昆劇中常見道具及用法概述

■史慶豐

昆劇中常見道具及用法概述

■史慶豐

道具是戲曲舞臺中不可分割的一部分，也是體現矛盾沖突和人物情感的重要手段，如何合理應用戲曲中的道具，是對劇目情節的理解，也是一輩一輩老藝人傳承下來的精髓。

以道具為例的劇目，在昆曲中很多，比如《桃花扇》《十五貫》《白羅衫》等等。傳統的道具，是不同于生活的自然形態之物。它們不是實物的仿制品，而是實物在戲曲中的一種藝術表現，只不過源于生活，而高于生活，用了一些寫意和借代的方法來表現，這也是道具能夠與動作形象相結合的一個重要原因。

傳統的道具最常見的就是一桌二椅，根據什么戲目的情節，選擇什么顏色的桌圍椅披。例如像老生類的戲目，一般多用寶藍色的桌圍椅披，像《繡襦記-打子》《長生殿-酒樓》。而小生類的戲目，用于其年紀和服裝的顏色比較偏素，則一般用淺藍色為主，像《牡丹亭-驚夢》《花魁記-湖樓》。而縣官之類的一般用大紅為主，佛堂一般用小佛帳和黃色為主，比如《孽海記-思凡》，如果是家里窮苦的，一般則用桌椅本來的顏色，而不需要另外加桌圍椅披，比如《琵琶記-吃飯吃糠》。在演員沒有上場以前，桌椅只是一種抽象的擺設。如演出皇帝視朝，這張桌子便成了視朝時所需的御案；縣宮坐衙，這張桌子便成了坐衙時所需的公案；朋友宴會，便成了宴會時所需要的酒席。以上是實物實用，但戲曲舞臺上的桌椅還可以做代用品。比如用桌子代替山石，人要上山，就站在桌子上，如果這山很高，就用兩張桌子疊起來。要跳墻，就用桌子當墻；要睡覺，將身伏在桌上，用手支住頭。至于椅子所代替的就更多了。舞臺上表示從矮山爬到高山去，是從椅子了再登到桌子上，椅子還可以代替窯門，代替牢門等等。桌椅無論代表什么，都是妙在似與不似之間。如戲曲中的布城雖然比較簡陋，但決不追求城的真實再現。布城可以根據城的需要自由調度。在傳統戲的演出中，根據桌椅不同程式的擺法，可以顯示出各種地點環境的變化。比如當椅子的位置放在桌子后面，就表示這里是公堂或者書房，此時的桌子就代表書案；而椅子放在桌前，則表示這里是大廳、前廳或客堂；如再采用其他形式的不同搭配還可以表示山坡、城樓、船只、臥床等。戲曲中的扇子也是重中之重，每個行當都有其獨特的扇子以及用法特點。例如小生一般以七寸的白色折扇為主，扇面多以書法和山水或者花鳥畫為主，以體現其風流倜儻，天子慧聰的特質，小生扇子一般用來表現唱段的動作比較多。而花臉的扇子則比較大，一般是九寸到一尺多的規格不等，扇面多以牡丹，百花為主，表現時多扇褲子，幅度比較大，以體現花臉的氣勢，而老生則多用白扇，尺寸約為八尺到九尺，或者鵝毛扇，老生表演時扇胡子為多，以表現其沉穩或急躁。小花臉的扇子多為黑扇，一般扇頭，表現其玲瓏討巧。戲曲中的兵器也十分講究，一般常用的是刀，劍，槍。其中刀又可以分為單刀，雙刀，鬼頭刀，大刀等等。單刀和雙刀又可分男女，一般以大小長短和刀把紋理的不同而區別。劍又可分文武，文官的佩劍一般有劍穗，而武官一般沒有，但如今舞臺為了劍花和效果，一般則都有劍穗子。武將劍一般綠色底或者黑色底，龍紋為多，還有女劍一般粉紅或藍色為底。在武戲中，槍可分為單槍和出手槍，單槍一般是打靶子或者表演特點的英雄人物，如三國里的趙子龍，隋唐里的羅成，而出手槍一般是雙頭，槍桿子用紅白綢帶包裹，在踢槍的時候有平衡感，為武打場面增添技巧。戲曲中的酒杯酒壺也十分有講究，例如皇帝在宮中飲酒，要用龍紋的酒杯和酒壺，比如《長生殿-小宴》。而在朝廷大臣和達官貴人之間的交談飲酒，則用錫的酒壺和酒杯為主。除了酒壺和酒杯，還有酒壇。酒壇樣式不一，主要表現在質地上，一是用竹胚扎架后蒙布用色繪制，另一種用草板紙制成，酒壇在舞臺上主要為裝酒之物，而在演出中為擺設，二是為武打之用，如用竹胚扎成酒壇，在“惡虎村”中用。酒桶在舞名上可用作水桶，也可作為酒桶，如“醉打山門”用作酒桶，“賣水”又可作水桶。肅靜，回避為長方牌子，下端有柄，在舞臺上為兩對，一般在公堂衙門使用，使用時將肅靜回避牌插在架子上。肅靜回避牌背面可寫成：“奉旨出朝，地動山搖，逢龍鋸角，遇虎撥毛，”它在舞臺上通常為八府巡按行路開道時使用，，如《十五貫》《白羅衫》等戲。也有些特定的道具.如《長生殿》四小太監使用。鸞駕中的扶節，掌扇，提爐，宮燈，通常在舞臺上為皇后，貴妃使用執事，也是皇帝欽賜，根據以上器物，屬于半副鸞駕。還有云帚，云帚在樣式上有兩種一種是云帚柄上用獰編織并綴有各色穗，另一種是無裝飾物的藤桿，以上兩種均是用馬尾制成。

棕柄三穗云帚用途較廣，在舞臺上有多方面人物使用，如“白蛇傳”中的白素貞，鶴鹿童，“偷桃、盜丹”中的仙女，仙童，另如大太監也使用此物，如《長生殿》里的大太監高力士等。藤桿云帚，在使用上多用于出家年邁的和尚如“金山寺”中的法海，“西廂記”中的法明，“醉打山門”中魯智深。元寶，金銀錠在質地上均為木制，外部鋪上金銀色，而銀封是用長方木塊，外包白紙，并在白紙外貼一紅紙條，以示封銀。

元寶，銀封，金銀錠由于份量，身價不一，而在使用時也不一樣,它可以代表十兩，二十兩或一兩二兩，如份量再大，則用紅門旗色包上幾塊大銀封。如：“十五貫”“琵琶記”表示贈銀，”圣旨為長方形，黃緞底，繡有二龍戲珠，圣旨中間繡圣旨二字，圣旨在舞臺上是皇帝處理朝事的一種手渝，它可以對：“嘉封”“嘉獎”“任免”“降罪”，等事務進行處理的一種方式。實物道具還有例如燈籠。燈籠在樣式上一般有兩處，一是園布燈籠。用鉛條或竹條圍成圓圈，周圍用紅布蒙成筒形，燈籠上方有一品月色走水。在燈籠上口用三根小線作等邊三角定位拴死，上方集中一點再拴在棍上。另一種較前一種美化了，給于裝飾，成為六角形，燈籠上端在六角上裝有龍頭，燈籠下端六角裝有蹄形。整體由紅綢制成。旗幟在舞臺上使用很多，如正方形帥字旗、長方形三軍令旗，都是表示元帥及大本營所在地的。還有水旗、火旗、風旗、車旗等等，這些旗幟是在白色方旗上繪綠色水紋、火焰、風、車輪等等。演員執旗，略微顫動，就可以表示波浪起伏、著火、起風、乘車。戲曲舞臺上并不回避“露假”，也不要求一一寫實。揚鞭以代馬，搖槳以代船。在舞臺上有廣闊的空間供演員活動，應當細致的地方盡力描繪，不必要的場面，一個圓場就過去了，這種虛擬的方法與中國戲曲的表演風格是相一致的,虛擬性是中國戲曲的美學特征，傳統戲曲中以馬鞭代替馬匹，再配以騎乘人舞蹈造型的虛擬表演手法。在傳統戲曲中，還有代表車輛的“車旗”和“云牌”等許多夸張了的、象征性的道具，達到與虛擬表演相得益彰的境界。在白先勇老師打造的青春版牡丹亭里我院為《冥判》一場新做的夜叉手里拿的鋼叉，就是一種新設計的道具，它不同于傳統，在鋁合金杠子上面加兩片白鐵皮，使得在亮相的時候，得以敲擊地面，發出整齊的響聲，以體現地府的威嚴。牡丹亭里的花道，也是體現整個戲劇情節的關鍵所在，花道是貫穿全場的，從第一幕的花神出場，到柳夢梅的出場，墳里的回生，無不是設計者巧妙的創意和精美的設計。再比如《白蛇傳 驚變》里白素貞喝酒后變蛇的場景，就通過一塊長長的白紗卷在滾筒上，待等白素貞變蛇的時候，由滾筒通過電動機卷下，配合白素貞的身段亮相，從而達到了既寫意又不失情節的戲劇矛盾效果。

總而言之，道具要依附于舞臺而存在，道具也是人物內心活動體現的借助之物，是戲曲夸張和矛盾沖突的線索，也是從生活到舞臺藝術蛻變的一個見證。