蘇軾婉約詞淺論

■冷福慶

相比于蘇軾的婉約詞而言，大多數詞評家推崇蘇軾的豪放詞，尤其認為蘇軾在豪放詞上做了前所未有的創新。但是筆者認為，這種觀點是片面的。蘇軾在婉約詞中的創新，也是他藝術成就的重要組成部分。清代沈祥龍曾說“詞有婉約有豪放，二者不可偏廢，在施之各當耳。”本文就試從蘇軾詩詞的比興寄托、人物刻畫、語言運用、藝術境界等幾個方面來簡要談談蘇軾婉約詞的創新。

一、新穎獨特的比興寄托

（1）在無言之中寄托高遠的情思

“比興”手法最早出現于《詩經》。《關雎》首章就有“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”的句子。宋代朱熹認為：“比者，以彼物比此物也”；“興者， 先言他物以引起所詠之辭也。”簡而言之，比就是譬喻；“興”就是起興，是借助其他事物作為詩歌發端，以引起所要歌詠的內容。

蘇軾在描寫人物事件時，往往能夠置身事外，不做多余的敘事或評論，仿佛自己所寫的事物與自己所要表達的思想情感并無關聯。不僅如此，詞人描寫的幾個事物之間，也常常毫無直接的聯系。但是人們又能夠從他所刻畫的幾個事物中感受出作者所要表達的情思。筆者認為這大多還是要歸功于詞人獨特的“比興寄托”手法。

《蝶戀花·春景》（花褪殘紅青杏小）這一首詞就是一個典型的例子。從整首詞來看，作者寫了這樣幾個意象：花、青杏、燕子、綠水、人家、柳綿……這些事物在我們眼中，也不過是普通的景象，又或者是讓人感慨一句“繁華易逝”。但是一句“天涯何處無芳草”卻將前幾個景物聯系在一起，并將詩的境界提升了。一種對美好事物的珍惜、追求之感躍然紙上。下闋的“多情卻被無情惱”也著實讓讀者回味。“無情”之人究竟會撩撥起他什么樣的思緒，也許是勾起他對過去的慨嘆，對未來美好的向往。也許是對君臣關系的一種反思，也許是對華年不再的感慨。作者并未點明。但是這樣并不直抒胸臆，不參雜評論的“起興寄托”卻給讀者豐富的想象空間。

而且不得不提的是，正是由于這種巧妙的寄托，給予了不同層次、不同思想深度的讀者以不一樣的人生體驗。蘇軾留給我們的，是基于我們生活經歷的啟迪而并非強加于我們的高度的哲理觀念。這是蘇軾婉約詞的一大創新，也是蘇軾自身超脫、率真的一種性格體現。

（2）比興寄托中大力開拓了哲理寄托。

古人曾說:“宋詩說理，宋詞言情”。但是這并不表明宋詞缺少說理性質。在蘇軾的婉約詞中，我們常常可以見到說理的成分。從上一點比興寄托中我們已經感受到了他的獨特的寫詞技巧。在這里我們可以進而了解蘇軾婉約詞比興寄托手法背后獨特的哲思寄托。之所以說它是獨特的，最主要的原因還在于他并不是直接抒發情感，表現哲理，而是通過委婉的方式來表現詞的深刻內涵。

比如《定風波·莫聽穿林打葉聲》中，蘇軾通過野外途中偶遇風雨這一生活中的小事，來隱射自己面對生活風雨時的泰然心態。其實在我們自己的生活中，偶遇風雨是難免的。但是如何對待風雨，是逃離躲避還是從容面對，每個人都有自己的選擇。縱觀全詞，我們不難感受到蘇軾的一種物我兩忘，泰然處之的人生哲學和生活態度。也不難讓我們對于人生的悲喜、浮沉有了新的體悟。再比如《江城子》(十年生死兩茫茫)中“十年生死兩茫茫，不思量、自難忘”則又是對于生死、對于時間的另一種體悟。

從表現性來看，蘇軾的詞總是顯得境界開闊，寓意深沉。這和他的人生經歷，他復雜的官場生活和人生際遇有關。但是蘇軾又是不屑于抒發哲理的，他總是用一種旁觀者的眼光去面對事物，在不經意間給予讀者一個深沉的人生感悟。也正是由于如此，蘇軾的詞才這樣歷久彌堅，久而不衰。

二、蘇軾婉約詞中人物刻畫與語言運用的創新

（1）注重細節心理的人物刻畫

在唐代，詞人對于人物的描寫往往著重于外表形象的描寫，尤其是對于女性形象的刻畫，常常強調其裝束之美，因而，人們很難發掘人物的心理以及內在美。讀者也很難被詞中的女性人物所打動。比如白居易的《長恨歌》。但是蘇軾在人物刻畫上有了自己的創新，他著重于詞中人物的思想情感以及內心心理的刻畫描寫，因而，讀者很容易與詞中人物產生共鳴。

比如《卜算子》（缺月掛疏桐）刻畫的孤獨高潔的女人，常常“有恨無人省”，又“揀盡寒枝不肯棲”，最終抑郁寡歡，命喪黃泉，只能寂寞地永駐“沙洲”。這樣的幽人無不引發讀者的感慨，以及對于人生對于命運對于愛情的聯想。再比如《水龍吟》（似花還似非花）中，詞人借“拋家傍路”的楊花，將“無情”之花和“有思”之人相對比，刻畫出一個風中飄零的無人憐惜的思婦形象，讓人聯想到思婦無處可尋郎的悲慘命運，讓讀者真正體會到了詞中人物的凄涼與悲傷。

（2）獨特的語言運用能力

蘇軾在其婉約詞中，塑造了很多女性形象，但是每一個人物形象都有其自身的特點，也能夠引發讀者關于詞中人物的不同的哲理思考，這是蘇軾關于詞在人物刻畫中的一個創新。但是與此同時，我們也不能否認蘇軾在詞中對于唐代的詞的繼承與發展。蘇軾的一些詞中也不乏對人物外在形象的描寫。但是盡管如此，蘇軾對于外在形象的刻畫也是寥寥數筆，稍加點綴的，其主要部分還在于人物的思想內心的情感挖掘。

比如 蘇軾的悼亡詞《江城子》（十年生死兩茫茫）就是一個明顯的例子。詞人對于亡妻可謂感念至深，但是關于妻子外在的描寫，詞人也顯得很克制。一句“小軒窗，正梳妝”就已經將亡妻的形象刻畫出來了。梳妝是一個十分日常的行為，也正由于其常見而顯得樸素，詞也更為感人。再比如《賀新郎》（乳燕飛華屋）中，詞人想要寫出主人公高潔的品格，于是就用“手弄生峭白團扇，扇手一時如玉”對其外貌稍加點畫。蘇軾對于外貌描寫從來不長篇大論，相比較于外貌描寫而言，蘇軾無疑是注重人物內心的。

三、新穎獨特的藝術意境

王國維《人間詞話》認為：“能寫真景物、真感情者，謂之有境界，否則謂之無境界。”他將意境分為“有我之境”與“無我之境”兩種。但是筆者認為蘇軾的婉約詞并不局限于“有我”或者“無我”之間，而是將兩者進行巧妙地轉換，他的詞是在“有我之境”中實現的“無我”。蘇軾婉約詞意境創新的特點，也就在于他既善于體察事物的細節美感特征，善于把握事物的特點，又能夠將人的情感與之巧妙地結合，在“意”與“境”之間形成自然而又巧妙的聯系。

比如《臨江仙·夜歸臨皋》中“夜闌風靜縠紋平，小舟從此逝，江海寄余生。”一句并不只是一般的寫景，而是作者心與景會，物與神游的狀態下的一種自然流露出的融入自然、超然脫俗的情懷。是一種要將自己有限的生命融化到無限的大自然之中的情懷。前面是詞人在訴說自己“長恨此生非我有”的辛酸和無奈，他想要逃脫官場世俗，拋開功名利祿。在這里，蘇軾無疑是一種“有我之境”的描寫。他將自己的情感想法寫在詞中，希望能夠逃遁山林，返歸自然。下闋“小舟從此逝，江海寄余生”則是蘇軾淡然物外的境界。他的眼中只有江海，只有小舟。他在自然之中馳騁，實現了一種物我合一的境界。這便是詞的 “無我之境”。從“有我”到“無我”的轉換，正也體現著詞人的精神境界，以及一種超然物外的“禪”的境界。再比如蘇軾的《水龍吟》（似花還非花）將楊花與人相結合，實現了花與人的統一，這也是較為典型的例子。

四、總結

關于蘇軾詞，張炎稱贊道：“東坡詞如《水龍吟》詠楊花，詠聞笛，如《過秦樓》、《洞仙歌》、《卜算子》等作，皆清麗舒徐，高山人意。《哨遍》一曲隱括《歸去來辭》更是精妙，周秦諸人所不能到。”可見蘇軾的詞在整個文學發展歷程中都起到了十分關鍵的作用。而對于蘇軾婉約詞在詞的整體歷程中的創新作用，也不僅僅是筆者所提到的幾點，更多的還要讀者們去挖掘發現。