秦派二胡曲《秦風》之演奏技法研究

謝丹

【摘 要】秦派二胡是從20世紀50年代中期逐步形成的一個集教學、創作、演奏、理論研究于一體的二胡藝術群體。秦派二胡以豪爽奔放、質樸強悍的風格不斷地發展并趨于成熟。二胡曲《秦風》是20世紀80年代由秦派二胡主要代表人物、西安音樂學院金偉教授創作的一首描寫陜西淳樸民俗風情的經典秦派二胡曲目，樂曲吸收了陜西“秦腔”、“迷糊”、“碗碗腔”等戲曲音樂，結合了秦派二胡特有的摟弦、異指同音、大下滑音、下行回轉滑音等技法，展現了秦派二胡的藝術魅力。本文對該曲演奏技法進行了針對性的研究和分析。

【關鍵詞】秦派二胡；秦風；演奏技法

中圖分類號：J632.21 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）09-0070-02

《秦風》于1984年創作完成，汲取陜西“碗碗腔”、“迷糊”等戲曲音調，描寫的是陜西民俗風情，表現陜西人民爽朗豪放同時又具有委婉細膩的性格，是一首經典秦派二胡曲目。

這首樂曲定弦要比標準（re，la）弦低大二度，即定為（do，sol）弦，音色顯得飽滿、厚實。樂曲運用苦音徵調式，結合了秦派二胡特有的摟弦、異指同音、下行回轉滑音等技法，從而產生一種獨具一格、韻濃而味足的特殊效果。全曲采用 “散—慢—快—急”速度變化的形式而創作，即樂曲由恢宏的散板、風趣的慢板、活潑的快板、及激烈的急板四部分組成。

在樂曲開始處，揚琴的伴奏仿佛把我們帶到了這八百里秦川，讓我們聯想到秦兵馬俑的壯觀景象，鏡頭一步步拉近。隨著揚琴的前奏最后放慢的十六分音符，帶出了二胡的第一音“fa”，作品的前兩小節如下譜：

其中的“fa”、“si”在旋律中為陜西風格特性音，這兩音不同于平均律的“fa”、“si”。“si”音稍低，比降“si”稍高，又叫做微降“si”；“fa”音偏高，比升“fa”稍低，又叫做微升“fa”。在秦地戲曲音樂的實際表演中“fa”、“si”的游移性極強，是構成“秦派二胡”音樂風格的主要因素。

此句在演奏時要注意拉第一個音“fa”前稍帶一個氣口在起弓，不可有強硬的音頭，同時揉弦要松弛，左手手指不可緊壓琴弦。二指的“sol”要用一個略帶棱角的回滑裝飾，這一句的最后一音是秦派二胡典型的技法四度摟弦運用，用壓弦奏出的效果叫做摟弦，是借鑒板胡弦子的表現手法，尤其三度、四度音型上的摟弦最為常見。它本身是用于板胡演奏的特殊技法，由于板胡把位較小，左手按弦指距也就相應變小，從倚音“fa”向“si”是一個下滑音，一指先按弦，其他各指并攏位于“fa”音位置，通過四個手指對弦的壓力，快速向上把位一指降“si”抹動，同時注意右手運弓音色要飽滿。

第3小節：“sol”至“do”音運用的是典型的摟弦，需要用四個手指并攏向上“抹弦”，在秦派二胡曲中，摟弦是具有陜西風味技法的血液，沒有摟弦，那么樂曲聽起來會生澀、乏味，毫無地方風味的意義了。二胡的摟弦首先要研究手指對弦所施加的壓力如何才能恰到好處。輕，風格出不來；重，則油腔滑調，缺乏美感。

第9小節：此句運弓要短小，“si”要配有左手的揉弦，第二拍的兩個頓音，右手連頓要輕巧，像蜻蜓點水一樣弓幅要小，兩音弓長距離一樣且短促。

在“秦派二胡”的樂曲中，旋律進行的一般規律是下行級進、上行跳進。這種旋法與陜西的地方方言特點有著很大的關系，體現在作品中則形成了一種特有的風格，如第10小節開始至13小節：

這句跳進音程貫穿了整個曲調，跳進音程以四、五度最為普遍使人感到奇峰突兀，強勁有力。筆者認為第10—12小節的第一拍這是一個樂句，換弓無痕、貼弦松弛，12小節的后一拍開始與前面一句形成鮮明對比，“do”音上的上滑音要奏的剛健些，弓子拉大同時身體重心后移，至13小節處力度馬上收回，從“do”抹向微降“si”再換成二指滑向原位“si”，運用的是秦派二胡中定把伸指滑音技法，它使保持把位固定不變，手指在弦上做伸展，在弦上“抹”回原處，即可完成。陜西苦音音樂的旋法主要是上行跳進和下行級進，旋律一般以“si”為主，一般定把伸指滑音用于下行級進音上，此處音與音要過渡自然，感覺天衣無縫。

從19小節如下譜：

第一拍的“sol”音前有上滑音裝飾，弓子在起弓時就要以懸浮狀態逐步貼弦運行，使二胡很自然地進入。第二小節的“si”同樣用三指，即二度下行異音同指法，注意音準。

第23小節至26小節：

二胡與揚琴的對答像是一位年輕人和一位長者一問一答的特寫鏡頭，詼諧幽默，充滿風趣。

第28小節至33小節：

第一小節的微降“si”運用滑揉技法，第四小節的二指“re”有上滑音裝飾，第六小節“fa”，右手弓子要撐住同時配合左手直接揉弦，弓子運行到左半弓，在拉下一弓“do”“si”注意弓段的分配，在左半弓處回弓。

第34至39小節：

這一句表現內心的甜美，第二小節“re”到“sol”音稍帶一個上滑即可，下一音“si”揉弦頻率不可過慢，音質要“包”住，38小節連續的重音“fa”要提到“丹田之氣”，利用右手腕的甩動，迸發出鏗鏘有力的音頭來，并且還要依靠左手手指的握力對弦施以壓力，注意按弦松弛避免僵硬，身體重心后移否則會顯得帶有悲憤的情緒，音樂的表現是很微妙的，右手運弓的速度力度及貼弦度都會影響情緒的表現。

第45小節這一小節中“si”到“fa”的演奏實際上是一個露頭藏尾的大上滑音，演奏上左手應大膽地向高音區快速滑動。

樂曲從55小節起進入樂曲的第二段，這是一個熱情、開朗的小快板樂段，充分地表現了西北人民昂揚、分發的精神面貌。右手起弓要輕巧，手臂避免僵硬，為了使這一部分演奏更具風味，適當地自由加花和運用一些特殊的技法是必要的。比如64小節如下：

這一句的旋律骨干音在“sol”上。是模仿小鑼的音響，右手運弓要干凈利索，重音“sol”是弓毛與琴弦緊貼瞬間擦弦所出的音，音色給人的感覺不要過于死，而是要有彈性的爆破力，同時左手在重音位置做“五”的動作，在琴弦上一伸一曲，像是拍皮球一樣，“sol”被“拍下去”又“彈”了回來。endprint

第68小節處第一小節音頭“do”要出來，第二小節“sol”要收回來。第74小節至77小節這句1、3小節弓段要短；2、4小節弓段要長且力度強。從89小節開始，旋律變得舒展。97小節至104小節：

這句表現了陜西人民純樸豪爽的特點，因此弓子要拉寬，氣息下沉，腰部重心后移。第一小節的第二拍高音“sol”前帶一個似有非有的上滑音，第二小節的“fa”為了使音質“包”住 ，左手運用滾揉的技法，突出陜西特有的風格。119小節至130小節如下譜：第一小節的“fa”揉弦時，左手手掌保持松弛狀態。

這兩句像是一個工整的排比，十六分音符要奏的流暢連貫、輕巧，放在中弓靠前的位置演奏，演奏時持弓重心靠前，具有顆粒性切輕快自如，顯得詼諧、風趣。 第四小節的“fa”不要為了揉弦而拖泥帶水，揉弦要輕切頻率快、幅度小，演奏八分音符的“sol”要干凈，沒有多余滑音。

下一句：

力度漸強。133小節至149小節處是二胡的一個獨奏，揚琴以敲擊音板的形式來突出二胡的主旋律，音樂中包含了戲曲的板鼓節奏，其律動感非常強，要求演奏者具有良好的“心板”。第151小節至154小節：

這一句第一個音“do”音出來后要立即弱收，拉至八分音符“sol”“la”再漸強，是一個棗核狀的呈示，這里的原位 “si”至特性音微降“si”要求用滾壓揉的方法用二指迂回到“la”上，左手壓弦要松弛，非常具有秦派二胡異音同指的特點。

第173和174小節：此句運用四度摟弦的技法，即四個手指并攏，靠瞬間動作壓弦，做上下抬按動作，當然右手弓子的運用也同樣起著舉足輕重的作用，僅用左手壓弦、摟弦是不夠的，要想達到圓通、醇厚的音色還需要控制好弓速比例。

第180小節至189小節即：

這一句開始推向高潮，進入急板部分，因戲曲秦腔的伴奏樂器主要是板胡，所以演奏時要借鑒板胡的演奏特點，在右手方面，運弓要具有一定的力量，標以重音記號的音符要用板胡常用的“砍弓”手法，弓速加快、弓幅變小。左手用快速打音做裝飾，最后兩小節的八分音符包含著明顯的戲曲節奏：嗯噠 嗯噠 嗯噠 嗯噠。

第192小節至結束處195小節：

終于從制高點下來，開始漸慢，激動的情緒平和下來，拉最后泛音“sol”前留一個氣口，再以俏皮的大滑音結束全曲，有著意猶未盡的感受。

參考文獻：

[1]趙寒陽.二胡技法與名曲演奏提示[M].北京：華樂出版社，2004.

[2]茍先維.金偉秦派二胡藝術研究[D].西安音樂學院，2010（06）.

[3]李寶杰.陜西二胡的文化基質[J].交響—西安音樂學報，2001（3）.

作者簡介：

謝 丹（1990-），女，寧夏大學音樂學院2014級音樂在讀研究生，中國少數民族藝術專業，研究方向：音樂表演與實踐研究，2013年5月參加寧夏第二屆二胡比賽獲第一名，2015年6月參加全國第十屆金鐘獎寧夏賽區一等獎。endprint