席文靜
摘要:聲樂情感的獨特魅力不僅僅是美妙聲音的傳遞,更在于聲樂情感中演唱者對作品真摯情感的抒發。聲樂的發展經歷了漫長的歷史演變,經過時間的篩選,使得聲樂中的精華在日積月累中不斷的豐富和完善。本文就以聲樂情感的歷史演變與衡量為課題,進行闡述和研究。
關鍵詞:聲樂情感 ?歷史演變 ?衡量標準
著名的音樂作曲家羅伯特·舒曼曾經說過:“音樂是靈魂的完美展現”。音樂能夠帶動人們自身的所有情感,讓人們在音樂中得到情感的宣泄。聲樂的表達方式多種多樣,有獨唱、音樂劇、合唱等多種形式。聲樂的情感表達不僅僅局限于口頭的歌唱當中,為了使情感表達得更加豐富,并淋漓盡致的在舞臺上展現,演唱者加入肢體語言、面部表情進行輔助。經過漫長時期的歷史演變,聲樂情感在音樂的歷史當中也更加的豐沛。
一、聲樂情感的歷史演變
(一)美歌時代的聲樂情感歷史演變
聲樂藝術的魅力在于隨著時代的發展,人們對于聲樂情感的衡量標準也不斷的發生變化。18世紀初到19世紀是美歌快速發展的時期,美歌的演繹不僅要求歌唱者要以輕松、流暢的方式唱出響亮、圓潤、統一的聲音,同時也要求演唱者具備高超的演唱技巧,寬廣而又靈動的音域。那時候樂譜一般都是手抄形式,通常提供一個比較簡單的輪廓,這就要求歌唱者運用各種裝飾來豐富它,這種即興的演唱形式是最考驗演唱者自身的音樂駕馭能力。在沒有任何樂隊的伴奏和戲劇結構的幫助下,演繹出完美的舞臺效果。
(二)聲樂情感的創作背景的歷史演變
聲樂情感的表達是寄托于聲樂作品的基礎上,因此聲樂情感的歷史演變也是眾多聲樂作品的時代演變。為了能夠使聲樂情感表達得更加飽滿、準確,演唱者需要對聲樂作品的歷史背景進行深入的了解,才能將創做者的內心獨白在歌曲的演繹中表現出來。很多聲樂作品在表達上能夠傳達當地的民風特色,使作品更加的立體豐滿。
二、不同類型下的聲樂情感表現的衡量標準
(一)歌劇詠嘆調的戲劇性
歌劇詠嘆調和眾多的音樂歌曲一樣都是音樂和歌詞的結合,人聲與器樂之間的結合,其表現形式都是舞臺藝術,但是歌劇詠嘆調所表達的情感都是戲劇角色的情感,并且其音樂情感不能脫離劇情而單獨的進行表述。例如在《托卡斯》的藝術選段當中,托卡斯迫于現實的無奈只能假意答應警察署長為其演唱,內心卻充滿對警察署長的仇恨,對這個殘酷現實的無奈,但是這個善良的女伶深深的愛著她的情人,充滿著對自由、對愛情的美好向往。演唱者只有深切的體會托斯卡的愛恨情仇之后,才能將自己融入到角色當中,才能準確的表達出托斯卡對命運的掙扎、對現實的憤懣、對生活的熱愛和愛情的向往。
(二)聲樂藝術歌曲的文學性
聲樂藝術歌曲一般舞臺表現力較強,其音樂情感的表達和詠嘆調的歌劇存在很大的不同,該藝術歌曲的情感存在很強的文學性和器樂性。它的情感表達主要是來自于作者、演唱者的情感獨白,是一種比較獨立、自由的情感表達方式。
因為文化背景之間的差異化,以及地域時代的影響,在不同時期聲樂歌曲的情感表達方式上存在著很大的不同,這一方面也是受歷史演變的影響。比如在19世紀時代聲樂作品的創作多數以浪漫的抒情歌曲為主,所以聲樂情感的表述上沒有太大的情緒起伏,多數情況下都是娓娓道來的方式。演唱者在對作品進行演繹的過程中就需要充分的利用自身的聲樂技巧和音樂文學素養。
三、聲樂情感歷史演變中的精神衡量標準
聲樂不僅僅是娛樂大眾的一種音樂表現形式,它還是一種情感的寄托和宣泄?,F代社會人與人之間的關系比較生疏、淡漠,長期發展下去不利于人們全身心的發展。隨著人們心靈的封閉,對于外界事物的喜愛也逐漸的淡化。很多時候人們在物質生活得到充分滿足的同時,其精神生活中卻越來越匱乏。聲樂情感表達可以給人以情感上的共鳴,將積極向上的精神力量通過樂曲傳遞到人們的心中。
尤其是在動蕩的年代,聲樂傳遞的情感力量能夠支撐人們在困難中依然堅持對美好生活的向往,在困境中依然能夠堅持自我修養的提升。這是聲樂情感帶給人們生活的改變,這也是人們為之著迷的主要原因。
四、結語
綜上所述,通過對聲樂情感表現的歷史演變與衡量標準的探究,可以看出在長期的聲樂情感的歷史演變當中,其情感也是隨著歷史的變化而發生改變。其次,聲樂情感的獨特魅力不僅僅是美妙聲音的傳遞,更在于聲樂情感中演唱者通過自己對生活的感悟,將自己的情感得以淋漓盡致的展現。另外,在聲樂情感的歷史演變中由于其衡量標準的不一,也導致聲樂情感會呈現出不同的表達。
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