《杜伊諾哀歌》中的超脫與自由

吳佳諭

(遼寧大學 遼寧 沈陽 110136)

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《杜伊諾哀歌》中的超脫與自由

吳佳諭

(遼寧大學 遼寧 沈陽 110136)

《杜伊諾哀歌》是奧地利詩人里爾克的一部晚期作品，凝結了詩人一生的經驗和思辨。在這部作品中，詩人談愛情，談生死，談人生的此在和處境，而在這些經驗和思辨的背后，流露出詩人對超脫和自由的追求，本文將結合該作品對這一點進行具體分析。

里爾克；杜伊諾哀歌；超脫

《杜伊諾哀歌》是象征主義詩歌的代表人物里爾克于1912年在亞德里亞海濱的杜伊諾城堡開始動筆，經歷長達10年嘔心瀝血創作的一部偉大的作品，是詩歌史上的一座豐碑，一經出版便引起強烈反響，受到人們極大的推崇。《哀歌》是由10首詩歌構成的組詩，它圍繞著存在、死亡、愛情三大主題，跨時空，逾生死，上下求索，探尋存在的意義。從這10首哀歌的詠嘆中，里爾克穿梭于晦澀朦朧的意象森林，將人的迷惘與絕望表露無遺，在探索人生存于世的意義，尋求與開拓生存邊界的過程中，隱含著超脫的愿望。

人所在的世界，《哀歌》將之定義為“被闡釋的世界”，這個世界不是人憑借自己的智慧去感受認知的，而是經過第三方規定、闡釋的。人原本有自我認知的能力卻不思考地接受一切。他們將自己與世界的內在聯系切斷，忠誠于習慣，在被框定的生存環境里，按照既定的法則重復著，就像“江湖藝人”，“被一個意志不停折騰”。“每逢世界晦暗轉折，必有斷代者，/上一個已失去，下一個還不屬于他們。”(哀歌之七)此間的人們失去了存在的根基，又得不到前進的目的，處于迷惘、虛空的境地。他們的信仰動搖、破滅，于是迷惘、空虛、絕望，他們只能在“憂郁都市”的“慰藉市場”上,啤酒廣告打出“不死”的品牌,津津有味地一邊暢飲其泡沫,一邊欣賞演出和參加游戲,表演的內容竟然有“金錢的生殖器官,全盤徹底的演出/看金錢如何在繁殖”,效果只有加深那種從“空虛的鑄模中”產生的“鍍金的喧嘩”，使內心經受著痛苦的虛空。人為什么要如此生活呢？根本原因就是恐懼死亡。

關于死亡，基督教二元論的死亡觀是將死和生截然對立起來，把死當成對生的詛咒或責罰，死被客體化和對象化了,被理解為對生的否定和生的終結，成了外在于人的生命的東西。因而一般人莫名其妙地恐懼死亡,選擇了錯誤的活法,或者以不正確的方法妄圖克服死。但是里爾克認為生和死是生命形式的兩個必不可少的部分，統一于一個生命整體，只有生和死合二為一，生命才呈現出最完滿的狀態。他說：“我們的此在以兩個沒有界限的領域為家，受二者無窮的滋養，真正的生命形象穿越兩個區域，最偉大的循環之血涌過二者：既無此岸也無彼岸，惟有偉大的統一”。時間是永恒的存在，而人是一個有限的存在，生命的長度也即是時間軸上的某一小段，短暫又渺小，人無力抵抗生命的流逝，“那些美麗的人們，/哦誰又留得住他們？”(哀歌之二)但是一旦將生之存在和死之存在合而為一，那么人的生命就成為一個完整的永恒的無限的存在了。在此意義上,可以說里爾克詩作的死亡主題的實質即是存在。人如果能從死亡的恐懼中超脫出來，正確認識生和死的關系，這樣就可以以完滿的生命狀態在世間純粹的存在。此間的每一個個體在永恒流變的時間和被限定的空間中機械地、虛空地存在著，是如此的不自由，“唯有我們看見死亡”，熟悉“外間實在的”。“造物的目光專注于敞開者。/唯有我們的目光似乎已經顛倒”，“我們/早已讓幼童轉身，迫使他向后/觀看形象，而非敞開者”(哀歌之八)，人自小就被迫面對和接受這樣一幅以主客體的區分為特征的人造圖景,而無法成為開放、自由的“敞開者”。人和動物的根本區別在與人有主觀意識而動物沒有，人能意識到死亡的臨近而動物不能，所以與人的不自由形成深刻對比的是動物的自由,它們“始終將自己的衰亡留在身后”，專注于“純粹的空間”,“能看見一切/和一切中的自己”。

那么，人能否在個體存在的條件下接近無限、實現自由呢？

在里爾克看來，愛情的奧秘在于愛情自身的轉化，即對一個有限的對象的愛情轉化為進入無限者的愛，通過這種轉化，愛情獲得了無界限的遠方何無限制的自由，通過這種轉化，愛情成為一種永無止境的追求：趨向無限者。戀人在生者中間構成了一個例外。她們能夠無限低“接近死亡”，仿佛她們活著的時候已經感受到并預先經歷了死亡。她們似乎在愛情中作為生者跨越了生死界線。“愛情也從不考慮我們(對生死的)劃分，而是將我們，將顫栗中的我們拽入一種整體意識。”在這個瞬間，戀人已經“在自身之外”，靈魂似已脫出肉體，這一刻她們擁有永恒。“上帝的特性從上帝——不再可言說者——身上解除了，它們復歸于造物，復歸于愛和死……”人可以死入一種更深的真實，也可以愛入無限者，愛當能使人提前進入死亡界域，因為為愛獻身或愛的犧牲，必先放棄個我，而這種放棄是更多的甚至無限的擁有，讓人觸摸到永恒，在愛中“感覺到純粹的綿延”。

正如施泰納所說：“十首哀歌構成了一個系列，試圖直觀合而為一的生與死。愛情似乎是生命的最高極限。愛情一方面暴露了人的行為和感覺特別虛弱，另一方面則揭示了超越這種虛弱的可能性。”《哀歌》將存在、死亡、愛情，三者聯系在一起，用死亡顯示存在，用愛情超脫存在與死亡，從而達到生命的此在的自由。

[1] 里爾克.里爾克詩選[M].武漢：長江文藝出版社，2013,71-107

[2] 雷斌.從《杜伊諾哀歌》看人的生存處境[J].長城,2013,02:135-136

[3] 張弘.《杜伊諾哀歌》及其他——關于里爾克的讀解[J].外國文學評論,2000,01:74-83

吳佳諭(1992-)，女，漢，遼寧遼陽人，學生，本科，遼寧大學文學院漢語言文學專業，研究方向：漢語言文學。

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1672-5832(2015)12-0060-01