論國產動漫高速發展下的反思

摘 要：隨著2015年《大圣歸來》十億票房的刺激，以及國家政策的大力扶持，動漫產業在我國呈現出了欣欣向榮的態勢，大量資本和企業爭相進駐，但在繁華的背后，卻潛藏著這個產業在高速發展中所出現的一些問題，既有政策的粗放導致的，也有企業本身逐利性的本質所引起的，只有解決了這些問題，才能迎來中國動漫產業真正意義上的騰飛。

關鍵詞：動漫產業；發展；騰飛

隨著國家政策的支持鼓勵，帶動了各地區出臺了各自的區域性動漫產業發展鼓勵政策，在這些相應舉措的催動下，一批批中小型動漫企業萌發出來，摩拳擦掌準備大展宏圖；一些大的企業也終于將眼光放在了這個原本他們并不看好的產業項目上，例如BAT的高調進駐，引發了一大波的熱門話題；動漫產業也成為了一些發展受阻的企業的轉型升級之路，例如奧飛動漫一系列的收購動作。當這個市場被炒得沸沸揚揚后，2015年一部翻拍的《大圣歸來》十億票房恰如其分地給這個市場打了一針興奮劑和強心劑，當大部分人都開始預言動漫產業的春天來臨了，2015年被業界稱為二次元的資本元年，但2016年春節檔的兩部迎春之作《小門神》和《年獸大作戰》，卻給市場進行了適當的降溫，讓我們能夠更加理性地看待中國的動漫產業。

中國的動漫產業因為多年的發展停滯，導致該產業較歐美日本的發展還是有所差距，甚至被后起之秀韓國趕超。近年通過政策的大力刺激，國家的導向，使得該產業吸引了大量企業的關注，強勢資本注入。但是雖然從外圍看這個產業熱鬧非凡，但在高速發展的過程中，出現的一些問題卻不得不引起我們的擔憂：

首先，高速的發展導致這個產業中的企業實力良莠不齊，因為市場的準入門檻低，新公司層出不窮，但多以中小規模為主，實力薄弱，抗風險能力低，雖然可以爭取國家的資金扶持，但相應的政策太過粗放，既容易導致一些企業的投機行為，鉆政策的空子，出現所謂的“24點檔的動畫片”之類的怪相，也容易出現相關企業根據政策“量體裁衣”，根據補助金額來制作動漫，獲取差額，重量不重質。

其次，企業對于作品的創作太過急功近利。因為院線回報高，所以我們可以看到近年電影類的動漫作品非常熱，2016年初就有總投資高達1.3億人民幣的動畫片《小門神》和配音陣容超豪華的《年獸大作戰》首當其沖，這兩部動畫電影都有可圈可點的地方，但最終票房都未達到理想值，所以讓很多人失望之余開始擔憂《大圣歸來》的輝煌只是動漫產業的曇花一現，甚至有人悲觀地揣測《大圣歸來》的票房是否已經觸碰到了國產動畫電影的天花板。其實，這兩部電影的票房不理想，是因為前期的基礎不夠牢固，動畫電影的票房不能光憑宣傳來保證，對比真人電影，觀眾更愿意選擇自己熟悉的動畫電影來觀看，這也是為什么“喜羊羊”和“熊出沒”系列通過劇集積累觀眾和人氣后，最后能在院線取得成功。但現在能像這樣穩扎穩打，厚積薄發的企業越來越少了。

最后，就是動漫企業內部人才的細分不夠，這也和動漫各方面專業人才的匱乏相關。雖然現在很多院校都設置了動畫專業，社會上也有一些動漫相關的培訓班，但基本都是側重在軟件的學習上。但整個動漫產業的推動和完善，僅僅只需要制作型人才嗎？《小門神》的畫面精美能得到大部分人的肯定，體現出了國產動漫的高水準的制作水平，但這么一部“隨便一張電影圖片都可以用作壁紙”的作品，卻因為定位不清導致情節不明，讓很多觀眾看得如鯁在喉，最終票房難以達到預期，這就是偏重技術卻忽略其他的結果。《年獸大作戰》在進行宣傳的時候，將主要的宣傳重心放在它的豪華配音整容上面，請了很多的重量級影視明星為它里面的人物進行配音，甚至有父子齊上陣的，講訴配音過程中的趣事和感悟來引發話題。明星配音，現在變成了很多動畫電影的宣傳噱頭，制片方希望通過這些明星效應來保證票房，從這個角度來說確實有合理之處，但從另一個角度看，這是否也體現了國產動漫中專業配音人員的缺失。在日本的動漫界，有這樣一類特殊的明星：聲優。他們僅僅依靠極具辨識度的聲音活躍在各類動漫作品的背后，塑造了一個個讓人們記憶深刻的動漫人物，并且聲優本身就是龐大的動漫產業鏈中的一環，可以為衍生品的出版發行提供一些新的品類，就其對整個動漫產業鏈的長遠貢獻來說，顯然比明星配音的短期宣傳效應要更有利于行業發展。另外涉及到一些熱門動漫電影的衍生品市場反應不及時的問題，為什么國內的動漫衍生品總是滯后于影片，一方面是產業鏈斷層，不同行業的資源需要整合，另一方面的原因還是涉及專業人才的缺失，比如衍生品中的高端產品——手辦，在國外是一個比較成熟的產業了，能從中獲取大額利潤，但在國內，卻是有市場缺產品，因為相應的專業人員—專業動漫模具制作師缺乏。

針對以上問題，歸根結底需要解決的就是人才細分和培養問題，學習和借鑒歐美和日本等發達國家的模式在早期的探索階段是條捷徑，但中國的動漫產業想要發展壯大，形成自己的特色，在國際市場上占據一席之地，與其他國家的作品進行抗衡，就需要深入地對本國市場進行細化地分析，對本國的消費群體消費心理進行細分，這些具有地域化差異的東西是無法通過借鑒得來的。中國的動漫業在突飛猛進地快速發展的時候，大家都一股腦地去做終端的作品，前期的這些準備調查工作卻少有人做，這也是很多制片方看好的作品最后市場反響卻平平的重要原因。中國的動漫企業需要放緩速度，穩扎穩打地從前期工作做起。國家對于這個產業的支持不能僅僅從資金上進行鼓勵，國內的動漫產業需要一個長期的培養，金錢稅收的刺激容易導致短期的牟利行為。和中國足球一樣，中國的動漫產業也需要從娃娃抓起，從消費者培養開始做起，從幼齡教育課程開始，設置一定的動漫課程，或者教材中多使用一些動漫插畫，這樣既是兒童感興趣的內容和形式，又可以逐漸改變整個社會對于動漫的認知。只有市場環境成熟了，這個產業才有騰飛的土壤。國內大專院校動漫相關專業方向和課程設置也需要更細化，動漫產業不僅僅只需要技術型人才，還需要深入了解這個產業特征的前期市調人才，策劃人才，營銷人才等等，還需要進行專門的動漫劇本撰寫的優秀編劇型人才，這些動漫專業人才都是現在產業結構完善中所必不可少的部分；另外政府還可以劃撥一部分資金來組織一系列官方發起的動漫活動和比賽，面向全社會選拔優秀的動漫人才，進行有側重地培養和支持；通過政策方面的傾斜吸引一部分海外的動漫人才回國創業，帶回國外先進的動漫理念和技術，帶動國內動漫的發展；鼓勵做出過優秀作品的企業辦動漫培訓班，動漫學校，或者同高校的動漫專業合作辦學，定向培養企業所需要的動漫專業人才，讓中國現有的動漫精英人才走進校園，把市場的第一手資訊及時進行傳遞，引領出更多的新生力量，這樣中國的動漫產業才有源源不斷的生機和活力。