科幻就是大開腦洞嗎？

編輯手記 ：

記得大三時的一個雪天，冰、水、泥混合物薄薄地黏在地上。我從學校食堂油膩的側樓梯下來，剛好看到書店窗口展示的《星云III·基因戰爭》。我捧著它一路讀回宿舍，完全無視了滑倒的危險……這就是我“初見”dhew的情景。

從上海來SFW工作前，我有幸在蘋果派上聽到dhew兄關于題為《有價格的創作》的講座。其間他對行業的競爭和成本/收益進行了分析，強調“一個負責的科幻作者，應該努力去寫賣得好的作品，而不單純是自我滿足的作品”。在今天這篇文章中，他講述了如何選擇和判斷“腦洞”，繼而將之變成具體作品的幾個關鍵要素。

這是本欄目的第一篇專題文章，著重于個人的觀點陳述。如果大家對相關內容有什么疑問，歡迎發電子郵件到wwjian@sfw-cd.com討論，我會選出有價值的內容在后續欄目中刊出。

這天，一個朋友在QQ上戳我：“我的科幻小說寫了個開頭，你幫我看看唄。”

那個開頭大致是這樣的：

很久很久以前，在一個遙遠的銀河……

我看了這句話，就把文件關掉，問她：“你準備寫個什么樣的故事呢？”

她說：“我準備寫一場星際大戰。一個宇宙商人形成的松散的自由聯盟和一個以克隆人為基礎、奉行奴隸制的帝國之間的戰爭。戰爭蔓延了數千年，席卷了一百光年內的多個銀河系，數千顆可居住的行星都被卷入其中，整個銀河都飄浮著毀于戰爭的戰艦殘骸……”

我被她的野心嚇到了，“你準備寫幾百萬字呢？”

她很奇怪地看著我，說：“為什么要寫幾百萬字呢？故事的核心是這個帝國的公主愛上了一個自由商人的兒子，兩人在大宇宙戰爭的狂瀾中尋找真愛啊！”

我擦去冷汗，“如果是為了寫這么一個故事的話，可以不用這么驚天地泣鬼神的背景吧？”

她搖頭道：“不然怎么襯得出這愛情的偉大呢？”

我就只好祝她寫作順利了。

過了幾天，她又在QQ上戳我：“哎，我又寫了一個開頭，你幫我看看唄。”

這個開頭大致是這樣的：

他是翼人族的王子，而她是人魚族的公主……

我關掉文件，對她說，奇幻這一塊我不是很熟。

她發來很驚訝的表情，“這是科幻啊！你看，這顆行星的重力比較低，所以進化出了一種有翼人，海里進化出了一種人魚。”

我很想說這不是兩個人，而是兩個物種，他和她是有繁殖障礙的，或者至少是有審美差異的。例如可能一個會習慣性地在求偶時鼓起嗉囊，而另一個則希望丈夫能在危險時把小寶寶含進嘴里……

我只好說：“你這個腦洞開得有點兒大。”

她疑惑地問：“寫科幻難道不就是大開腦洞嗎？”

我覺得這里面有很深的誤解。

年輕的科幻作者們大都被諸多經典科幻作品轟炸過一遍。那些精彩絕倫的創意，拉大了我們對腦洞的期待，例如：

“真的有神存在！人類的存在只是它小心翼翼計算并培育的結果。”（《計算中的上帝》，羅伯特·J.索耶）

“真的有外星人。而且外星人都相互敵視，誰出聲滅誰。”（《三體》，劉慈欣）

“幾萬年后，人類會建立起橫跨宇宙的巨大帝國。這帝國會因為缺乏內聚力而毀滅，然后一群被放逐到宇宙邊緣的科學家開始了重建宇宙文明的歷程。”（《基地》系列，阿西莫夫）

而科幻電影緊隨其后，開出了更多毫無下限的腦洞：

“穿越蟲洞，在黑洞邊緣尋找宜居星球。”（《星際穿越》）

“所有人都是缸中之腦。”（《黑客帝國》）

“大腦開發到100%你就會變成神。”（《超體》）

這無數腦洞，讓作者們覺得，科幻文藝就是得語不驚人死不休。可當我們真的去寫，卻發現好像不是那么回事。

例如，我們把上面那些經典作品縮成一句話時，你還覺得震撼嗎？感動嗎？

這就是很多作者碰到的第一個門檻：哪怕想法突破天際，但寫不出來，也就只是腦洞而已。作者必須把“想法”變成“現實”。而這時，超大的腦洞只會帶來同樣巨大的麻煩。

現代人的見多識廣遠超你想象。你能想到的，早有人想到了，寫出來了，拍成電影了。而另一方面，就算你想到了一個別人還沒寫過的大尺度的東西，幾十萬人的生離死別，地質級別甚至天文級別的災難場景，這些是你拍拍腦袋就能呈現在紙上嗎？

就算描寫出了天文級別的災難場景，勾勒出了一整個異種文明的形態，這個故事就算完成了嗎？

這是腦洞大開時會碰到的第二個問題，一個科幻設想，需要一個與之匹配的情感內核。

什么是情感內核？我們來舉個例子。

《科幻世界·譯文版》2010年3月發表的波爾·W.安德森的長篇《宇宙過河卒》①，就開了這樣一個突破天際的腦洞。

“這是一艘可在太空中自動收集燃料、自給自足的飛船。它從地球出發，踏上了探索的航程。按照計劃，船員們將用五年時間飛抵目的地。以地球時計算，則是三十三年。但飛船出現了無法解決的重大故障，它無法減速，只能持續飛行，速度越來越快，與外部的時差也越來越大。飛船內一分鐘，世上已千年。”

隨著時間膨脹效應的加劇，當船員們終于可以維修飛船的時候，宇宙時間已經過去了數百億年，太陽系早已不復存在，甚至整個宇宙都開始坍塌并毀滅。船員們只能駕駛飛船義無反顧地飛向新誕生的宇宙，尋找著自己的最終歸宿。

我們看到船員們被囚禁在無盡的虛空中，窗外是冰冷與黑暗。在他們身后，太陽系正在遠去乃至消亡，前方是跨越整個宇宙的漫漫航程。孤獨、絕望，對身后整個宇宙的緬懷，對未來的脆弱期望，所有這些情感自然而然地迸發出來。

這才是正確地使用腦洞的方式：你筆下的宏觀景象或豐富細節必須帶著某種情感。這種情感從你心間迸發，但卻必須編織成某種意象，訴諸筆端，由小說中的角色來表達，或由讀者在閱讀時自然而然地體會到。

在《宇宙過河卒》里，這種絕望中迸發出的強烈情感與之后義無反顧奔向新世界的決然，就是小說的情感內核。

這個內核與科幻設想結合緊密，甚至到了脫離時間膨脹、宇宙冷寂的設定就無法存在的地步。而在寫的時候，作者還處理得很巧妙，所有天文尺度的宏大想象都自然而然地托舉出人類的孤獨與絕望。

所以腦洞大開并不可取，開一個合適的腦洞才是正確的選擇。

怎么叫合適呢？合適就是，當你抓住這個腦洞時，你會同時獲得與之匹配的某種情感。或者是置身其中的角色的情感，或者是閱讀時讀者的情感。你要想著怎么處理，才能讓這情感更自然，更生動，與你的設想結合得更緊密。

為什么呢？

因為決定一篇科幻小說價值的是它表達了什么，表達得是否恰當。一個突破天際的腦洞固然能讓讀者震驚，但大多數時候，卻對達到上述要求并沒有什么幫助。

所以對第一次嘗試寫科幻的朋友們來說，最有價值的，不是尋找那些突破天際的腦洞，而是嘗試先把一個腦洞寫出來，寫具體。

怎么樣才叫具體呢？這里我大致說三點。

1.邏輯性

絕大多數科幻小說，最初都只是腦海中突然誕生的一個念頭。這個念頭可能是一個場景，一段對話，甚至只是一個表情。這個讓你興奮的奇妙念頭在你腦中閃現，就像一道光。而你必須抓住它，為它塑造外形，才能讓它繼續飛翔。

在這個過程中，起決定作用的是邏輯性。這個想法可以與現有的科學定律不相容，但必須自洽。小說的科幻核心可以不符合現代科學的評斷，甚至完全構架在一個設想上，但必須與小說中表達出的各種元素相符，看不出明顯的邏輯問題。小說越令人信服，其價值就越高，正如《巴比倫塔》（特德·姜）中，對那個突破常識直達群星之間的高塔的描寫，完全不符合科學理論，卻巧妙、生動，令人信服。在此基礎之上營造出一種奇妙的疏離感，到最后謎底脫穎而出時，才能讓人感到心悅誠服。

2.場景感

科幻作品很擅長從一個超出讀者預期的角度展開。因為大多數情況下，科幻作品都是在描寫日常生活中不常見，而又可以通過科學理論合理推論出來的場景。

要用細節填充這樣的場景，讓它看起來生動，而不是用大段干巴巴的理論來向讀者解釋。

就像我們說冷時，如果只是說溫度降到了接近零下一百度，那么讀者看過就過去了。如果你寫大氣開始凝結，固化的氧、氮像雪花一樣飄下來，零下一百度這個數字立刻就變得鮮活起來。

這就是科幻寫作時所應具備的場景感。請盡力尋找這樣視覺化的場景，展示給你的讀者。

3.美 感

當你想到一個科幻場景時，你要用生動的文字來描述它，表達它，讓它自然而然地鉆進讀者的腦海中。它甚至不用像一個鏡頭那么具體，而是高度凝練的，甚至空靈的。例如阿瑟·克拉克在長篇小說《地光》中的描寫：

此時的地球，幾乎是垂直地懸在頭頂，照亮了谷底兩側相互對峙的雄偉崖壁。峽谷向左右兩側伸展開去，直到目力的窮盡處。有些地方，藍綠色的輝光從巖石表面反射回來，產生出極為出人意料的幻景。

薩德勒發現，當他突然扭頭看去的時候，很容易把這幅景象想象成一座龐大的瀑布，而他恰好從頂端望下去，看著水流永無止息地奔向月球的深處。

那為什么要強調具體呢？

因為我常看到有些作者，因為沉迷于開腦洞，在落筆時發現其科幻設想與故事的主題已相去甚遠。然而小說是主題優先的。于是他們要么自暴自棄地接受一部想象宏大而主題不鮮明的小說，要么回過頭去把腦洞填了重挖。挖著挖著，就會發現自己其實并不那么想寫一篇沒法讓自己興奮的小說。

又或者，他們想到了某個主題，卻找不到與這個主題相搭配的科學設想。這就只能把主題塵封，或者用一個不那么合適的設想來搭配。在接下去的寫作過程中，或者主題已經被科幻設想的邏輯性摧殘得一無是處，或者出現了無法彌補的沖突而不得不停筆。

最慘的則是，明明有著一個很棒的主題和一個設定嚴謹的內核，兩者結合得又好，卻無法很順利地將其表達出來，無法把腦中美妙的科幻場景展現給讀者，無法把筆下角色所面臨的困難抉擇擺在讀者面前。這比沒有好點子更讓人撓頭。

這都是科幻小說寫作繞不過去的難題。最好的科幻小說應當在科幻內核與情感內核，乃至表達方式上都令人耳目一新。這是科幻小說的困難之處，但也正是科幻小說寫作和閱讀的趣味之處。

愿以此與所有有志于科幻小說寫作的年輕朋友共勉。