用母語接近世界——近兩年遼寧文學翻譯作品掠影

□李霞

遼寧的文學翻譯最早可追溯到享譽中外的東北作家群，蕭軍、端木蕻良等前輩作家均在此領域有所建樹。新中國成立后，我省涌現出一大批在國內頗有影響的文學翻譯家。上世紀80年代，我省翻譯領域更是精英輩出，迄至今天，已形成以英美文學、俄蘇文學、日本文學的譯介為主體的、具有遼寧和東北特色的文學翻譯新格局。同時也儲備了一支由姚念庚、范岳、陳殿興、黃玉光、汪榕培、孫玉華、宋光慶、于雷、曲維、廉運杰、張繼云等老、中、青翻譯家組成的遼寧文學翻譯隊伍。遼寧不僅早在上世紀80年代就成立了翻譯學會，文學翻譯獎的設立在全國也是少見的。前不久，以遼寧文學獎文學翻譯獎評審為契機，筆者又一次集中閱讀了近兩年來的文學翻譯作品，整體上的譯作水準與前幾年相比，又有了令人驚喜的飛躍。

此次閱讀的作品種類較為豐富，既有規模宏大的英譯漢長篇小說《斯通，與另一個斯通》（南海出版公司2013年4月出版）、《血誓約盟》（現代出版社2013年1月出版）、《盲點》（人民文學出版社2012年11月出版）等，又有字字珠璣、短小精悍的“百年百部微型小說經典”之一的俄譯漢作品集《痛說從前》（四川文藝出版社2012年2月出版）；既有個人審美視角的英譯漢詩歌選本《北方船》（沈陽出版社2014年1月出版）和俄譯漢詩選《一扇打開的窗》（遼寧教育出版社2013年10月出版），又有英譯漢對話錄《對話潘基文》（現代出版社2013年1月出版）。

獲第八屆遼寧文學獎文學翻譯獎的長篇小說《斯通，與另一個斯通》是埃塞俄比亞裔醫學專家和作家亞伯拉罕·維基斯歷經十年淬煉寫就的長篇小說。2009年一上市便獲好評，當選《出版家周刊》年度好書，美國亞馬遜年度編輯選書。譯者楊俊峰，大連外國語大學副校長，中國譯協專家會員，加拿大研究中心主任，國務院特殊津貼獲得者；黃潔芳，大連外國語大學英語副教授。

《斯通，與另一個斯通》以搖曳多姿的筆觸和精湛的藝術構思，展現了一對連體雙胞胎彼此命運的糾纏與變幻。主人公馬里恩和濕婆是一對連體雙胞胎，出生時接受了分離手術。他們的出生帶來的是一場命運的扭轉，身為修女的母親因難產而死去，醫術精湛的父親眼見無力挽救親愛者的生命而遠走天涯。一對雙胞胎兄弟各自承襲了父親身上不同的秉性：平凡與天資、單純與世故、熱情與冷漠，他們擁有了世界性情的兩半，相互排斥又彼此連接。一個青梅竹馬女孩的介入，猶如一塊石頭，攪亂了這對雙胞胎的內心世界，情感的失落、青春的莽撞，導致兩兄弟之間的隔閡與傷害，但是時間彌合了紛擾，血液在身體里發出歌吟，兩兄弟在最后的篇章中得以完成了彼此生命的拯救，分離的性情在復蘇的生命中重新變為完整。

整部作品充滿了命運的傳奇性。連體雙胞胎的人物設計在起點上就引發了閱讀的欲望，一個身體被分成兩半，他們在時間的流逝中將有怎樣的變化，他們之間是一個重復著另一個，還是彼此走向相反的軌跡？這一懸念將我們帶入到對兩兄弟成長歷程的關注中。

作品對人體醫學的細節探究，顯現出專業的品格。作者是一名內科醫生，他在行醫的同時從事文學寫作，作品中的人物大多是醫生和醫生的后代，而且故事展現的具體場景又具有醫院的背景，因此，作者的筆觸在涉及這些專業場景時游刃有余，毫無隔膜，使本來虛構的傳奇故事獲得了專業上的細節支持。整部作品給人以強烈的真實感和寫實的魅力。

作品具備了長篇小說應有的時間和空間的跨度。長達四十幾年的生命成長歷程，跨越亞洲、非洲、美洲三塊大陸的空間轉換，使這部作品擁有了毋庸置疑的長河般的力量。

作品罕見地為我們展現出一幅豐富多彩的亞、非、美洲大陸風俗畫。作者集中筆墨為我們描述了埃塞俄比亞首都后殖民時代城市的繁華、王朝的專制、民主的呼求以及國家內部的爭端。

人物獨白式的跳躍敘述與全知視角的現實主義描寫兼而有之，使這部作品親切、扎實而又充滿溫暖。

本書譯者對原作主題和內涵領會深刻，體現了譯者深厚的文化積淀，譯作忠實于原著的主旨及精神，譯文自然而流暢，信實而雅致，與原作的品格相得益彰。同時譯作又在一定意義上擺脫了原著的拘束，遣詞造句嫻熟自如，讀來酣暢流利，清晰準確，是一部難得的翻譯佳作。

另一部獲此獎項的對話錄《對話潘基文》是由美國資深的新聞記者、普利策新聞獎得主、洛杉磯洛約拉·瑪麗蒙特大學亞太研究中心的學者湯姆·普雷特撰寫。譯者史國強，沈陽師范大學外國語學院教授；潘佳寧，沈陽師范大學外國語學院講師，從事文學翻譯教學和研究。

這是一本特殊的談話錄，作者從西方媒體人的視角，詮釋了這位來自東方的聯合國秘書長潘基文如何以其兢兢業業的工作態度、謙卑謹慎的處世之道去影響當下復雜多變的世界，并通過與潘基文面對面地交談，首次為讀者解開了這位“深諳外交妥協藝術，但在原則面前，絕不讓步”的聯合國秘書長的真實面貌。我們對于這個金字塔塔尖上的人物，他的內心奧秘，所知甚少。他構成我們的謎題。作者不僅具有一名優秀記者的敏銳，而且還擁有學者般寬闊深厚的視角。潘基文既是他的采訪對象，又是他的人物研究課題。作者引用《烏托邦》作為每個章節的題記，預示著聯合國秘書長這個角色所包含的理想主義悲劇色彩。

作者一開始就把話題引向采訪對象對待他工作的態度上，“除非你對服務大眾懷著強烈的使命，否則這項工作將變得極為困難，按照一些西方人的標準，我工作像個奴隸”，這句話把東方人的勤懇特質一下子勾勒出來，就像雕塑家把石料中多余的部分鑿掉，露出人物形象化的本色。

作者從潘基文的工作作風中找出了哈佛大學的影響力，他要求自己和部下無論問題有多復雜，多棘手，一定要把內容壓縮到兩頁紙內，這是一種新的文風。潘基文也把東方人的價值觀和團隊精神帶到了聯合國，改變了一直以來西方文化的統領。

作者注重人物思想生成的歷史來源。他抓住人物回憶上世紀50年代朝鮮半島婦女穿的橡膠鞋，來挖掘人物內心的隱秘。潘基文回憶起臨產的母親在冬天里逃亡的苦難情景，這促使他把女性提到了重要地位，他將女性健康和嬰兒問題視為嚴重的問題之一，并在聯合國65年歷史上首次建立解決婦女問題的超級婦女署。

作者塑造了一個為信念而戰的斗士形象。平凡中孕育著烏托邦的理想和不懈的奮斗精神。

原著含有大量采訪者與被采訪對象的精彩對話，一位是母語為英語的美國學者，一位是來自亞洲的韓國人；一位是欲求根問底的資深媒體人，一位是性格含蓄內斂的聯合國秘書長。由于二人的東西方文化性格的差異，使對話出現了許多文化負載詞和隱晦的比喻，特別是一些貌似平淡無奇卻意味深長的詞句，經過譯者的反復推敲，還原了其現場的語言彈性。

高海濤的《北方船——我喜愛的英文詩》雖未參評遼獎，但它是近幾年來難得的文學品位與翻譯水準俱佳的譯作，是一部打上獨特個人烙印的英譯漢詩歌選本。這里有我們熟悉的著名英美大師朗費羅、葉芝、奧登、桑德堡、史蒂文斯、休斯、拉金、畢曉普，但更多的則是當代英美詩人的“未名之作”。譯者“漫步英美詩壇，流連世紀之間，旁涉俄羅斯白銀時代，博觀約取，并充分考慮了不同年代、詩風流變乃至價值觀念的代表性”。這些譯詩的選擇標準，首先是個人的感動，譯者以“喜愛”為翻譯創作的原動力，從大量的閱讀中選取最能撥動其心弦的動人篇章。《第三奇觀》是美國詩人馬克海姆的一首短詩，詩人首先引用德國哲學家康德那個名句“頭上的星空和我們心底的律令”作為詩的開端，譯者把這兩句話前面的引言，翻譯成“撼動我們靈魂”的“兩件事”，這與我們以前熟知的說明性的表述拉開了距離，然后，譯者亮出了“第三”件重要的事，因為它廣大、人數眾多、浩瀚，所以，在多種詞義中他選擇了“奇觀”，謎底揭開——這排在第三位的事，原來是“一無所有的窮人”。就是說，我們除了敬畏天地良心之外，我們還應對“窮人”保持一份敬畏的態度。這既是詩人堅定的立場，也是譯者的難以釋懷的心結。譯者在他的散文代表作《故鄉海岸桃花》和《青銅雨》中，多次以他故鄉遼西山地為背景，抒發對土地一樣沉默的大多數的憐憫。聯想到這些，我們還會懷疑譯者對“人民”一詞的念念不忘是偶然的嗎？

其次，追求新的經驗和想象。譯者從審美體驗出發，“在自我與他者、本土與世界的相互審視中，保持一種超然的文化身份和修辭張力，母語的淡淡鄉愁與詩本身的異域風情如秋水長天，澄然一色”，實現了譯詩的再生效果。整部詩集散發著個人版本的原創魅力。

詩集《一扇打開的窗》參評遼獎并入圍，它是當代俄羅斯著名后現代主義詩人巴斯別洛夫的詩選集。譯者顧宏哲，遼寧大學副教授，長期從事俄語專業教學及研究。

當代俄羅斯透過這部詩集展示著它自己的憂傷。巴斯別洛夫對于我們是一個陌生的名字，這陌生源于我們對當代俄羅斯文化的漠視。仿佛是對20世紀前半葉俄羅斯文化過熱傾向的一種反彈，我們對今天俄羅斯文化的了解和認識反而變得稀少。我們的心里始終回想著普希金、萊蒙托夫、馬雅可夫斯基、勃洛克、阿赫瑪托娃、帕斯捷爾納克、曼德爾斯塔姆這些不朽的名字，但是我們對當代俄羅斯詩歌的面貌卻所知甚少。《一扇打開的窗》填充著當代俄羅斯詩歌譯介的空曠地帶。

這部詩集由《越洋電話》和《東來之風》兩部詩集組成。在前一部詩集里，我們看見的是時間、愛情、記憶的主題，在枕頭、大海、咖啡館這些飄忽的意象中，我們領略了現代詩在當代俄羅斯本土上的樣貌，那種歐式的想象力對這塊土地的侵蝕。《時鐘》是一首完整的意象詩，它代表了巴斯別洛夫對時間逝去的恍惚感受，它讓我們驚覺時間與生命的迅速消逝。“媽媽叫醒我這個孩子，領著睡意朦朧的我去洗臉”，可是“當我在水里忙碌”時，“臉頰”開始變成“粗糙”，“我走進前室吃飯”，“媽媽這么快就變老了，就在我洗臉的時候”，“我坐在桌邊發抖——對面的女人，給我盛滿冒著熱氣的土豆……孩子們走過來：爸爸你好”，“我看著他們——仿佛初次見面，我想起身，怎奈雙腿枯瘦！我想要一點水，在水罐里，一個老頭飛向我的唇邊”，“我不是在喝水——而是在吞咽，來自他雙唇的震顫”。時間就這樣，轉換之間，生命由盛而衰，走到了盡頭，而“我”的感受卻是“驚異”和困惑，記憶衰退得已經記不起，這時，時鐘正在塔樓上鳴響。在詩人看來，“那個分享你世界或枕頭的人”雖然老去，但愛情就像“一夜的擁抱，手指仿佛長在了一起”，循環往復地與時間進行著苦斗。而時間逝去的無奈，就像“從東到西”的一天過去，“不等我對你說出最主要的”，一生就被它“一筆勾銷”。愛情與時間抗衡，贏得勝利的是時間。前半部詩集充滿了對時間的傷感。

相對之下，后半部詩集《東來之風》就像它的題目一樣，寫滿了東方的智慧。這里的詩歌大多是短詩，像中國古典詩歌中的絕句，每一首詩都是一個小的意象單元，其中穿插的《圣人及古籍整理者沈陽的故事》模仿中國的《論語》形式，一問一答，充滿了東方式的寧靜智慧。

譯詩精確而完整地傳達出原作細膩、柔情、冷峻、睿智的詩風。譯者以她真誠的努力為我們打開了透視當代俄羅斯人內心世界的一扇視窗。

長篇小說《血誓約盟》之血戀·宿命參評遼獎并入圍。作者阿曼達·霍金，被《紐約時報》稱為繼《暮光之城》和《哈利波特》作者之后最令人激動的作家，她的小說最早風行于網絡。譯者由元，沈陽師范大學外語教學部講師，文學碩士學位。

《血誓約盟》之血戀·宿命是一部青春奇幻愛情小說。年輕人的幻想寄托于吸血鬼的故事，從而獲得了超時空的釋放自由。作品以青春情感為主線，融合了吸血鬼的傳說，在超自然的框架下，將當代美國青年急于擺脫學業與家庭的壓力、渴望獨立與生死愛情的心理，淋漓盡致地揭示出來。一方是驚險而甜蜜的浪漫愛情，一方是人生面臨的諸種兩難選擇，作者在安全與歡樂、理智與本能、現實與超越之間，極力探尋生命與真愛的堂奧。作品以第一人稱的視角，講述了一個都市女孩愛麗絲·伯漢姆與一個吸血家族成員之間難以離舍的情感交往故事。年輕的作者不斷把她的主人公拋到選擇性的困境中，逼迫她進行各式各樣的反應，從而展現青春時期人性的豐富性和復雜面。她被彼得的肉身所吸引過去，感受著宿命的召喚；同時又迫切地在杰克身上尋找理智的安全感；她渴望加入長壽的吸血家族，同時又不忍面對與弟弟之間的生死離別，在做人還是做鬼之間，在短暫與永生之間，主人公徘徊不定。

作者打破了傳統吸血鬼故事的恐怖模式，將美麗、奢華、體貼、愛情、永生——這些為人性所傾倒的魅力加在吸血家族身上，顛覆了吸血鬼的傳統形象，給吸血鬼形象賦予了耳目一新的色彩。理想與現實的對比異常鮮活。相對于吸血鬼靚麗的形象，書里現實處境中的人物，卻是那么地低迷、猥瑣和丑陋，他們被平凡的生活擠壓得如同機械生存的動物。

作品表現了青春真實的情感，它的憂傷，它的尋找，它的嘆息，它的焦慮，在這部小說中得到了全面的體現。在青春玄幻的故事中探討人性的真諦，讓我們從中看到了薩岡小說的力量。

簡潔明快的敘述具有電影畫面般的質感。作品沒有多余的描述和冗長的敘述，節奏明快，富于青春推進的節拍。

譯文契合原作氣質，富于青春韻律，遣詞造句精確，讓我們充分感受到城市青春小說的濃厚氣息。

文學翻譯對譯者的要求是雙重的，僅有高水平的翻譯能力是不夠的，它還要求譯者具有深厚的文學儲備。很多人在購買外國文學名著的時候因對名著的原作者有信任感，不大關注譯者，結果讓出版社和平庸譯者鉆了空子。遼寧的文學翻譯作品資源主要來自遼寧各高校。文學翻譯作品在高校的評價體系中所占比重甚微，這在一定程度抑制了文學翻譯人才的培養。但在這種狀況下，歷屆獲獎者仍為遼寧文學作出了巨大貢獻，他們，是真正熱愛文學的人。