高師和聲課教學(xué)的內(nèi)容與模式改革

鄭邐

〔摘要〕在高師院校的理論教學(xué)中，和聲教學(xué)是不可忽視的一門重要課程。本文基于筆者在多年的和聲理論教學(xué)過程中，從諸多學(xué)生的和聲學(xué)習(xí)方法上所發(fā)現(xiàn)的和聲教學(xué)上的一些缺失性問題，結(jié)合高師院校和聲教學(xué)的特點與現(xiàn)狀進(jìn)行了必要的分析，對其教學(xué)的內(nèi)容和模式提出了一系列建議和改革的方案。

〔關(guān)鍵詞〕高等師范院校和聲教學(xué)教學(xué)改革

一、教學(xué)現(xiàn)狀分析

基礎(chǔ)和聲是一門重要的音樂理論課程，是音樂教育專業(yè)和音樂表演專業(yè)學(xué)生在修完基本樂理之后必修的一門作曲技術(shù)課程，通過基礎(chǔ)和聲課程的學(xué)習(xí)可以讓學(xué)生了解和掌握西方古典時期和聲理論的語言邏輯及其寫作技巧，并以和聲書面寫作練習(xí)和古典經(jīng)典作品和聲分析相結(jié)合，使學(xué)生對音樂作品中的和聲現(xiàn)象具備一定的分析能力與理解能力，進(jìn)一步拓寬學(xué)生的音樂理論基礎(chǔ)，從而為學(xué)生全面而深入地認(rèn)識、理解、欣賞中外常見多聲部音樂打下一定的基礎(chǔ)。但是目前高等師范音樂教育和音樂表演專業(yè)的學(xué)生對于和聲課程的學(xué)習(xí)興趣不高，畏難情緒嚴(yán)重，使得教師的教學(xué)難上加難，面對這一現(xiàn)狀，怎樣才能使和聲課教學(xué)真正“面向全體學(xué)生”，使學(xué)生通過和聲課程的學(xué)習(xí)，更好地感受作品中蘊含的豐富思想情感，同時保證和聲課的教學(xué)效果和教學(xué)質(zhì)量，是我們每一個和聲課教師應(yīng)該認(rèn)真加以研究和解決的問題。

二、重新定位教學(xué)對象

高師專業(yè)和聲課程一般開設(shè)一年或一年半，根據(jù)每個師范類院校人才培養(yǎng)方案的不同，一般每周開設(shè)2—4個課時。由于在教學(xué)中過多強調(diào)音樂的技術(shù)性內(nèi)容而忽略了和聲對于音樂本體的實際操作，使得學(xué)生很少或基本不關(guān)注音樂存在的本體問題，造成理論與實際相脫離、和聲內(nèi)容繁瑣而復(fù)雜，這不僅加大了教學(xué)的難度，而且違背了高師院校培養(yǎng)實踐型人才的目標(biāo)。

上世紀(jì)中葉始，高師院校均采用俄羅斯音樂教材和音樂教學(xué)體系并一直沿用，其音樂教材內(nèi)容嚴(yán)謹(jǐn)、理論準(zhǔn)確，具有一定的科學(xué)性和廣泛性。但是對于高師音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生來說，這本教材的理論性太強，尤其對于初學(xué)和聲的師范類院校學(xué)生來講，上冊所強調(diào)的所有和聲進(jìn)行中須避免的條條框框完全把學(xué)生固定在四聲部連接的機械式習(xí)作里，忽略了音樂本身，這樣的教學(xué)設(shè)置使學(xué)生覺得和聲枯燥、單調(diào)，局限性太大，等到完全掌握四聲部規(guī)范連接時，下冊的內(nèi)容又推翻了之前所學(xué)的大部分內(nèi)容，例如重復(fù)音的多變，平行五度、反功能在特定條件中是允許的，和弦外音不受和聲語匯的局限，靈使活運用、自由組合等內(nèi)容又使得學(xué)生對于和聲的學(xué)習(xí)有相當(dāng)大的畏難情緒，如此惡性循環(huán)，致使教師教學(xué)滯后，學(xué)生學(xué)習(xí)積極性驟減，學(xué)習(xí)成效低下。

針對這一點，在甄選教材方面，可以斯波索賓《和聲學(xué)教材》為主，附加具有實踐性的教材，例如中國高等師范院校作曲協(xié)會推介的祁光路編著的《和聲通用教材》，楊通八編著的《和聲分析教程》、《和聲學(xué)基礎(chǔ)與鍵盤實踐》等。在教材內(nèi)容設(shè)置方面，避免講授過難過偏的教學(xué)內(nèi)容，以通俗易懂的教學(xué)內(nèi)容為主，由淺入深，化繁為簡，以滿足高師學(xué)生的教學(xué)要求。

三、重新調(diào)整教學(xué)內(nèi)容

對師范生來說，掌握和聲學(xué)的基礎(chǔ)理論知識和一定的彈奏能力，能提高對多聲部音樂作品的分析理解與欣賞能力。在以往的課程設(shè)置中，基礎(chǔ)和聲和即興配彈是兩門各自獨立的科目。和聲的教學(xué)側(cè)重理論，配彈的教學(xué)聯(lián)系實際，從目前的單獨授課來看，其理論和實踐相互割裂，學(xué)生只會紙上談兵，完全不能理會四部和聲在音樂作品中的實際音響效果，完全忽略了基礎(chǔ)和聲是即興配彈的理論基礎(chǔ)，即興配彈是基礎(chǔ)和聲的實踐指導(dǎo)。兩者若能有機結(jié)合，可以加強學(xué)生實踐鍵盤即興彈奏的能力，增強和弦連接的空間想象力和邏輯推斷力，培養(yǎng)基本的和聲音響概念，還可以理清基本的和弦音響結(jié)構(gòu)和聲部連接關(guān)系，感受和聲運動的基本功能關(guān)系。

學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生一聊起和聲都知道正三和弦的基本功能，因此，老師們要有針對性地編排一些經(jīng)典的作品，比如歌曲《雪絨花》、《我的太陽》、《大海啊，故鄉(xiāng)》等中外名曲的鋼琴伴奏譜，在課堂上與學(xué)生一起分享歌曲和聲運用技巧。再者在講解終止、樂段、樂句章節(jié)時，可以把書中提及的三種基本終止式用三種不同風(fēng)格的音樂作品演繹出來，通過作品告訴學(xué)生，實際的操作與理論是相輔相成的。在實際作品的彈奏中，和弦進(jìn)行的邏輯、重復(fù)音、聲部的跳進(jìn)與平穩(wěn)、反功能進(jìn)行以及和弦外音的自由組合，均會受到音樂風(fēng)格和伴奏織體的影響，在彈奏過程中這一類和聲連接規(guī)則應(yīng)盡量減少到最小的限度，重點是教會學(xué)生去掌握和聲的基本要領(lǐng)，提高彈奏的水平。

四、強調(diào)和聲分析的重要性

和聲分析是指分析音樂作品中的和聲處理方法，是掌握和聲實際知識與寫作技巧的重要途徑。它有助于將和聲理論知識、寫作練習(xí)與作品中的實際應(yīng)用相聯(lián)系，了解和弦與樂曲結(jié)構(gòu)、內(nèi)容表現(xiàn)等的關(guān)系，并有助于逐步掌握各時期的和聲發(fā)展概況與各流派、各作曲家的和聲風(fēng)格特點。它是和聲教學(xué)的一個組成部分，也是樂曲分析的一項內(nèi)容。和聲分析有三種：一種是聽辨分析，即對樂曲的和聲處理作大體的說明；第二種是口頭分析，即根據(jù)樂譜，口頭作概要分析；第三種是書面分析，即對樂曲的和聲作細(xì)致的敘述，包括標(biāo)出每一和弦的級數(shù)、位置與功能，以及各項和聲分析的要求，這是和聲分析的主要方法。學(xué)生要具體問題具體分析。例如實際作品往往根據(jù)音樂需要常多于或少于四個聲部；實際作品在節(jié)奏上常常一個小節(jié)或數(shù)個小節(jié)更換一個和弦；節(jié)奏也豐富多變，這與四部和聲節(jié)奏同步，跨小節(jié)必須更換和弦背道而馳。這就要求學(xué)生在學(xué)習(xí)中能夠理論聯(lián)系實際，靈活運用，將理論學(xué)習(xí)中的縱向四部根據(jù)實際作品轉(zhuǎn)化成縱橫交錯的音樂思維模式。對于高師音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生來說，可以先從歌曲分析入手，再逐步分析鋼琴作品，通過和聲分析的教學(xué)，可以逐步提高學(xué)生對和弦結(jié)構(gòu)、作品風(fēng)格、和聲功能以及對作品大體布局的認(rèn)知，對作曲家和某個時期音樂流派有一定了解和認(rèn)識，為即將開設(shè)的曲式與作品分析、西方音樂史、歌曲寫作等科目打下堅實的基礎(chǔ)。

五、教學(xué)階段和訓(xùn)練手段的改革

檢驗學(xué)生是否學(xué)好并能合理運用和聲，習(xí)題是最為直觀的反應(yīng)。和聲習(xí)題的寫作是和聲最基礎(chǔ)的訓(xùn)練方法，雖然不是真正意義上的音樂創(chuàng)作，但為之后的音樂創(chuàng)作提供了有利的理論依據(jù)和音樂上的邏輯思維。對于高師音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生，在和聲習(xí)題上可以分階段訓(xùn)練，即分為“三步走”。第一步即和聲功能要準(zhǔn)確，四聲部連接要有邏輯，和弦選擇要合理；第二步即利用有效手段處理和安排好和聲節(jié)奏，設(shè)計優(yōu)良的旋律與低音聲部；第三步即在現(xiàn)有的和聲基礎(chǔ)上多采用半音化和聲手法，布局好和聲語匯的遞進(jìn)和旋律的貫穿發(fā)展。這種分階段訓(xùn)練既可以讓學(xué)生逐漸掌握和聲寫作的規(guī)律，也可以不斷提高和聲習(xí)作的水平，具有較強的實踐意義和可操作性，真正意義上解決理論與實踐脫節(jié)的現(xiàn)象，使學(xué)生擺脫學(xué)完和聲不知如何具體運用的老大難窘境。教學(xué)手段的另一大改革即合理運用多媒體教學(xué)，把現(xiàn)代教學(xué)手段與學(xué)科進(jìn)行整合，有利于學(xué)生獲取學(xué)習(xí)信息，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性和自主能力。但“度”的把握至關(guān)重要，作為教師我們必須清楚認(rèn)識到哪些知識點可以通過幻燈片形式呈現(xiàn)出來，哪些知識點需要口頭強調(diào)和演奏示范。例如，教材中的作品演示，通過鋼琴的示范教學(xué)會比幻燈片的放映要來得更加直觀，教師可以邊演奏邊指導(dǎo)學(xué)生了解作品中和弦的運用、和聲的布局以及鋼琴織體的安排，使學(xué)生的理論知識在實踐過程中進(jìn)一步完善。但不可否認(rèn)的是，在使用多媒體的教學(xué)課堂上，學(xué)生情緒高漲，注意力集中，可以大大提高學(xué)生在有限時間內(nèi)的信息獲取量，使學(xué)生更便捷高效地接受新知識。

結(jié)語

綜上所述，高師和聲課雖然只是高師音樂教育眾多課程中的一門，但其教學(xué)改革對于高師音樂教育改革具有積極的推動作用。我們相信，通過大家的共同努力，找到一個適合高師院校和聲教學(xué)改革的方式方法，緊跟時代發(fā)展的需要，勇于創(chuàng)新，不斷嘗試，一定能使高師院校的音樂教育凸顯出其師范特色，實現(xiàn)和聲的真正價值與和聲教學(xué)的真正意義。（責(zé)任編輯尹雨）

參考文獻(xiàn)：

[1][蘇]伊·斯波索賓，伊·杜波夫斯基，斯·葉甫謝耶夫，符·索科洛夫，和聲學(xué)教程[M].北京：人民音樂出版社，2000：114

[2]孫孝良.和聲教學(xué)中的教學(xué)改革探究[J].赤峰學(xué)院學(xué)報，2012，（8）：237—239