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在我剛迷上器物的時候其實我是分不出什么是粉引陶器,什么是瓷器的。在我們平日生活中,大部分量產型的器物幾乎都是瓷器,因瓷器密度高且容易清洗,器物上的華麗彩繪也受到了普羅大眾的喜愛,瓷器逐漸取代了陶器,成為了消費市場的主流。白色瓷器總有一種生冷的距離感,不像粉引陶器那般的溫潤,這也是工藝創作者喜歡選擇粉引陶器的原因。
在日本,因為個人工坊制作生活陶器逐漸普及,人們對生活器物有著追求獨特性的要求。因此,有著各種技法和樣貌的陶器成為了許多人的首選,并且,與陶器有關的雜志和專業書籍也層出不窮。生活雜貨連鎖店,有著個人風格的選品店,陶瓷文化的產地窯場,都成為了許多熱愛陶器的人的旅行重要目的地。而在這些有關陶器的場所里,有專以白色粉引陶器為選品的專門店,如京都的Kitone。雖隱身在巷子里,但知道門路的找貨人,都知曉它們家的選品功力,是當代一線粉引派手工大師重要的展覽店鋪。
究竟什么是“粉引”?“粉引”和白瓷究竟有什么不同呢?其實,如果要追溯歷史,“粉引”是民間用不起白瓷土的器物折衷而成的“偽裝技法”。白瓷在當時仍然是權貴和官窯的首選制品,“粉引”則是在坊間使用的民生用品。所以,粉引陶器其實是一種非常古老的技法。日本的陶器和瓷器的燒制技法是早期從朝鮮半島傳入的。中國宋明時代宮廷用的輕薄方正瓷器當時是最好的器物典范,但因為中國傳來的御用品數量很少,日本陶工為了想辦法做出接近當時的高級品白瓷,于是將原本是褐色或黑色的陶土表面覆蓋上了厚厚一層鐵粉含量少的白泥釉后燒制,而后,具有日本特色的白色器具就此誕生。由于這一技法因著不同產區的白泥成分和制陶黏土顏色不同,因此衍生了許多各具風格的作品,許多匠人甚至以“粉引”技法為一生創作的題材,不斷地精進技術和器物的形狀。
“粉引”的另一個名字為“粉吹”,就像是將白色粉末吹覆在器具表面上而得名。正統的“粉引”器物表面上會留有一些小小的褶皺,或是質地上帶有一點黃色的“黃粉引”,這些獨特的手法都能使器物更有質感。益子燒作家佐藤敬就是以制作黃粉引而出名的。
粉引器物之所以迷人就在其隱約的變化,上了“妝”的陶器在進行高溫燒制后,原本底土的鐵質或泥土顆粒會隱隱約約地浮現出來,樸素溫暖的感覺令人著迷。素色的器物最能凸顯食物本身,而白色粉引有種優雅淡然的器物表情,像是一場電影的美術設計般。那若有似無的背景就是細節,不僅能烘托主角,眼神不經意地移往配角,同樣也能感受到其底蘊。“粉引”也是如此,用它來盛裝食物的獨特美感,是我的最愛。
配圖中的粉引多來自會津本鄉燒,透過匠人的切、刨技法制作出切面與條紋,將單一的白色創造出了陰影和質感,更通過自家調和出的泥土比例,讓器物隱約中顯現出微黃或偏青,抑或是透著微黑或偏赭的色澤,各有韻味。也許你也可以嘗試一下粉引的器物,相信你也會很快愛上它的。
米力:天生的玩家,后天的雜貨創作家,現任臺灣某知名禮品公司創意總監。以優雅的插畫、簡潔的文字創作出充滿幸福療愈感的作品而廣受歡迎。出版有《米力的雜貨風味屋》《米力生活札記》等多部作品。