陳亞菁
歷經100多年的時間沖刷,電影以及電影服裝藝術對于人們的消費觀念、生活方式以及社會觀念等都產生了很大的影響。電影藝術是近代藝術發展的產物,包括音樂、書法藝術、場景設計藝術、數字藝術、服裝設計藝術、舞蹈藝術、繪畫藝術、攝像藝術等多個藝術領域,其中服裝設計藝術是隨著電影的形成而產生的,隨著電影的不斷發展,電影藝術中的服裝設計也得到了很大發展,并且已經成為一部成功電影作品的關鍵環節。電影服裝設計必須綜合考慮劇本發展劇情、演員個人形象、影片整體風格、場景設計、化裝技巧表現、電影所處時代背景以及電影人物的性格特征等諸多方面進行設計,總而言之,電影服裝設計主要服務于電影的人文風貌以及人物的性格特征。服裝設計和電影藝術融合可以提高電影的藝術化、真實化,增強電影的審美價值。
每部電影中都有很多種樣式的服裝設計,但是每一種服裝設計都必須結合人物所處環境以及人物表現來確定,主要是為了更好地塑造人物形象。例如,“三大戰役”電影中的共產黨軍隊,無論是普通軍人,還是最高軍事指揮官,整體的衣著風格主要特點是樸素,顯得民主而又統一。但是國民黨軍隊中的軍服等級非常明顯,這種服裝設計往往會體現出不同人物的等級以及性格特征。服裝設計不同的話可以更加突出電影的生命力,影片《三槍拍案驚奇》的服裝設計非常絢麗,而且北方黃土高原獨特的環境,導致整個電影畫面的色彩有一點喜劇成分,同時電影人物的夸張語言以及動態表情使整個影片充滿了懸念,而且讓人感覺愉快、輕松,最后倍受廣大觀眾的喜愛,其中服裝設計在整部影片中扮演著極其重要的角色。電影服裝設計中會考慮到時代、題材、內容等諸多方面,給人們一種真實、如臨其境的視覺感受,可以使人們更加深入地融入到電影劇情發展中。例如《失戀33天》,這部影片的主題主要是描述年輕人在面臨愛情受挫時的表現,但是影片人物的著裝都非常舒暢、輕松,而且服裝顏色搭配也比較簡單、大方、隨意,和人物的性格特征完全符合,讓人感覺非常有活力和張力,因此備受年輕人的喜愛。由此可見,電影服裝設計和影片人物有密切關系,只有契合影片人物的年齡、身份、地域、時代、職業、地位以及性格等各方面,才可以創作出非常成功的影片。
選擇好劇本是電影成功的重點和關鍵,在服裝設計的過程中,一定要認真分析電影劇本中每一個人物的心理特征以及矛盾沖突,還要觀察人物所處的時代背景以及場景,同時應該分類主角、配角、群眾演員等不同層次角色的特征,其次還應該考慮人物所處年代的階層關系、社會心理、歷史真實以及政治事件等。例如,張藝謀導演的《大紅燈籠高高掛》中,導演就已經充分考慮到了人物所處環境、人物服裝的顏色和樣式、懸掛紅色燈籠的位置、人物的發型設計等各方面,他把自己的想法和燈光設計師、舞美設計師以及服裝設計師進行溝通,最后才確定了服裝應該如何設計。又比如電影《建國大業》在公示劇本后,導演結合劇本劇情讓各位義演演員深入感受自己飾演人物的內心活動,然后再結合時代特征來確定各位演員的服裝顏色以及著裝風格。
影片人物分析是電影拍攝中非常重要的一個環節,尤其是主角和配角,作為影片的關鍵人物,其服裝設計對于整個影片的拍攝效果會有直接的影響。因此在服裝設計過程中,一定要全面、準確地分析影片人物所處時代特征以及心理特征,結合人物所處的具體年代確定影片服裝的整體樣式,然后按照人物身處的環境確定衣服的個性樣式以及顏色,在服裝設計的過程中還應該考慮劇本人物的身份、性別、年齡、體型等,對比人物職業特點以及自身的氣質決定恰當的服裝設計方案。比如姜文導演的影片《讓子彈飛》中,就利用了非常大膽的夸張手法,通過語言的方式將劇中人物的內心世界展現得淋漓盡致,但是也是經過深入、全面地分析劇中人物中才將影片的整體畫面效果確定下來的,影片服裝設計也有機結合了姜文的怪才導演藝術,使整個電影風格顯得獨樹一幟。
所謂創作素材主要是分析、整理劇本以及人物后,搜集、整理以前分析的東西,然后再創作、設計。創作素材研究是電影藝術創作的重要內容,服裝設計在這個環節中也扮演著極其重要的角色。歸納、整理所有的信息實際上也是為了為服裝設計奠定良好基礎,通過分析劇本以及影片人物,服裝設計師會以這些信息為依據設計每一個人物的服裝,盡可能使人物裝飾完全符合電影的劇情需求。有的電影就是因為服裝設計不合理進而降低了整個影片質量,這種問題在歷史片、神話片以及武俠片中表現得比較突出,如果注意細節不夠的話,服裝的華麗程度以及質量等會與當時時代的針織業發展情況不吻合,而宮廷服裝以及民間服裝也常常會有誤差,這些問題都會影響整個電影制作。其次,服裝設計應該和影片的整體風格有機結合起來。例如,《人在囧途》這部喜劇中的服裝設計主要是結合人物的職業反差以及性格反差來確定的,王寶強飾演的角色服裝主要是按照他常常出演的角色及其個人性格特點和形象確定的。因此,要塑造完美的人物形象,必須深入分析劇本以及影片人物,但是也要仔細研究創作素材。
不同的社會文化背景以及故事情節中體現的獨特社會心態,會在很大程度上影響劇中人物的服裝設計。比如,因為區域文化的不同,東西方服裝的差異就非常顯著。東方國家的服裝整體的風格更加雅致、含蓄,嚴謹而又保守,但是西方國家的服裝更加追求人體美,因此服裝風格更加隨意、奔放,設計理念大膽、富有新意。因此,電影服裝設計中應該結合人物所處的社會文化背景,針對服裝造型以及色彩采取相應的設計策略。近年來,隨著全球一體化進程的不斷推進,各國之間的文化交流也越來越多,每個國家的服裝設計也在參考其他國家和民族的設計特色和優點,在自身設計基礎上吸收其他國家的設計元素進行創新,進而形成具有自身特色的服裝風格。比如,我國現代服裝設計中,女裝會采用西方袒肩露背的領式,而西方服裝設計也會借鑒我國傳統旗袍的立式領,但是西方服裝設計對于我國服裝設計的參考、借鑒畢竟是很少的,西方人的審美觀念并不會受到東方傳統服裝的影響,但是我國服裝設計并非如此,很多設計師已經有“崇洋媚外”的理念,盲目的參考、借鑒西方服裝設計,使我國服裝設計慢慢的失去了中國傳統服裝設計的本質,這樣并不利于我國服裝設計的可持續發展。因此,服裝設計應該和電影藝術有機融合。
綜上所述,電影藝術是傳播文化、引領時尚的重要形式之一,服裝設計作為電影制作中不可或缺的一部分,在電影藝術體現中也扮演著極其重要的作用,電影中的服裝設計也是廣大受眾體現、感受、追捧時尚的一種重要形式。因此,實現電影藝術和服裝設計的有機融合,不僅有利于電影產業的更好發展,也可以引領時代的時尚潮流,促進服裝設計的健康發展。