淺談呼吸在中國古典舞身韻中的重要性

楊佳蕾

摘要：“形”是舞魂之依附，“氣”是舞蹈之載體，“動(dòng)律”和“神韻”是舞蹈之精髓。一切外在的、直觀的體態(tài)、動(dòng)作，一切看得見摸得著的形態(tài)，都可以稱之為“形”。“形”有動(dòng)靜之分，舞蹈路線流動(dòng)之形稱之為“動(dòng)”，動(dòng)作結(jié)束時(shí)的亮相所構(gòu)成的形態(tài)，稱之為“靜”。

關(guān)鍵詞：古典舞 ?呼吸 ?形韻

上世紀(jì)80年代，由李正一、唐滿城兩位古典舞教授整理、創(chuàng)建的古典舞“身韻”課，，創(chuàng)造性地提出了古典舞身韻的新理論。人們常說：外練筋骨皮，內(nèi)練一口氣。由此可見，運(yùn)用氣息是極為講究的，舞蹈的好壞與氣息的運(yùn)用有著至關(guān)重要的聯(lián)系。呼吸是生命的象征，只要有呼吸的存在生命就會(huì)延續(xù)，在舞蹈中亦是如此，只要有呼吸貫穿其中，舞蹈就會(huì)更富有韻味兒，活靈活現(xiàn)。

呼吸是人類生活中無形的一種動(dòng)律，它對(duì)我們來說是必不可少的，呼吸的節(jié)奏有快有慢，隨著人體運(yùn)動(dòng)速度的變快，呼吸的速率也隨之變快，反之則變慢。呼吸無時(shí)不在，睡覺時(shí)、跑步時(shí)、工作時(shí)都會(huì)伴有呼吸，當(dāng)然呼吸更是舞蹈必不可少的動(dòng)律，呼吸的巧妙運(yùn)用在舞蹈表演中可謂是一種技巧，它要比舞蹈中的肢體技能更難掌握。因此，并不是每一個(gè)舞蹈演員在其訓(xùn)練和表演當(dāng)中都對(duì)舞蹈呼吸有一個(gè)很好的掌握。在人們的意識(shí)當(dāng)中，先天良好的外形是一個(gè)必備的條件，但真正的舞蹈絕非是單純的肢體表現(xiàn)，更是律動(dòng)的融合與情感的抒發(fā)，而呼吸則是貫穿整個(gè)內(nèi)在的情感、韻律的關(guān)鍵所在。因此，正確處理中國古典舞身韻中的呼吸是非常重要的。那么呼吸對(duì)古典舞的“形”和“韻”有著怎樣重要的作用呢？本文就中國古典舞身韻中呼吸的重要地位進(jìn)行分析論述。

一、呼吸對(duì)身韻“形”的影響

“形”是舞魂之依附，“氣”是舞蹈之載體，“動(dòng)律”和“神韻”是舞蹈之精髓。一切外在的、直觀的體態(tài)、動(dòng)作，一切看得見摸得著的形態(tài)，都可以稱之為“形”。“形”有動(dòng)靜之分，舞蹈路線流動(dòng)之形稱之為“動(dòng)”，動(dòng)作結(jié)束時(shí)的亮相所構(gòu)成的形態(tài)，稱之為“靜”。

（一）對(duì)動(dòng)態(tài)之“形”的影響

我們通常稱外部展現(xiàn)的動(dòng)作、舞姿、體態(tài)、路線即一切看得見的形態(tài)與過程為“形”。所謂“動(dòng)態(tài)之形”是指在舞蹈進(jìn)行時(shí)，動(dòng)作與動(dòng)作之間銜接所經(jīng)過的路線之形，如預(yù)動(dòng)，平圓、立圓、八字圓，提、沉、沖、靠、含、腆、移、旁提等。對(duì)于一個(gè)舞者來講，其“形”與呼吸是始終并存的，肌肉的伸展和收縮需要呼吸的參與來完成。呼吸的實(shí)質(zhì)是一種胸腔運(yùn)動(dòng)，在舞蹈過程中，就成為四肢動(dòng)作的外在體現(xiàn)，通過不斷地培養(yǎng)自身肌肉的呼吸感，就能夠形成對(duì)腿部、手臂屈伸內(nèi)在感的訓(xùn)練。從一定程度上來講，動(dòng)作是呼吸的一種擴(kuò)大，且呼吸也使動(dòng)作的表現(xiàn)與生命力得到升華。在“形”的方面，首先需要解決的就是體態(tài)上的曲線美與氣質(zhì)美，如動(dòng)作“風(fēng)火輪”的動(dòng)態(tài)之形，所經(jīng)過的路線是由內(nèi)而外，用氣息帶動(dòng)身體并延伸到手臂的動(dòng)作，可謂是“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。

（二）對(duì)靜態(tài)之“形”的影響

舞者在靜止的體態(tài)或姿態(tài)情況下，必須具備的自我審美意識(shí)與氣質(zhì)，比如“挺拔而含蓄”“剛勁而柔韌”這種矛盾而統(tǒng)一的靜態(tài)動(dòng)作。舞蹈中“由動(dòng)到靜”，在藝術(shù)中稱之為“亮相”。“亮相”是舞蹈藝術(shù)的精華之一。舞者在千變?nèi)f化的運(yùn)動(dòng)之后，將一切美凝于富有回味的、如雕塑般的一個(gè)造型上。

古典舞的身韻非常重視“亮相”的處理，這個(gè)“亮相”所要用到的氣息，是猛然收起而突然停止的一種“寸勁兒”，要用的恰到好處的氣息量才能凸顯舞蹈的意念。簡單的例子，古典舞的托掌手亮相，就是運(yùn)用了由內(nèi)而發(fā)的氣息力量，一下子推到手指根并向遠(yuǎn)處延伸。

二、呼吸對(duì)身韻“韻”的影響

舞蹈中的“韻”包含了意念、神采、呼吸等，如韻律、神韻等均屬于舞蹈“韻”的范疇。其中，“氣韻”就是我國古典舞的一個(gè)典型審美特征。

（一）對(duì)“神”的影響

舞者的“神”是一種表態(tài)，其包含了內(nèi)在的情感與心態(tài)，一定程度上可以概括為氣質(zhì)、神采、韻律、內(nèi)涵。當(dāng)一門藝術(shù)脫離了“神”，就如同人沒有了靈魂，淪為行尸走肉。在古典舞的表演過程當(dāng)中，神韻是可以被感知和認(rèn)識(shí)的，正是因?yàn)橛辛藢?duì)“神”的掌握，其在“形”的表現(xiàn)上才具有了生命表現(xiàn)力。當(dāng)提及“神”時(shí)，人們總是會(huì)聯(lián)想到心情、神采、神韻、神情等詞匯，那呼吸對(duì)這些又會(huì)產(chǎn)生怎樣的影響那？舞蹈思想感情的表達(dá)是依靠肢體語言來表現(xiàn)的，而“神氣”恰恰是賦予其生命力的，“氣”能對(duì)不同的“情”進(jìn)行表現(xiàn)，而“情”的變化也會(huì)帶來“氣”的變化，當(dāng)氣與情相融合時(shí)，相應(yīng)的“神”就產(chǎn)生了，而“神”與呼氣恰恰是相輔相成、不可分割的整體。

（二）對(duì)“律”的影響

身韻之“律”包含著動(dòng)律中自身的律動(dòng)性和它依律者兩種意義。舞蹈者們常在排練舞蹈劇目時(shí)說動(dòng)作要練“順”。這“順”就是動(dòng)律中的“正律”;動(dòng)作的一氣呵成就是“順”的表現(xiàn)。“反順”在古典舞當(dāng)中備受推崇，其追求的是一種“不順反順”的表現(xiàn)下給人以出神入化的感受。如一個(gè)動(dòng)勢(shì)或動(dòng)作的走向從左突然變向右就是一個(gè)典型的反順動(dòng)作。對(duì)于古典舞的“反律”來講，正確的呼吸亦非常重要，只有以良好的呼吸為支撐，在動(dòng)作的完成上才能加的自然。例如：適應(yīng)“逢沖必靠、欲左先右、逢開必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律。就是這樣特殊的動(dòng)律才產(chǎn)生了有著特殊審美性的古典舞。因?yàn)閯?dòng)作與動(dòng)作之間有了“氣”的作用，所以產(chǎn)生了“正律”與“反律”相結(jié)合的一種延續(xù)性。而這種延續(xù)性可以給人以“勁”和“律”的感受。

（三）對(duì)“勁”的影響

“勁”是身韻的一個(gè)重要內(nèi)容，其對(duì)舞者肢體動(dòng)作的力度進(jìn)行了層次處理，賦予了其內(nèi)在節(jié)奏。動(dòng)作不同，在用力的方法上也存在著差異性，且要很好地掌握用力的分寸。“勁”的合理使用依賴于形、力、意氣的統(tǒng)一，且在舞蹈動(dòng)作的實(shí)踐當(dāng)中，也證明了“氣”與“勁”是緊密聯(lián)系在一起的。“氣”不足則“勁”不夠。舞蹈者如果不能把握好呼吸，完美地完成動(dòng)作的力度;如果不懂呼吸就更沒辦法完成動(dòng)作，就無法向觀眾表達(dá)內(nèi)在情感、節(jié)奏和動(dòng)作的層次性，甚至無法做好高難度的動(dòng)作。中國古典舞與戲曲、芭蕾舞、武術(shù)一樣，非常注重亮相或造型的。由于亮相或造型特別講究有“勁”，并且往往把動(dòng)作定住保持到音樂結(jié)束過一會(huì)，因而舞蹈者在做這類型動(dòng)作的時(shí)候要非常的注意呼吸。所以產(chǎn)生了做動(dòng)作“勁”的力度，使古典舞完美地呈現(xiàn)在我們眼前。

三、呼吸在中國古典舞《扇舞丹青》的重要作用

要說那個(gè)舞蹈的身韻做的最出神入化的就數(shù)王亞彬表演的《扇舞丹青》了。淡化情書，側(cè)重寫意尋求一種純舞性和抽象的“意韻”。“以神領(lǐng)形，以形領(lǐng)神”，是舞蹈從剛健挺拔，含蓄柔韌的舞姿體現(xiàn)的精神。在《扇舞丹青》中可以讓我們感受和觀看到舞蹈者表現(xiàn)出灑脫、飄逸、靈動(dòng)、穩(wěn)重、輕盈、柔美、剛勁、矯健;動(dòng)作的一招一式在舞臺(tái)上展現(xiàn)給我們忽然是書法家又然是俠客一會(huì)兒又是舞魂。它打破了一般的傳統(tǒng)女子古典舞的柔美主義的舞蹈風(fēng)格。而是多了許多剛強(qiáng)的氣韻。表演者王亞彬把中國古典舞的“園、曲、擰、傾”的人體形態(tài)出神入化的運(yùn)用在舞臺(tái)上。《扇舞丹青》只是靠表演者輕盈的身體和那一會(huì)兒展開一會(huì)兒收攏的扇子，就能體現(xiàn)出古典舞最具特點(diǎn)的韻律，通過表演者那快慢相宜、剛?cè)嵯酀?jì)、錯(cuò)落有致的舞步與身體的舞動(dòng)，將扇子與肢體動(dòng)作的幅度、速度相結(jié)合。將一個(gè)看似平常的舞蹈，做到與書法與繪畫相媲美得境界。在整個(gè)舞臺(tái)上營造出一種典雅、高貴、端莊、卻又不缺之剛勁。

四、結(jié)語

綜上所述，在身韻中具有重要性的就是呼吸的“形”和“韻”“氣”是人類的象征。呼吸的運(yùn)用貫穿并體現(xiàn)在每一個(gè)舞蹈動(dòng)作當(dāng)中，順暢、巧妙、適當(dāng)?shù)暮粑\(yùn)用能夠使身體疲勞得到有效的緩解。在舞蹈技巧、舞蹈情感、舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)上，用呼吸來彰顯線條與力度，能夠讓我們更加唯美的用人類的肢體語言去表達(dá)人物的思想感情。讓更多的人感受到舞蹈者所想表達(dá)的思想感情。用我們的呼吸，表演，感情，肢體，以及我們精神去感動(dòng)觀眾們，中國古典舞將會(huì)有被更多人了解，也將會(huì)被更多人熱愛和保護(hù)。

參考文獻(xiàn)：

[1]唐滿城，金浩.中國古典舞身韻教學(xué)法[M].上海：上海音樂出版社，2004.

[2]劉小念.呼吸[M].北京：京華出版社，2008.