李赫特如何“捉弄”舒曼的《蝴蝶》

庾銳光

摘要：《蝴蝶》是舒曼創(chuàng)作初期的鋼琴作品之一。選擇李赫特演奏的版本是因?yàn)槔詈仗氐难葑鄧?yán)謹(jǐn)、風(fēng)格把握準(zhǔn)確。《格羅夫音樂辭典》對(duì)李赫特有這樣的記載：“他的完美技術(shù)，使他有充分自由在音樂中表達(dá)自己的創(chuàng)造力。他演奏中的色彩變化與眾不同，每一首樂曲從頭至尾都有他的個(gè)性存在。”

關(guān)鍵詞：舒曼 鋼琴套曲 蝴蝶 李赫特

一、“蝴蝶”的故事

鋼琴套曲是舒曼鋼琴創(chuàng)作中所運(yùn)用的一種重要形式，而且在形式上有很大的創(chuàng)新。他的鋼琴套曲不同于古典時(shí)期的鋼琴套曲。鋼琴奏鳴套曲往往有固定的三個(gè)樂章的程式，每個(gè)樂章結(jié)構(gòu)比較龐大，內(nèi)容也相對(duì)復(fù)雜，而舒曼的鋼琴套曲沒有沿用固定的程式，而是由一首首短小精致的曲子組成，形式靈活、形象生動(dòng)，就像一連串的藝術(shù)珍品，一幅幅的風(fēng)情畫。

《蝴蝶》是舒曼早期的鋼琴套曲作品。“蝴蝶”之名，是來自舒曼讀過的一部小說。舒曼自己說過是尚·保羅及其小說《年少氣盛的歲月》（Flegeljahre）最末章中的假面舞會(huì)（德語“Larre”又可稱為幼蟲之舞）給了他靈感的源泉。小說敘述兩個(gè)孿生兄弟巴爾特和烏爾特同時(shí)愛上了一個(gè)女郎——維娜。三個(gè)人在假面舞會(huì)中相遇，巴爾特在許多戴假面具的人群中，巴爾特找到了維娜，他知道了她愛的是他。烏爾特發(fā)現(xiàn)正在跳舞的巴爾特和維娜，請(qǐng)求兄弟跟他對(duì)換衣服，冒充巴爾特走到維娜面前，向她敘述自己的愛情，維娜錯(cuò)認(rèn)他是巴爾特，因而重又承認(rèn)愛他，烏爾特感到非常悲傷，離開了舞會(huì)。

他曾敘述“我想描寫興高采烈的狂歡節(jié)和假面舞會(huì)中那種光怪陸離的情形，‘巨人的皮靴，這皮靴自己能穿到腳上，自己能帶動(dòng)腳走路我的‘蝴蝶是藝術(shù)家的樂思，它們急速的從他的想象中產(chǎn)生出，就如同小蝴蝶從靜止的蛹里孵出來，向四面八方飛去，因此我給這首樂曲取這么一個(gè)名字。” ①因此，舒曼的每一首樂曲都寫著小說中各個(gè)主角的不同心情：歡快的舞蹈、溫柔的對(duì)話、悲傷和絕望的痛苦……

這部《蝴蝶》套曲花了三年的時(shí)間才最終成稿。無數(shù)的草稿和修改提煉出這部杰作。十二首短曲飄忽不定的感情、思緒展現(xiàn)了鋼琴詩人微妙的內(nèi)心體驗(yàn)。從風(fēng)格行來看，這首套曲可作為后來《狂歡節(jié)》（op.9）的初稿。它們有的平和優(yōu)雅，有的昂揚(yáng)激情，有的神秘朦朧。全曲由序曲加12首小曲構(gòu)成，12首小曲中多以圓舞曲和波蘭舞曲形式寫成。

二、李赫特和“蝴蝶”

序奏：預(yù)示著化妝舞會(huì)即將開始。李赫特在此段的演奏很輕柔，演奏時(shí)應(yīng)注意左右手下鍵整齊，隨著音型要有漸強(qiáng)的變化，但是要統(tǒng)一在柔和的氛圍下。

（一）《化妝舞會(huì)》有翩翩起舞、輕盈優(yōu)雅的音樂特點(diǎn)。這首小曲有兩大句，一開始以溫柔的dolce輕奏出舞會(huì)開始，后半句要漸強(qiáng)到f，上行的八度要輕巧好似蝴蝶一口氣升騰上去。李赫特的演奏在第二小節(jié)的第一個(gè)sol下鍵下的很深，sol這個(gè)音也是這句旋律中的最高音，可以稍微保留一下，表現(xiàn)蝴蝶般飛舞的感覺。左右的根音與和旋要深沉悠揚(yáng)。

（二）《巴爾特》是個(gè)夢(mèng)想家。在4小節(jié)的強(qiáng)有力的引子后轉(zhuǎn)調(diào)出現(xiàn)樂曲的主題。這部分的節(jié)奏要注意，ff 的開頭要做出來，隨著音型的上行要更強(qiáng)然后漸弱到第四小節(jié)。后半部分進(jìn)入降A(chǔ)大調(diào)，這里表現(xiàn)要非常的輕巧，但是聲音不能飄。

（三）《烏爾特》是個(gè)實(shí)干家。李赫特這部分的彈奏靈活有力，這首曲子有三小段，第一小段以左手低音八度強(qiáng)奏先進(jìn)入，第二小段以右手八度在高音區(qū)強(qiáng)奏出旋律，第三段以卡農(nóng)的形式，右手先出現(xiàn)2小節(jié)后，左手再出現(xiàn)旋律，兩個(gè)主題同時(shí)以ff音量奏出，整首小曲厚重的八度進(jìn)行生動(dòng)的刻畫了烏爾特一個(gè)實(shí)干家的形象。最后的結(jié)尾可以隨著漸弱的進(jìn)行作一些減慢。

（四）《假面》第一段和第三段用輕快的八度奏出又富有音響強(qiáng)弱對(duì)比的假面舞會(huì)場(chǎng)景。中間段要將兩個(gè)八分音符小連線，再加八分休止的節(jié)奏浮現(xiàn)出來，形成與第一、第三段音樂形象的對(duì)比。這一段要盡量少用踏板，要表現(xiàn)出灑脫與自如，特別要領(lǐng)會(huì)譜上表情術(shù)語記號(hào)所示的要求。雖然是八度的雙音，但是李赫特演奏的十分輕巧。這一部分的感情層級(jí)很多，強(qiáng)弱對(duì)比要明顯。最后的cresc.（漸強(qiáng)）到ff 要表現(xiàn)的強(qiáng)烈、堅(jiān)定。

（五）《 維娜 》這是一首從容、優(yōu)美的波羅奈茲舞曲。右手旋律要充分的歌唱，左手寫有basso cantando（低音歌唱的）。第6小節(jié)的倚音要用豎琴般柔和的聲音奏出，并要展開旋律線條。李赫特的彈奏中可明確的聽出小拇指的低音很深，中聲部的雙音很輕。在右手標(biāo)記的sost.（sostenendo的縮寫，安靜而飽滿的）開始，右手上聲部的sol 要突出，這里的三個(gè)聲部要分工明確，主要表現(xiàn)右手的高聲部。

（六）《烏爾特之舞》這是一首實(shí)干家跳的舞，第一段節(jié)奏鮮明，第二段用的是第三曲烏爾特形象的節(jié)奏，表現(xiàn)了實(shí)干家的個(gè)性特征。第一部分sf 這里的和聲雖然強(qiáng)，但是不能彈得聒噪。pp 部分要稍微慢一些。

（七）《交換假面》第一部分的結(jié)尾要減慢。第二部的層次要清晰，李赫特演奏的這里就像是在跳圓圈舞，簡(jiǎn)單而快樂。高聲部的旋律要明確，下鍵要深連貫，注意保持，不要因中聲部彈奏切斷了高聲部美麗的線條。

（八）《招供》樂曲以兩個(gè)ff的強(qiáng)奏彈出的第一段顯得有一種威懾力，要注意節(jié)拍強(qiáng)音的運(yùn)用。第二段的降D大調(diào)部分，變成了明朗的蘭特拉舞曲。

（九）《憤怒》此曲有兩段，第一段8小節(jié)的旋律顯得有些急躁不安，左手的節(jié)奏穩(wěn)定地出現(xiàn)，似按捺不住的心緒。第二段是一種激烈的動(dòng)態(tài)，這一部分李赫特的演奏值得借鑒，三個(gè)聲部分工明確。注意手腕放松，但是音之間要聯(lián)系密切，抬指不要太高。

（十）《卸裝》第一部分和聲厚重，但是注意pp 的氛圍，所以一定要貼鍵練習(xí)，聲音清晰。進(jìn)入Piu lento（更慢慢的）后速度有了明確的變化，注意力度和節(jié)奏。然后又進(jìn)入柔和的部分，這部分的音型在前面也出現(xiàn)過很多次，彈奏方法也是一樣的，注意高聲部旋律的保持。這部分最后的自由延長(zhǎng)音記號(hào)很容易被忽視，需要注意。

（十一）《急忙》這是全套曲中最大的一首曲子，從主要的節(jié)奏型來看，這是一首快活的波羅奈茲舞曲。全曲的基本結(jié)構(gòu)是序奏加ABA三段式。3小節(jié)的序奏表現(xiàn)了舞會(huì)的盛況，A段的主題從輕奏中進(jìn)入，描繪了輕快熱烈的波蘭舞的場(chǎng)景。此段運(yùn)用夸張的音響效果，對(duì)比強(qiáng)烈。一定要注意慢練，夸張的對(duì)比。這里的速度很快，右手又有很多雙音和八度的彈奏，在注意整齊的同時(shí)，也要彈得優(yōu)美。李赫特在這部分的演奏中踏板運(yùn)用不多，除了譜面上有的標(biāo)記，其余的踏板他幾乎沒有用。

（十二）《終場(chǎng)與踏上歸途的弟兄們》終場(chǎng)第一段是從古時(shí)流傳下來的《祖父之舞》的舞曲，這是當(dāng)時(shí)舞會(huì)上必定要演奏的樂曲。第二段再現(xiàn)了套曲第一首樂曲中的主題。在a tempo（回原速）后的部分開始第六小節(jié)，出現(xiàn)了兩個(gè)重要的聲部——中聲部與高聲部，李赫特在演奏時(shí)非常注意層次的區(qū)分。從pocp a pocp dim（一點(diǎn)一點(diǎn)的減弱）開始，注意右手的上行音階，很有意思的是它已兩小節(jié)為一組的，每一組都依次少掉了一個(gè)最上面的音，隨著六個(gè)la的出現(xiàn)，像是六聲鐘響，結(jié)束了整個(gè)舞會(huì)，深沉而悠揚(yáng)。最后又18小節(jié)的尾奏，表現(xiàn)午時(shí)鐘聲已響，宣告舞會(huì)結(jié)束。整個(gè)套曲也在越來越弱的鐘聲中結(jié)束。最后結(jié)尾的屬七和弦也值得一提的是，這種手法取自于舒曼本人同一時(shí)期的《阿貝格變奏曲》，在后來的《狂歡節(jié)》中也有沿用。

李赫特演奏版本的《蝴蝶》，將舒曼的音樂風(fēng)格詮釋的相對(duì)準(zhǔn)確，演奏技法也有較高的借鑒價(jià)值，本文就此對(duì)這個(gè)版本進(jìn)行分析，希望演奏者能從中獲益。

注釋：

①[蘇]巴斯琴卡亞：《舒曼傳》，北京：北京音樂出版社，2005年。

參考文獻(xiàn)：

[1][蘇]巴琴斯卡亞.舒曼傳[M].北京：北京音樂出版社，2005.

[2][英]Joan Chissell.舒曼：鋼琴音樂[M].苦僧譯.石家莊：花山文藝出版社，2005.

[3]張薇.鋼琴音樂教程[M].武漢：武漢測(cè)繪科技大學(xué)出版社，2005.

[4]林逸聰.音樂圣經(jīng)[M].北京：華夏出版社，1999.