老墻門 羅衫尋秋 茶雅會

文殊圣海

鶴之德

鶴有不群，飛飛于野

饑不啄腐，渴不飲竊。

貞姿耿介，珍鳥翩翾。

同志而游，輾轉數年。

雌雄交頸，共舞不離。

凌霄之姿，不委小池。

一舉千里，東飛滄海。

興雅欲潔，不立雞前。

鶴鳴九皋，聲聞于天。

孝誠鶴至，失侶哀鳴。

嘉鶴善行，傳至千里。

乙未年的金秋十月，蘇杭的秋意還不是很濃，輾轉而行者多著羅衫。

于周五午后暖陽中閑庭漫步至宋聘號茶書院。恰似三國時魏國曹植所作《美女篇》“羅衣何飄飄，輕裾隨風還。”

羅衣幾許輕盈過，正如西子湖畔的落葉，被陽光勾勒出璀璨的金邊，滿是水氣的秋意漸濃了起來！

書院之中，因羅衫之緣故，江浙一帶十位茶人到場，各立一茶席，聯袂共伺數十位老墻門所邀羅衫雅士品茗賞心之秋涼。

如今說此羅衫尋秋之緣在一月前，眾好友聞信均言“一雅會何須月余準備？”

后于茶雅會中偶嘗鶴點，才知老墻門之主心意深沉，確需月余方能成此雅會

羅衫

“羅”為絲綢織物之中一品類，采用絞經組織使經線形成明顯絞轉的絲織物，商代已有。唐時浙江的越羅和四川的單絲羅已十分著名。而“絲”為“羅”的分類之一。

自南宋定都杭州，桑蠶絲綢高度繁榮，人文空前昌明，“杭羅”成宋時名“羅”，生產綿延元、明、清，直至新中國成立，仍是國人最喜愛的高貴絲羅面料。

衫，為衣服的通稱，自漢時起初見。紗羅制成的衫子，稱為羅衫。“羅衫”亦名“羅衣”，古時男女成婚時，常著紅羅衫，有吉祥、夫妻和合貼心終身之意。 羅衫如絲柔順，貼體而依，輕如霧谷、薄如蟬翼。杭羅自南宋起興，延綿元、明、清。

1949年以后，因國內大規模淘汰手工織機，羅織物漸從生活中消失。2009年杭羅被列入“世界非物質文化遺產”。至此，杭羅因緣重現，延綿技藝，純手工定制服飾方興。

斑駁的老墻門承載著國人千百年的歷史記憶，帶著一絲舊日歲月的痕跡。重追慕宋時盛世，再現八百年而不衰的杭羅文化。 自古羅絲常用于服飾冠帶，如風吹柳葉般帶出服飾主人的絲絲飄逸性情。杭羅自興盛起，從未衰弱，可見中國人心中對羅絲的青睞之情，如唐·韋應物 《白沙亭逢吳叟歌》：“龍池宮里上皇時，羅衫寶帶香風吹。”

秋日里，身著羅衫，坐于樹下，葉底漸紅，樹影下鵝卵石，幾許青苔，為昨夜之雨露而現秋之蒼綠之色，正有“坐看蒼苔色，欲上人衣來”的靜怡感受。

花于城下雖常見，而花藝山石之美，卻常隱于山林之中，如此羅衫尋秋之時，自然引“隱園主人”江曉鹿來此，行御香花、寶樹，引山間、集市之花木于書院之中，用自然簡約的手法將秋日美景引入堂內，每一席間皆有花、茶和韻。聽聞“隱園主人”為浙江地區中華傳統插花的首批傳播者，17年插花生涯，是中國插花協會首屆高級講師！早年時有參加省級比賽，屢獲金銀獎項。

茶、花，雅士均至，自然不能少了香氣四溢。如此雅境自然要分享中國文人香的制香技藝。“三宜軒和香”的昌殊先生在此淺談中國傳統和合香。從香的制香、治香與志香之中體會文人香之意趣。

昌殊先生沉醉中國文人香十幾年，近4年，研香千次，方于三宜軒中推出4款文人和合香。先生分享：“品香是制香的緣起，制香是品香的完整體現，鉆研和香技藝是外在的修行，品鑒和香是心靈內在的修煉。只有用內外兼修，知行合一，恭敬心，來踐行此道，中國傳統香文化的復興之路會越加明亮！”

微風帶著幾許老白茶的清澈香氣，古琴的絲弦之音隱隱傳來。

當下古琴之音雖不算罕有，也屬稀有之音，憶春秋時伯牙鼓琴，而伯牙一生僅遇子期一人為知音，可知知己難求。

今日所奏的曲目就是《高山》《流水》連奏。《高山》《流水》已有700年之久，是中國最有名的古曲。 戰國時已有關于高山流水的琴曲故事流傳，可見于先秦《列子》一書，《呂氏春秋》亦有此傳說。亦傳《高山流水》系伯牙所作。

言伯牙善鼓琴，鐘子期善聽，伯牙方鼓琴，志在泰山，子期曰：善哉乎鼓琴，巍巍乎如泰山；志在流水，子期曰：洋洋乎若流水，伯牙所念，子期必得之。鐘子期死，伯牙終身不復鼓琴。后世即以“高山流水”比喻知己。

樂譜中最早見于明代《神奇秘譜》（朱權成書于1425年）。記載著《高山》《流水》二曲，本只一曲，至唐，分為兩曲，不分段數。可見，《高山流水》《高山》《流水》三曲實為同一曲目。

此譜之《高山》《流水》解題有：“《高山》《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者樂山之意。后志在乎流水，言智者樂水之意。至唐分為兩曲，不分段數。至宋高山分為四段，流水為八段。”按《琴史》，列子云：“……伯牙絕弦，終身不復鼓琴。”故有《高山流水》之曲。其中《流水》一曲，在近代得到更多的發展，特別是《天聞閣琴譜》中所載川派張孔山的九段《流水》。由于它充分運用了“滾、拂”等指法，進一步表現了流水中奔騰澎湃的效果。至清《高山》成為八段。

兩千多年來，《高山》《流水》這兩首著名的古琴曲與伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中間廣泛流傳。

當下萬仲亮老師于“羅衫尋秋”中演繹《高山》《流水》，以一人以兩個不同流派的演奏風格進行連奏。鼓琴者如同伯牙，世間聽者眾多而知音難求，當下聚于臺下聽音者，則皆為子期再來，來去之中皆心意相通。

【羅衫逸美】

鶴衫+【創意茶點】鶴志向陽

《高山》《流水》后，身著老墻門 · 鶴服的四位凈雅女子身穿白衣鶴裙，如忠貞不二的白鶴。在席間送上極具創意的“鶴志向陽”創意茶點。

丹頂鶴性情高雅，形態美麗，素以喙、頸、腿“三長”著稱，直立時可達一米多高，看起來仙風道骨，被稱為“一品鳥”，鶴雌雄相隨，步行規矩，情篤而不淫，具有很高的德性。古人多用翩翩然有君子之風的白鶴，比喻具有高尚品德的賢能之士，把修身潔行而有時譽的人稱為“鶴鳴之士”。endprint

當下我們品嘗的“鶴志向陽”是歷經月余精心設計的鶴主題茶點，取的是鶴志高潔，自基石而飛向陽的圖案，吉祥寓意著有德之士氣若長虹，所愿必成虹日高升之象。石柱與月為可食的茶點，黏糯而不粘，涼滑而不寒。早置于席間的茶點也是專門為羅衫尋秋而定的鳳梨酥，口感奇佳，凡食者皆贊味美。

【昆曲 牡丹亭·游園驚夢】

都說“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”，昆曲中杜麗娘與柳夢梅那亦真亦幻的愛情故事流傳至今，《牡丹亭》內杜麗娘“游園”“驚夢”和“尋夢”等幾段戲，更是經典中的經典，今天也特別邀請了杭州戲蜂子動畫：吳海峰老師與專門從福州趕來的福州市藝術學校的林特老師，盛裝粉墨，為大家獻上一曲《游園驚夢》。

曲中的杜麗娘如同我們一般，常年壓抑在社會價值排序之中，體味無數的苦悶。麗娘內心在藝術上的修養很高，卻苦于社會生活中的種種束縛。麗娘常年追尋生命中的藝術價值呈現，遠遠超過平常事物的實用價值與經濟價值。

正如麗娘夢中，一枝楊柳遠勝世間珠寶、烏紗玉帶，而夢中小生一句貼心的話，更遠勝無休止的束縛教理。麗娘也因內心無比孤寂，常思夢中小生而憂郁成疾。

雖然牡丹亭僅是一個沖破禮教的愛情故事，描述的是深宅大院中女子向往心靈解脫的寫照。

牡丹亭的藝術魅力不僅在于小生持柳，麗娘游園的浪漫，更在麗娘衣裙旋轉中，帶給看客追尋夢想的希望，點點漣漪心湖翻滾，如壺中珠沸，茶香四溢，實現夢想的決心，即使是弱小女子，也必然貫徹絕不放棄。

【南山流·煎茶道】

中華煎茶道，起源于唐代中期，陸羽《茶經》里有記述。其后張又新《煎茶水記》、蔡襄《茶錄》、朱權《茶譜》、許次紓《茶疏》等，都有相關論述。自唐及宋直至元末明初，煎茶道在中華可謂獨領風騷，傳承不絕。本次馬守仁老師專門安排南山流煎茶道門人：王治力，到現場和大家分享一碗茶湯的自修光陰。

【話劇 勝利之聲·弘一法師】

一說起弘一法師，幾乎人人稱頌，佛教南山律的祖師——弘一大師（李叔同）是中國新文化運動的先驅，也是近代史上著名的藝術家、教育家、思想家。今天出演的話劇《弘一大師·最后之勝利》改編自呂建華編劇的《悲欣交集》，由游本昌的女兒游思涵改編。

劇中弘一大師作為德高望重的佛教高僧，面對一位十五歲少年對他的苛求，他卻不以為忤，欣然接受意見，進山閉關；面對日本軍國主義的威脅利誘，他心如磐石，以殉教相抗爭，在彌留之際，他回顧自己的一生，評價自己是“一事無成”“一錢不值”的“二一老人”。他寫下“最后之勝利”幾個大字，表達了他對抗戰必勝的信念，在那最黑暗的時期，鼓舞了世人的斗志，最后他感受著，“華枝春滿，天心月圓”般的愉悅，“悲欣交集”地離去。

今天為我們帶來話劇《弘一法師 · 最后之勝利》中第二幕《正義之辯》的，正是這部劇的原班人馬。

故事的發生背景在抗日戰爭的尾聲，日本即將宣布戰敗。因日本崇尚佛教，而弘一法師為當代高僧，即前往迎請。請他循當年鑒真之例，到日本弘揚佛法。

面對來人，弘一法師憤而說了如下一番話：“我在日本留學5年，日本學校教給了我很多知識，這是我永遠銘記在心的。1200年前，日本僧人榮睿、普照邀請鑒真法師去日本傳揚佛法，鑒真法師慨然應允，六渡日本，終致成功。

鑒真法師把中國的建筑、雕塑和醫藥介紹到日本，他還是日本律宗的創始人。可是現在不同了，當年鑒真法師去日本，海水是藍的，現在已被你們染紅了！日本，我是萬萬不會去的！”

幾天后，他在講經堂座后壁上掛起手書的中堂：“念佛不忘救國，救國必須念佛”，還把自己的居室更名為“殉教堂”。

一場戲劇，只在數十分鐘之間，而內心的激蕩卻時常回響，久久不去。弘一大師的信念，恰如一鶴，堅守如一，守心如同守律，終成一代人人稱頌的傳奇大師。

【鶴鳴陽至】

中華羅衫文化延綿千年，當下盛世恰逢知音，常伴終身，不離不棄，至純光明。

至此本次“羅衫尋秋”雅會主旨已明，正如“文期酒會，幾孤風月，屢變星霜。海闊山遙，未知何處是瀟湘！”前緣搖曳，不掛后會，余斗室之中二人、一碗清茶、幾點妙香。俯仰之間，便是整個世界。到此2015老墻門 · 羅衫尋秋茶雅會結束。

中國近代的百年滄桑中，有眾多愛國進步人士為國家、民族而發憤。弘一大師在日本列強面前，拒絕東渡，甚至愿以身殉教，是滿懷愛國熱血和宏愿的國人典型代表，也是我們民族精神和文化傳統的一面旗幟。“堅守、相信、熱愛”就是弘一大師的信仰。

弘一大師是中國“話劇第一人”，他第一個把話劇《茶花女》引進中國，從此中國有了話劇。當下以“弘一大師·最后的勝利”為題材的話劇，通過演繹弘一大師的晚年，讓大家從另一個層面去了解弘一大師不為人知的一面。

在茶香雅事之中，重見大師光榮，恰把人從貪茶的輕慢和困頓中拉出，以鶴之志，載羅衫夢，行于當下。endprint