關于樂昌花鼓戲表演藝術特征的研究

摘 要：作為廣東地區13個劇種之一，樂昌花鼓戲被譽為“嶺南一枝花”，它主要起源于廣東樂昌縣，距離最早的歷史記載有三百五十多年的發展軌跡，作為一種極具民間特色的曲調，經過幾百年的發展至今，具有突出的歷史價值、文學藝術價值和民俗學價值，已成為中國音樂文化的重要組成部分，因其來源于民間，在民間藝術中得以不斷推廣，備受廣大人民群眾所喜愛，是粵北地區最有影響力的劇種之一，現已發展成為一種極具我國民族特色的聲樂藝術。

關鍵詞：樂昌；花鼓戲；表演藝術；特征

樂昌地處嶺南。自古以來被稱作“楚越要沖”、“入粵門戶”和“廣東北大門”。樂昌花鼓戲起源于粵北樂昌縣，最初是圈地作場表演的民間歌舞踩矮臺，因其表演時加入了“跳花鼓”和“唱小調”，又被稱作“唱花鼓”或“調子戲”，充滿了活潑淳樸的藝術風格。有關歷史上最早的對樂昌花鼓戲的描述是在清康熙二十五年（1686年）《樂昌縣志·風俗》中的記載：“立春先一日，坊民扮戲劇”，“清歌急管，達曙洋洋，扮魑魅侏儒之像，以衣飾相麗，沿市婆娑，類古之儺者”。

一、樂昌花鼓戲的歷史起源和發展

乾隆十九年，出現以此為職業的幫社，具三溪瑯頭村《鄺氏族譜》所錄“下手戲臺碑志”云：海、澄、清三房子弟，為春祁秋報，曾“不為勢阻，資管弦以邀”，組建了最早的余慶堂調子班，隨著表演者之間不斷的往來和對劇種的探討，對樂昌花鼓戲的發展有很大的促進作用。唱腔音樂也不僅僅只有小調，而是又增添了正調和雜調兩個大類。唱腔結構在曲牌聯綴為主的基礎上發展出了板腔曲調。在伴奏音樂和演奏方法上也有了很大的改變。新中國百花齊放的方針政策使樂昌花鼓戲有了更加繁榮的發展。1994年和2006年，《粵北民俗大觀》、《中國戲曲志.廣東卷》、《中國戲曲音樂集成》，分別收錄了關于樂昌花鼓戲的文章及曲牌等，2012年4月，樂昌花鼓戲成功入選《廣東省第四批省級非物質文化遺產名錄》。

二、樂昌花鼓戲的唱腔分類

樂昌花鼓戲的唱腔分為正調、路調和小調。所謂正調，就是運用同一旋律反復演唱多段歌詞，源于民間的“分節歌”，又稱為川調。正調多被用在劇目中的堂內演唱，內容多為長輩對晚輩的訓斥與教導，教條作用比較深刻，因此演員在內容情緒的處理上比較嚴肅和莊重，不需要加入過多的話語，這個在樂昌花鼓戲的傳統“三小戲”《打鳥》中有具體的表現。

第二種路調，從字面意思來看，可以說是在路上因觸景生情而演奏的曲目，路調最明顯的特征就是多使用“一條龍“的吹奏曲作為路調的起板。路調的結構特征多為“上下句”，但是因行腔的需要，會對句子結構加入一些襯詞，這樣會更有助于演員的演唱，更能凸顯曲目換了的情緒。最后是小調，小調又分為絲弦小調和對子小調，在劇中人物進行插曲演唱時多做使用。絲弦小調多為以前的民間藝人在茶館酒樓或者青樓中演唱的一些小曲，在節奏上比較緩慢，說唱型比較強，多用于劇中人物進行情感的抒發。二對子小調則多以對唱形式展現，吧、多用來表現劇中人物活潑歡快的場景。

三、樂昌花鼓戲的主要表演程式

樂昌花鼓戲素有小、笑、活和“無丑不成戲”之說，規模小，人員少，喜劇、鬧劇多，表演不受場地限制，多有“丑行”。旦角的踩臺、丑角進行跳加官、矮步、扇花、耍彩巾等都是樂昌花鼓戲的表演程式。踩臺是指由旦角一人左手執彩巾，右手持彩扇舞花，蹺步走圓場三圈，之后表演整理云鬢、扣鞋、理袖、撣塵、開門、觀天、灑水、掃地、掛畫、賞畫、抹桌等動作，最后蹺步至臺中向觀眾施禮，舞扇花走碎步下場的過程。跳加官是指演員頭戴加官面具，身穿紅色官衣，扮成侏儒之像，走中樁矮步，捧加官條幅上場，分別在左、右、中場中亮出“天官賜福”、“福祿壽禧”、“指日高升”的條幅，最后抱拳向觀眾施禮后走矮步退場。樂昌花鼓戲的矮步叫走侏儒，主要的步法有：低樁步。雙腳站八字，屈膝下蹲，收腹，邁步輕快，配合舞扇花，用于表演丑腳的走路趕場；樂昌花鼓戲的扇花種類較多，執扇的方法有五指拿扇，三指拿扇和二指拿扇幾種，開扇、展扇、拋扇、轉扇、繞扇都有各自的技法。常用的扇花有腰花扇、高低扇、按掌扇、翻花扇、遮蔭扇等；男女對舞的扇花套子，也有對手聯扇、換位花扇、鯉魚上灘扇等20多種；耍彩巾為耍巾花，是旦行經常運用的一種表演技巧，即用手將方手巾舞出各種花式。

四、樂昌花鼓戲的表演藝術特征

（一）舞臺表現手法豐富多樣

樂昌花鼓戲源于民間地上歌舞的演唱形式，背景音樂多以活潑歡樂、明快簡潔的節奏為主，在表現形式上既有民間歌舞中的以扇作舞的形式，還有矮子步、打花棍、打酒杯等表現形式，同時又在平時的勞動生活中提煉總結出了一些表現力較強的表演動作。

（二）藝術表現形式個性化、生活化

樂昌花鼓戲在聲腔上融合山歌風的特點，演唱起來較為流暢婉轉，演員不斷的將自己的動作和唱腔轉變的越來越生活化，讓自己的表演更為精粹，對人物性格的塑造更加鮮明立體，讓觀眾更容易接受。

（三）表現風格趨于喜劇化、詼諧性

在樂昌花鼓戲的表演中，演員的表演不僅把人逗樂、逗笑，同時又不斷結合生活實際情況，積累生活素材，努力提高自己的表演技能，善于把握生活百態，把劇目所表現的主題演繹的更為生動形象，對人物的藝術形象塑造的更加完整鮮明。在劇本的創作上善于突出人物矛盾，反應生活本質，在情節上制造誤會和巧合，讓整個劇目的內容更加豐富與完整，著重喜劇效果的呈現，劇目中出現越來越多的喜劇人物，也讓此藝術表現得以更為廣泛的推廣與呈現。

我國民族聲樂正在向中國聲樂的藝術階段不斷發展前進，樂昌花鼓戲是極具我國民族特色的聲樂藝術，在樂昌花鼓戲傳承發展中心同仁的努力下，不斷對外界優秀的歌唱理論和唱法進行借鑒與總結，同時深入我國傳統民族文化的研究，對民族傳統音樂的繼承和學習更加重視，讓我們的民歌藝術更具完整性、開放性和科學性。

參考文獻：

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