《臥虎藏龍》的音樂美學欣賞

申璐瑩

現代音樂美學對音樂的表演藝術給與了高度的關注，通過新的視角和觀念，為音樂美學的觀念注入了新的內涵，充實了美學理論的主要內容，從而為音樂表演開辟了新的路徑。[1]電影中的音樂元素以其獨特的表現方式以及構成元素為電影主題的表達以及內容情感做了良好的鋪墊，因此，國內外的音樂美學學者給予了廣泛的關注。我們通過對影片《臥虎藏龍》具有中國傳統的武術韻味的電影音樂進行美學賞析，探究電影音樂的構成元素以及表現形式，并通過音樂來表達電影的主題以及情感的作用，同時提出對電影創作的有關思考。

一、電影《臥虎藏龍》音樂構成

（一）主題音樂

創作電影時的主要旋律就是電影的主題音樂，在影片中，它處于主導的地位，其以多種不同的特點和形式貫穿影片的始終，有時電影的主題音樂會用流行音樂以及名曲作為原聲出現在電影中。[2]充分運用電影主題音樂，能夠很好地表達電影的主題，并通過對主題音樂的設計，將觀眾帶領到電影的情節當中，與電影中的故事情節和主人公的命運融為一體，獲得不同的情感體驗。主題音樂與電影的情節和主題服務，主題音樂的風格與電影的風格相互融合，從而合二為一。[3]在《臥虎藏龍》中，作曲家譚盾在主題音樂上配以三段式的形式，用清新的吉他彈奏與提琴協奏，鑄造了一個純凈的音樂世界，并與影片中的愛情主題和沙漠的景觀相互照應，主題音樂柔美渲染了男女主人公細膩的情感內心，在行云流水的音樂中感受愛情的生離死別。[4]影片以優美的自然風光為背景，讓人物置身其中，表現人物之間錯綜復雜的愛恨糾葛。影片的主題配樂由二胡演奏，雖然只是作為電影的主題配樂，但人物在這凄婉的二胡聲中顯得蕩氣回腸，催人淚下，生動有力地詮釋了影片中男女主人公對愛情的執著。

(二）背景音樂

電影《臥虎藏龍》劇照

《臥虎藏龍》中的背景音樂主要出現在影片中人物愛情糾葛的場面，背景音樂的表現元素以愛情為主題。[5]影片中的背景音樂凄婉優美，從婉轉的二胡到弦樂和管樂，把凄美的愛情場景通過音樂的力量表現出來。

（三)場景音樂

電影中不同的場景運用不同的場景音樂來表現，而場景音樂需要專門的設計，根據不同的曲風和畫面進行設計不同的場景，場景音樂的設計也要與電影的主題以及表現的內容相互一致，場景音樂的基調與電影場景的情感基調相互一致，以表現場景情感為主。[6]在影片《臥虎藏龍》中，場景音樂根據不同的場景而發生變化，例如，李慕白與俞秀蓮相見的場景，音樂柔美婉轉，玉嬌龍和羅小虎相見的場景，音樂強烈地表達了兩人的愛情，碧眼狐貍與眾人打斗的場景中則表現為激烈的場景音樂。場景音樂的設計可以有效地烘托環境的氛圍，為主題的表達作出情感的鋪墊。[7]

（四）主題歌和插曲

電影的魅力不僅在于情節和場景的設計上，而且也在主題曲所帶給觀眾的不同的美的享受，電影的主題曲只有一首，因此，電影主題曲的設計，必須具有鮮明的獨特性，并與電影的情節以及主題等內容完全的契合。[8]影片《臥虎藏龍》的主題曲是一首婉轉的情歌，歌詞充分的表達了電影關于愛情的主題。主題曲將中西方的音樂元素高度契合在一起，表達了電影中的江湖俠義，強烈烘托了電影中的氛圍。用清澈的音樂表達了電影中男女主人公的愛情故事。因此，一首好的主題曲對于電影的情節和主題都有很好的烘托和表達，具有強烈的生命力和藝術感染力。[9]電影《臥虎藏龍》的插曲主要是為了表達對兩對戀人的愛情走向而插入的音樂，從側面表達愛情的主題。

二、電影《臥虎藏龍》中的音樂美學價值

（一）通過音樂來表現悲傷的主題

一般在電影的開頭，音樂就奠定了影片的情感基調以及電影的內容，電影中男女主角的命運同影片的音樂背景相互呼應，聯系緊密。在電影《臥虎藏龍》的開頭，利用大提琴拉出婉轉的旋律，又利用了大提琴低沉的音色奠定了音樂的感情基調，呈現出濃濃的悲傷情懷，為電影的故事展開奠定了悲傷的基調。[10]隨著故事的不斷展開，音樂的感情基調又回到原來憂傷低沉的氛圍。在李慕白和俞秀蓮的對話中，配以悲傷的音樂背景，也預示著兩個人愛情的悲慘和凄美，并給予觀眾暗示李慕白想要擺脫江湖恩怨的決心。影片的主題音樂為影片設計了一個干凈純粹的音樂世界，用柔美的音樂揭示男女主人公內心情感的矛盾和無奈。在俞秀蓮進京時，背景音樂開始變得緊張起來，這也給予觀眾暗示將要有激烈的場面出現，從而奠定了影片悲傷的基調，也暗示著悲劇的發生。影片的主題音樂應用主旋律的方式揭示了男女主角的思想情感，在眾多場景中配有琵琶的聲音出現，并與電影的情節相結合，營造出神秘和懸念的氛圍，在影片中主旋律始終伴隨著影片的故事情節的發展和變化。

（二）通過音樂表現斗爭的主題

在武俠劇中，斗爭是永遠的主題。影片中玉嬌龍在王府偷劍，在葫蘆絲的背景下顯得細膩柔美，與影片中的月光相互呼應，隨后背景音樂中出現鼓聲，暗示著緊張的氛圍。俞秀蓮和玉嬌龍的打斗場面中配以輕快地鼓點，用鼓的速度與兩人的打斗相互配合，揭示了緊張激烈的場面，節奏感十分強烈，鼓聲的加快，兩個人的打斗也變得更加激烈，加快了影片情節的節奏。在俞秀蓮與玉嬌龍的第二次打斗中，鼓生伴隨著兵器的撞擊聲，將激烈的斗爭場面展現在觀眾的視線中，讓觀眾跟隨背景音樂也變得緊張起來。李慕白與玉嬌龍在竹林中的打斗場景，是最為經典的電影打斗場面。隨著音樂的不斷響起，給人一種置身竹林的感覺，在音樂的蒼涼中感受到江湖的蒼涼和神秘的氣息、斗爭的激烈，背景音樂也有節奏地進行跳躍。背景音樂中伴奏的大提琴聲音營造了一種緊張的氛圍，使整個打斗場面變得更加具有藝術的觀賞性。[11]

（三）音樂表現人物的內心矛盾

電影中玉嬌龍與李慕白在竹林的打斗中，就深刻展現了人物的內心矛盾。在夜深人靜的時候，李慕白與玉嬌龍在寺廟中開始對話，通過李慕白的話語可以看出他既想退隱江湖，又想說服玉嬌龍，還想要打探出碧眼狐貍的下落，這也反映了李慕白退隱江湖的內心矛盾，這時的背景音樂用的是大提琴的方式彈奏，暗示著人物內心矛盾的不斷變換以及內心的強烈斗爭，整個曲子以琵琶聲結束，在寂靜中透露著幾分冷艷，這也正是玉嬌龍內心那樣的冷峻以及內心所作出的強烈的思想斗爭。青冥劍的失而復得，李慕白在月下獨自舞動著青冥劍，運用二胡的背景音樂強烈表現出李慕白內心的沉重和凄涼的心境，在二胡的演奏下，整個背景顯得十分的空洞和低沉，具有很強的穿透力。在月光的照耀下，李慕白的內心十分凄涼和冷寂，在背景音樂的映襯下，將人物內心的矛盾映襯得一覽無余，使觀眾感到無盡的悲涼。

（四）通過音樂表現恰當的影片情節

影片《臥虎藏龍》的開頭，以大提琴的伴奏引入到影片中的故事背景和優美的自然風光，緊接著將琴聲引入到江湖的恩怨當中。通過音樂的消失恢復到平靜之后的波濤洶涌和江湖的恩怨情仇。李慕白將青冥劍托付給俞秀蓮將給貝勒爺幫忙收藏，從此隱退江湖了卻恩怨。然而伴隨著俞秀蓮進京，音樂開始變得十分緊張，這也預示著江湖恩怨的展開。俞秀蓮進京開始展開故事情節的敘述。在俞秀蓮與偷劍賊一起打斗的場面沒有在竹林時的虛無縹緲，而是伴隨著鼓點的節奏，將二人的打斗場面表現得淋漓盡致，通過鼓點的節奏變化，將兩人打斗的緊張氛圍烘托出來。兩個人的打斗也跟隨著鼓點有節奏地推進。也同時抓住了觀眾的心理，將觀眾帶入到故事情節的展開中。在碧眼狐貍與蔡九的打斗中，音樂背景猶如碧眼狐貍的性格那樣陰沉、狡詐，整個氛圍充滿著陰暗和沉寂，同時也將觀眾帶入緊張的打斗中，為蔡九的命運擔憂。在影片中李慕白身中劇毒，當命懸一線的時候喜愛那個俞秀蓮表白，而俞秀蓮也將隱藏在心中多年的愛意表達給對方。這時的音樂氛圍十分的舒緩，大提琴的聲音逐漸融入到畫面中，也預示著李慕白死去的悲慘結局。影片中阿寶愛情當作主題來進行故事情節的展開，在故事的情節中恰當運用背景音樂，帶動故事情節的發展變化，使得影片的故事情節跌宕起伏。影片中的愛情在中西方音樂背景的融合之下，將影片中人物的語言、動作神情以及心理上的矛盾刻畫得淋漓盡致。[12]

（五）通過音樂來表現真摯的情感

電影中有一個畫面是玉嬌龍回憶當年與父母在新疆一起度過的日子，回憶中有一望無際的沙漠和遠處走來的駝鈴聲響，在電影中運用中國元素的音樂，用巴烏和大提琴吱聲的浮雕關系使得電影中的節奏跌宕起伏，讓觀眾的聽覺與視覺融合在一起，做到你中有我，我中有你，巧妙運用了中國的民族音樂元素，對電影中主人公的骨肉情感刻畫表達得淋漓盡致，也起到了對主人公內心情感的表現和抒發。音樂中巴烏帶著傳統的民族特色，以電影攝影的色彩元素，寓意著傳統禮教下的情感意味，對人們的情思進行了無盡的映襯，也體現了漫漫的西域情。影片隱隱約約的西域特色音樂也刻畫了西域的蒼涼。影片用音樂勾畫出李慕白的堅韌品格和俞秀蓮的善良賢淑，也表達了兩人內心的思慕之情和對愛情的渴求，同時也隱藏著兩人愛情的無限的悲傷和哀怨。電影中的人物情感用音樂來表現得栩栩如生，讓觀眾印象深刻。

結語

電影音樂不僅能夠表達電影的情感世界，還能深刻地表達作品的主題內涵，讓觀眾產生強烈的情感共鳴。《臥虎藏龍》中出色的音樂應用，帶給觀眾超高的審美享受，更加深了觀眾對影片的美的理解和對影片主題的理解，極大地豐富了觀眾的情感體驗。

[1]劉華.電影《臥虎藏龍》的音樂美學研究[J].芒種,2014(2)：199-200.

[2]鄧國懷.論電影《臥虎藏龍》背景音樂的運用[J].短篇小說(原創版),2014(2)：89-90.

[3]孔曉飛.電影《臥虎藏龍》音樂的美學探略[J].小說評論,2008(S2)：135-136.

[4]龔佩燕.電影《臥虎藏龍》中的音樂藝術[J].大舞臺,2014(1)：113-114.

[5]賀雨濛.千金出走記——電影比較：《臥虎藏龍》與《羅馬假日》[J].電影評介,2012(19)：45-47

[6]丁妮.電影《臥虎藏龍》的音樂淺析[J].芒種,2012(16)：207-208.

[7]陳曉丹.電影中女性暴力的解讀——以《末路狂花》、《臥虎藏龍》為例[J].電影評介,2010(11)：21-22.

[8]卞行健.電影藝術作品中的徽州元素——以《菊豆》和《臥虎藏龍》為例[J].電影評介,2014(2)：62-64.

[9]張倩.武俠電影音樂的特點和賞析[J].電影評介,2009(6)：31.

[10]胡聞文.中國電影音樂的民族性及其現代傳播[J].牡丹江大學學報,2008(2)：25.

[11]王璨.電影《臥虎藏龍》配樂的音樂特色--探析譚盾的音樂創作理念[J].音樂大觀,2012(6)：26.

[12]王思琦.中國當代城市流行音樂——音樂與社會文化環境互動研究[M].上海：上海教育出版社,2009：25.