年間，大陸板塊的變動微乎其微，但在它之上建立的政權歷經更迭，無數的國家成立、瓦解、變革、重組。許多人往往認為戰爭和沖突的歷史是由民族主義貫穿的，而芙歐特恰恰想用這些塑料袋制成的旗幟，揭示所謂的民族主義短暫無常的本質。

“有些國家政權只存在了40年，有些延續了300年，但沒有一個存在時間能超過一只塑料袋，這很諷刺，同時也令人不安。”芙歐特告訴中國媒體。

陳列在旗幟之間的，是一系列同樣由塑料袋編織成、放置在木質支架上的面具，它們帶有很強的土著部落色彩。芙歐特說：“（除了消失國家的國旗）我也在尋找另一種物件、圖像，來體現這種變遷和更替。于是我想到了部落面具。”

她解釋道，塑料袋如同皮膚，包裹著其中的物品，改變它們的角色，將它們轉移到不同地點——從可供消費到被消費，從商店到家里。而傳統部落面具則經常被用于標志狀態更替的儀式，如成人禮和葬禮。面具賦予佩戴者新的身份，讓他們得以展示超越社會成見的行為。

芙歐特不斷在精神上將歷史性與平凡、普世與個人相融合，她的作品常常體現著對“變化”的思考：她用塑料袋強調世事無常；用交換了果皮的不同水果，表現渴望成為他人、同化、融入現有規則的幻想；用印有民國美女的雜志做成花束，演繹被時間定格卻依舊會凋零的美……

如今定居上海的芙歐特，最為國人熟知的作品要屬《6害怕7嗎》（Is six afraid of seven）。這一大型裝置作品是一塊由成百上千的廉價塑料手表鋪成的地毯，現在被放在上海市中心某著名商場與地鐵銜接的走廊中，每天有數萬人從上面經過。

“廉價手表象征著戴過它們的不同個體，或是時間流逝的一種積累。”芙歐特說，“每當這件作品到新的地方展出，我們都會將手表調到與當地時間一致，精確到分秒。所以當展覽開始時，所有手表的時間都是相同的，但偏差會逐漸產生，每只表都按自己的方式和節奏在走，就好像時間在失控，我們卻無法控制。”

用塑料袋編織而成的國旗，它們所代表的國家已經消失，政權存在時間比不上一個塑料袋降解的時間。

留在“變化”的上海

芙歐特1972年出生于比利時，是最受推崇的當代女藝術家之一，目前主要在布魯塞爾和上海兩地開展藝術實踐。

芙歐特與中國有著不解之緣，當2006年第一次來北京參加視覺藝術節時，她就對中國產生了濃厚的興趣，覺得處處充滿了新奇。此后再有機會來上海工作時，她毫不猶豫地答應了。她說：“我常常運用在中國找到的物件進行創作。作為一個外國人，我認為獨特的一點是，你會用不一樣的眼光觀察周圍的環境，打量每天看到的一切。”

塑料袋藝術品

《500年》系列作品使用的塑料袋，就是她在中國收集的，有些是自己購物時留下的，也有朋友幫忙找的廢棄塑料袋，而更多的是她從淘寶網上直接買的。

芙歐特最終選擇在上海定居，她嫁給了同為藝術家的臺灣丈夫，生了一對漂亮的龍鳳胎。

為何會在這里落腳？接受美國耶魯大學校園廣播臺采訪時，芙歐特說，正是因為“變化”。雖然她坦言，中國的藝術環境尚不如歐洲成熟，但這里每天都在改變，都有驚喜。“相比上海，我的國家更像是一個小城鎮，文化相對比較單一，而中國則要巨大得多。”她告訴記者，“在這里，你可以看到各種各樣的人，文化也非常多元，每一種之間又都有巨大的差異，簡直就像無數個不同的比利時組合在一起。”身在巨大的群體中，作為其中的一員，帶給芙歐特驚喜，這也是她從前沒有經歷過的。

《500年》展覽的面具和服裝

塑料袋編織的大清國國旗

編織細節

《500年》系列作品使用的塑料袋是藝術家在中國收集的，不夠部分從淘寶網上購買。

芙歐特說，在歐洲，藝術很孤立，人們習慣去博物館、美術館觀看藝術，它們被擺放在潔凈的白盒子里，顯得高高在上。而在上海，一切都不一樣了。歐洲人從未想過，要在商場里辦藝術展覽。但在這里，藝術展覽被放在大商場的底樓，讓逛商場的人隨時可以看到。這種近距離和參與感，讓她作為藝術家感到非常驚奇。

在2013年底的上海當代藝術館展覽中，芙歐特的裝置作品《派對開始了》（The party has started）被放置在展廳中，她要求工作人員每隔一小時將一些碎報紙灑向空中，模仿西方派對中，人們拋灑五彩紙屑的場景。但不同的是，這些報紙碎全部來自中國的報刊雜志，上面刊載的大部分是“不那么正面”的消息，比如環境污染和災難。當這些新聞在空中飄灑，代表著一種遺忘的姿態——這些新聞在被制造的過程中，就已經消散、被遺忘了。

她曾經在其他國家做過這個展覽，觀眾都只是遠遠地看著，如同他們觀看其他傳統形式的藝術作品那樣保持距離；而上海的觀眾則開始學著工作人員的樣子往空中拋灑這些紙片。芙歐特覺得這種意料之外的反應很有趣，她以前從未設想過這樣的參與角度。

對芙歐特來說，喜歡上海的理由還有：在這里，各種想法都更容易被實現。在歐洲，人們不喜歡變化，任何決定都要通過漫長的商議才能推進，大多數時候是不了了之。而在這里，人們愿意嘗試，這種新鮮感正是她作為藝術家所看中的。當然，中國的藝術市場現在還不夠大，外國人的作品也更難找到買家。

本欄目責編/廖素冰 houlai@vip.163.com