汪建偉：干凈的“臟物”？

郝科

在這次長征空間的汪建偉個展中，干凈的展廳陳列和“臟物”標題間反差，再次用一種“必然”復雜的邏輯預設，將展覽打造成一場考驗著觀者思維的、“謎語”式的答辯場。

這種讓很多人感到困惑的邏輯演算方式，也被默認成一種“汪氏”風格的典型標牌—不論藝術家如何警惕和質疑既有系統中的腐敗傾向，但作為一個有“邊界”的人，在對自我價值觀有著清晰認定的同時，也會在不同“作品”的形式流轉間，表露出很多與過去的自己重合或重復的精神“排演”方式。如藝術家在繪畫中用線條干預形象、在裝置作品中對于不同材質“尖銳”比對的偏好等等。

而展覽的主題“臟物”，則在邏輯上將汪建偉于形式上表現出的個人習慣，重新歸入到一個略顯狡黠的、開放的思考系列中。

用形式上“干凈”而概念上“臟”的“物”，去“冒犯” 這個條理清楚、組織完美的世界。負負得正或凈凈得臟的曲折思維，所得到的結果終是一片昏暗的虛無？還是一團豁然開朗的清澈？或許走馬觀花后的一頭霧水，才是對于“這個條理清楚、組織完美的世界”的最大冒犯。

而藝術家并未強行設置在展覽中的“結果”，也促成了一種在預料之中的“開放性”體驗：它讓每位觀眾都可以保持著自己的“費解”，或在費勁的思考中追究其終極“意義”的權利。在我看來，藝術家的“狡黠”之處也正在于：對于開放性的“放任自流”，和不指向任何“結果”的“固執己見”。此外，開幕當日在長征后院展開的《有人在后院排演》，則在形式上遠離了觀眾所熟悉的、“汪氏劇場”的“排演”效果。

由汪建偉創立的“結晶體”小組，在三只話筒前輪換進行著冗長的對話。幾乎沒有額外動作修飾或提示的純“文本”討論，讓聽者仿佛置身于一個略感壓抑的法庭現場。而對談中涉及到的諸多議題，雖被討論的非常深入，卻難免會讓觀眾有顧此失彼的倉皇感。而在排演舞臺之下聽眾們斷續的交談聲，則似乎在用“無心插柳”的自我主張與臺上的“排演”犀利地對峙著—相對于被藝術家“預設”好的排演舞臺來說，這種游離于潛在規則之外的大面積雜音，應該更貼近于“臟物”概念中所包含的“用不可控的污穢之物和戲謔嘴臉消解既有純潔”的原初含義。