文/張春博
類型化音樂廣播發展的障礙與應對策略
文/張春博
類型化電臺是頻率不再分拆時段播出各式各樣的節目,而是以頻率為整體打造統一風格的電臺。2002年,國內首家類型化音樂電臺——中央人民廣播電臺音樂之聲正式落地,由此開啟了國內類型化音樂廣播的發展之路。從那以后,國內各級類型化電臺迅速崛起,為傳統廣播注入了新活力,類型化廣播也因其特色鮮明,成為全媒體時代音樂廣播發展的一大突破口。對此,本文結合類型化廣播發展的現狀,探討其發展的障礙與應對策略,以期為音樂廣播的未來發展提供參考借鑒。
差異化競爭不顯著。差異化競爭已經成為類型化音樂電臺發展的重要方向,差異化競爭就是要實現受眾定位、內容生產和廣告營銷的差異化,以形成個性化的頻率風格,推動自身可持續發展。但就國內類型化音樂電臺的發展現狀來講,許多電臺存在內容同質化、包裝相似化、定位趨同化、廣告同類化等諸多問題,導致一個地區同時存在多個相似甚至相同的節目,受眾幾乎聽不出區別,這嚴重制約了類型化電臺的健康發展。再加上交通臺、生活臺和經濟臺等專業電臺,都會設置較大比重的音樂節目,如此就必然分流受眾,最終無法形成忠實的受眾群。
個性化主持不明顯。相較于傳統音樂電臺,類型化音樂電臺主持人的話語權被明顯削弱,時長60分鐘的節目中主持人說話時間只占1%左右,音樂成為電臺真正的主角。表面上看,類型化音樂電臺淡化了主持人的角色,但實際上對主持人的風格提出了全新要求。一方面,主持人要具備過硬的專業技能和語言表達能力;另一方面,主持人應形成符合頻率定位的個性化主持風格。類型化音樂電臺的主持人要在最短的時間內傳達給受眾最多、最有效的音樂信息,還要配合節目風格即時分享自身對音樂的感悟,以彰顯和突出頻道的整體風格。因此,對于類型化音樂電臺主持人而言,不僅要具備扎實的專業能力,而且要全面了解節目的受眾定位和整體風格,并以此為依據定位主持風格。如此才能增強節目的可聽性,提高節目的品牌知名度和影響力。
本土化開發不到位。國內的音樂資源非常豐富,不僅有獨具特色的原生態音樂資源,而且有流行的港臺音樂資源。但就資源開發現狀而言,類型化音樂電臺依然以流行音樂為主,對本土化音樂資源的開發明顯不到位。流行音樂資源的泛化利用,導致各大電臺的節目內容同質化問題非常突出。以民歌來講,國內這方面的資源其實非常豐富,包括內蒙古的長調牧歌、陜北的信天游、新疆的十二木卡姆、川北的山歌、閩南的客家山歌、寧夏的民歌山曲、云貴川交界的大定山歌,等等,都能成為類型化音樂電臺的節目資源,只要加強受眾心理研究,掌握受眾的真正需求,就一定能夠做出特色鮮明的本土化節目。
音樂版權保護的滯后性。西方國家類型化音樂電臺發展得非常好,因為他們具備完善的音樂版權法律體系,確保了音樂從生產到使用的規范化??梢哉f,在西方國家的法律框架下,音樂版權的使用不是一件“信手拈來”的小事。其從上至下對版權的保護確保了類型化音樂電臺成為普通受眾獲取音樂信息的重要平臺,他們根本不需要也不可能通過盜版途徑來欣賞音樂,而這無疑為西方音樂產業的發展創造了良好條件。但反觀國內,音樂版權保護存在明顯的滯后性,許多音樂愛好者通過盜版途徑獲取音樂信息,這在很大程度上削弱了電臺等傳播渠道的價值,無疑限制了國內類型化音樂電臺的健康發展。
立足受眾需求,堅持差異化競爭。作為類型化音樂電臺,為受眾提供他們所需的個性化音樂信息是其最主要的功能。為此,類型化音樂電臺要做好受眾細化和差異化定位,根據受眾實際需求,選擇針對性較強的音樂類型和設計方案。目標受眾的需求是多元和個性的,盡管以音樂為主需求,但也有生活服務、新聞資訊、娛樂時尚等需求,因此類型化音樂電臺在差異化競爭的實現上可以從以下三方面著手:首先,由主持人臨時插播,包括天氣變化、突發事件和交通路況等信息;其次,可制作5分鐘左右的小節目,包括最新影訊、股市行情、熱點解析、八卦娛樂和車輛保養等信息;最后,可以在整點、半點播出3分鐘左右的新聞資訊欄目。如此一來,不僅能夠充分滿足受眾個性化的信息需求,而且可以增強節目的可聽性,形成差異化競爭優勢。
塑造個性化主持風格,提高受眾信任度。正如上文所述,類型化音樂電臺主持人的話語權被明顯削弱,音樂成為了電臺真正的主角。類型化音樂電臺主持人的說話時間、時長都有著嚴格規定,這就要求主持人不僅要具備超強的節奏把控能力,而且還要塑造個性化主持風格。以中央臺主持人章瑩瑩為例,雖然節目中她的講話時間不多,但她卻能以最精簡的語言將不同歌曲加以串聯,并不失時機地分享自己對音樂的感悟,實現了音樂與配詞的完美結合,為受眾提供了全新的收聽體驗,且留下深刻印象。簡單來講,類型化主持人必須尊重音樂,不能像以往那樣隨意切歌講話,而是要在確保節目完整性的基礎上展現主持個性。雖然主持人語言少了,但含金量卻高了,節目品質也隨之提升了。可以說,個性化的主持風格,不僅可以塑造節目的品牌個性,而且能夠提高受眾的節目信任度,推動自身的可持續發展。
貫徹互聯網思維,拓展生存發展空間。全媒體時代語境下,類型化音樂要學會樹立互聯網思維,不斷拓展生存與發展空間。借助信息化技術,將廣播電臺與網絡新媒體進行融合,由傳統內容生產者向內容平臺發布者轉變,例如將精品電臺內容利用網絡互動,拍成微電影、做成游戲等。喜馬拉雅APP移動電臺,就受到了受眾的廣泛認可與好評。據信息提供平臺TaikingDate介紹,截至今年9月底,喜馬拉雅FM已擁有1.8億用戶,4500萬月活躍用戶、1500萬條聲音、6萬名認證主播,其中包括5000名聲音“大咖”。音頻新媒體繞開了傳統電臺廣告時段多、內容少、延續難等劣勢,通過8億智能手機,點對點地將聲音傳達給了用戶。在滿足了人們“充分利用時間”的需求的同時,也逐漸拓寬了人們基于“聲活”的更多場景。可以說,喜馬拉雅FM打破了傳統電臺廣播模式,賦予了類型化音樂電臺新的內涵。它之所以能夠成功,與其互聯網思維的樹立和落實密不可分,而這也是同類電臺拓展生產發展空間的重要途徑。
線上線下聯動,助推品牌營銷。對于類型化音樂電臺而言,聽眾在收聽的過程中,對各類信息都有較強的同步互動需求,相比于傳統電臺的熱線電話和短信互動,全媒體時代又涌現了微博、微信等眾多新平臺,而這無疑為類型化音樂電臺的品牌營銷創造了良好條件。線上互動與線下活動聯動,實現了節目品牌影響力的提高。例如,魅力881河南音樂廣播就非常注重聯動營銷,曾先后組織開展了“中原風”組歌評選、音樂沙龍和“愛心音樂課堂”等互動活動,充分彰顯了“品質音樂品質生活”的定位與理念,提高了頻道的品牌知名度和影響力。此外,品牌方與喜馬拉雅FM聯合,利用知名主播強大的“粉絲”經濟,制造話題,實現多平臺“粉絲”線上線下互動,最終獲得了極佳的品牌推廣效果。今年6月中旬,汽車品牌別克聯合喜馬拉雅FM推出“昂科威—小資派”活動,邀請喜馬拉雅FM明星主播“掉掉”推出線上主題節目《請叫我昂科掉》,單期節目收聽量突破17萬。充分炒熱話題后,接著邀請幸運聽眾參與線下免費觀影活動,形成了一次非常成功的品牌營銷。
類型化音樂電臺充分滿足了受眾個性化的收聽需求,符合了現代受眾的生活、思維和行為習慣,成為了全媒體時代廣播電臺轉型的突破口。作為全新的廣播形態,類型化音樂電臺表現出了強大的生命活力和發展潛力。就西方經驗和國內現狀而言,類型化音樂電臺是順應時代潮流、符合市場趨勢的新型廣播模式,雖然其競爭力尚待市場和實踐檢驗,但我們有理由相信,隨著車載、移動及APP電臺等新媒體廣告形式的出現,類型化音樂電臺必將助推廣播行業持續發展。
北華大學