巴赫小提琴音樂(lè)研究

青彥言

摘要：本文概要地介紹了巴赫小提琴音樂(lè)。文章分為兩個(gè)部分，第一部分主要從巴赫超凡的音樂(lè)才能和藝術(shù)創(chuàng)作等角度，著重介紹巴赫的藝術(shù)成就，以及巴赫在歐洲音樂(lè)史上的地位。第二部分主要圍繞巴赫小提琴音樂(lè)的三個(gè)突出特點(diǎn)，著重介紹巴赫小提琴音樂(lè)的審美況味。

關(guān)鍵詞：巴赫 小提琴 音樂(lè)

巴赫被稱(chēng)為音樂(lè)之父，其小提琴作品堪稱(chēng)曠世杰作，為了深入研究巴赫小提琴音樂(lè)作品，筆者圍繞巴赫的小提琴六首無(wú)伴奏奏鳴曲和組曲原譜釋文的研究主題，認(rèn)真閱讀了巴赫小提琴原譜，并對(duì)巴赫的小提琴音樂(lè)進(jìn)行了一些追根尋源的研究和探索。

一、關(guān)于巴赫其人

巴赫（1685-1750），德國(guó)作曲家，杰出的管風(fēng)琴、小提琴、大提琴演奏家。他是巴洛克時(shí)期最有才華，最有成就的音樂(lè)家，被譽(yù)為音樂(lè)之父。

巴赫善于融合西歐各個(gè)民族的音樂(lè)風(fēng)格，將意大利、法國(guó)和德國(guó)等傳統(tǒng)音樂(lè)中的精華加以萃取，并巧妙地運(yùn)用在自己的音樂(lè)創(chuàng)作中。

巴赫的“創(chuàng)作領(lǐng)域涉及除歌劇以外每一種可以想到的音樂(lè)形式，”其作品有大型聲樂(lè)套曲《馬太受難曲》、《約翰受難曲》、《b小調(diào)彌撒曲》、《咖啡康塔塔》等，器樂(lè)作品《勃蘭登堡協(xié)奏曲》6首、《十二平均律鋼琴曲集》、《無(wú)伴奏小提琴組曲與奏鳴曲》6首等。由于巴赫在世，以及死后的50年間一直默默無(wú)聞，這使他的作品沒(méi)有得到很好的保護(hù)，部分作品已經(jīng)失散，巴赫協(xié)會(huì)于1850年，開(kāi)始制作巴赫全集，共47卷。

巴赫一生主要從事教堂和宮廷樂(lè)師的工作，盡管他創(chuàng)作了那么多的優(yōu)秀音樂(lè)作品，但是，并沒(méi)有得到當(dāng)時(shí)社會(huì)的重視和大眾的廣泛關(guān)注，他一生默默無(wú)聞，死后的50年里，幾乎沒(méi)有人知道這位世界音樂(lè)巨匠的作品，他的樂(lè)譜甚至被用來(lái)包裝黃油。直到50年后，才逐漸被人們所重視。莫扎特、貝多芬、門(mén)德?tīng)査伞⑿ぐ睢⒗钏固亍⑹媛荚鴮秃盏淖髌纷鳛樽约簩W(xué)習(xí)和演奏的曲目，巴赫被世人譽(yù)為“不可超越的大師”。如今，無(wú)論走到哪里，到處都能聽(tīng)到巴赫的音樂(lè)，巴赫的作品不僅列為音樂(lè)學(xué)院的教材，還作為重大國(guó)際比賽的參賽曲目。

巴赫消失了50年后，誰(shuí)遇見(jiàn)了巴赫并讓他復(fù)活了呢？是莫扎特和貝多芬，是門(mén)德?tīng)査桑且魳?lè)的巨子看到了“音樂(lè)之父”巴赫的存在，當(dāng)貝多芬第一次見(jiàn)到巴赫的原譜時(shí)，驚呼“這哪里小溪（巴赫Bach，德語(yǔ)意為‘小溪）啊，分明是大海！”

二、巴赫音樂(lè)美學(xué)況味

巴赫對(duì)于很多年輕人，甚至是專(zhuān)門(mén)從事小提琴演奏專(zhuān)業(yè)的年輕演奏者而言，其偉大與崇高往往是概念大于內(nèi)涵，處于知其然，不知其所以然的尷尬狀態(tài)。研究巴赫的原譜，仿佛步入了一個(gè)音樂(lè)圣殿，其中的豐富與深邃，內(nèi)里的典雅與唯美，令人感嘆唏噓，令人目不暇接，令人高山仰止。

（一）深邃

巴赫音樂(lè)的深邃，不僅表現(xiàn)在他對(duì)音樂(lè)的悟性高深，也表現(xiàn)在他作品形式編排的繁復(fù)高深和音樂(lè)內(nèi)涵的深刻。

巴赫不僅可以用各種可能的形式進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作，還精通并使用各種樂(lè)器，他對(duì)復(fù)調(diào)技術(shù)的研究之精深，達(dá)到了一個(gè)空前的境界，至今無(wú)人超越。巴赫的“藝術(shù)力量和洞察力達(dá)到了前人所不可企及的、無(wú)法估量的高度，在他的號(hào)令下，音樂(lè)仿佛立即從幼稚步入成熟，”在巴赫的小提琴音樂(lè)中，幾乎將小提琴的和弦功能用到了極致。在無(wú)伴奏小提琴獨(dú)奏音樂(lè)中，巴赫讓一把小提琴的四根琴弦，同時(shí)在一根琴弓的作用下，發(fā)出四條獨(dú)立而和諧的旋律線條，并用這些變化多端的線條構(gòu)建出一個(gè)類(lèi)似宮殿一般的立體的復(fù)調(diào)音樂(lè)，這就好比畫(huà)家用平面的紙筆，卻畫(huà)出了具有三D效果的雕塑一樣，一首巴赫的無(wú)伴奏的小提琴獨(dú)奏曲，巴赫僅用一把小提琴便可以奇跡般地演奏出四重奏的效果，這在創(chuàng)作和演奏兩個(gè)方面都堪稱(chēng)絕技。

巴赫音樂(lè)和巴赫內(nèi)斂的性格一樣，情感表現(xiàn)一點(diǎn)都不張揚(yáng)，音樂(lè)的起伏變化和強(qiáng)弱變化都不是太大，但內(nèi)在的訴求非常豐富細(xì)膩，具有很強(qiáng)的概括性、綜合性、哲理性和邏輯性。巴赫音樂(lè)具有“構(gòu)思宏大、效果輝煌、精雕細(xì)琢、表現(xiàn)自如、盤(pán)旋起伏、動(dòng)勢(shì)外溢、感情強(qiáng)烈、擁有豐富想象力、苦心經(jīng)營(yíng)的細(xì)節(jié)和巨大情緒力量”的巴洛克風(fēng)格。

哲學(xué)家周?chē)?guó)平曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“生命的本質(zhì)決非享樂(lè)，而是苦難，是要在無(wú)情宇宙的一個(gè)小小角落里奏響生命的凱歌，”巴赫一生始終被死亡和貧困所困擾，他9歲喪母，10歲喪父，36歲，第一個(gè)妻子去世，20個(gè)孩子中就有11個(gè)去世。然而，苦難并沒(méi)有擊倒巴赫，反而激活了他的生命，成就了他的靈魂。周?chē)?guó)平指出，“一個(gè)人對(duì)于人性有了足夠的了理解，他看人包括看自己的眼光就會(huì)變得既深刻又寬容，在這樣的眼光下，一切隱私都可以還原成普遍的人性現(xiàn)象，一切個(gè)人的經(jīng)歷都可以轉(zhuǎn)化成靈魂的財(cái)富，”巴赫將自己的隱痛，以及他對(duì)人性的思考都訴諸音樂(lè)。由于巴赫篤信基督教，盡管他的置身于苦難，但他并沒(méi)有將苦難完全呈現(xiàn)在自己的音樂(lè)里，反而是充滿了人文關(guān)懷和宗教寓意，我們?cè)诎秃盏囊魳?lè)中并沒(méi)有感受到聲嘶力竭的哭號(hào)和吶喊，反而經(jīng)常用一種平和的語(yǔ)氣娓娓道來(lái)，所有的高音都具有一種空靈的收勢(shì)，讓人在唱詩(shī)般的情愫中若有所思。

（二）靜謐

由于研究的需要，筆者對(duì)巴赫小提琴音樂(lè)作品進(jìn)行了大量分析和學(xué)習(xí)。這里，我們權(quán)且拋開(kāi)所有理性的分析，僅僅從一個(gè)聽(tīng)者的角度，用心去感受巴赫的小提琴音樂(lè)，便能感受其不平凡的音樂(lè)藝術(shù)魅力。進(jìn)入巴赫的音樂(lè)世界，就仿佛走進(jìn)了一座教堂，令人肅穆安靜。巴赫的小提琴音樂(lè)含蓄內(nèi)斂，靜謐安詳，但又在一種和諧溫潤(rùn)、從容優(yōu)雅的旋律中，至始至終保持著一種張力，就是那種靜而不平，動(dòng)而不躁，內(nèi)外通融的祥和感覺(jué)。

讓人安靜的音樂(lè)，比讓人熱鬧的音樂(lè)更具有挑戰(zhàn)性，難度更大。社會(huì)學(xué)告訴我們，每個(gè)人都是社會(huì)人。所謂社會(huì)人，他一定是關(guān)系中的人，一個(gè)人的內(nèi)心很難做到不受外在關(guān)系的打擾，從這個(gè)角度講，人的內(nèi)心很難清凈，很難安詳。但凡在市井中能夠保持高度安詳?shù)娜耍覀兌紩?huì)稱(chēng)之為“高人”。所謂“高”，就是這種清凈的境界，常人難以企及。所以，內(nèi)心不清靜，即是常人的常態(tài)，我們是否會(huì)被一個(gè)不屑的眼神、或是一句不恭的言語(yǔ)，攪得心神不寧，是否會(huì)被一個(gè)小小的褒獎(jiǎng)，搞得欣喜若狂，夜不能寐。一個(gè)社會(huì)人，要在喧鬧而躁動(dòng)的環(huán)境中保持安靜，是一件很不容易做到的事情。所以，我們需要巴赫音樂(lè)來(lái)安魂。

為了探究巴赫小提琴音樂(lè)所具有的收心靜躁的作用，筆者查閱了大量的資料，終于找到了個(gè)中的緣由。巴赫是一個(gè)虔誠(chéng)的路德教派的基督徒，盡管他收入微薄，生活清苦，但是他樂(lè)于奉獻(xiàn)和創(chuàng)造。魏瑪宮廷為巴赫出具的一份鑒定，上面這樣寫(xiě)到：“他（指巴赫）是一個(gè)通情達(dá)理和有責(zé)任心的人。因?yàn)樗邮芰宋覀兊淖畹蛢r(jià)格，并以最大的熱忱完成了已談好的工作。”甚至在巴赫死后，宮廷還欠了巴赫半年的薪水，巴赫音樂(lè)無(wú)不蘊(yùn)含著一種宗教精神。關(guān)于這個(gè)問(wèn)題，我們可以從巴洛克時(shí)期的許多教堂建筑得到很好的印證，比如德國(guó)的科隆大教堂常常被人們稱(chēng)為凝固的音樂(lè)，教堂不僅宏偉壯觀，而且精雕細(xì)琢，堪稱(chēng)建筑史上的藝術(shù)杰作。但是我們很難想象，這座教堂修建的工期居然長(zhǎng)達(dá)632年。在這漫長(zhǎng)的修建過(guò)程中，數(shù)以萬(wàn)計(jì)的人參與修建，一代又一代，薪火相傳，無(wú)怨無(wú)悔。如果沒(méi)有宗教作為精神支柱，這一切都是不可想象的。巴赫作為虔誠(chéng)的路德教徒，在音樂(lè)中堅(jiān)守他所信仰的宗教精神，是一件在自然不過(guò)的事情了。

巴赫性格內(nèi)向，一輩子安安心心地在教堂和宮廷創(chuàng)作自己的音樂(lè)，從不外出巡演，從不八方宣傳。法國(guó)音樂(lè)評(píng)論家保羅·朗杜曾說(shuō)：“巴赫創(chuàng)作的目的并不是為后代人，甚至也不是為他那個(gè)時(shí)代的德國(guó)，他的抱負(fù)沒(méi)有超出他那個(gè)城市、甚至他那個(gè)教堂的范圍……作品演出完后，他就把它（樂(lè)譜）放回書(shū)柜中去，從未考慮到拿出來(lái)出版，甚至也未想到保存起來(lái)為自己使用，世上再也沒(méi)有一首杰作的構(gòu)思與實(shí)踐像這樣天真純樸了！”生活在急功近利的時(shí)代，浮躁是今人最常見(jiàn)的生存狀態(tài)，我們的注意力被紛亂淺表的世界所分散，根本無(wú)法做到，終生只鐘情于一件沒(méi)有名利可圖的事情。虔誠(chéng)的巴赫內(nèi)心沉靜，做事專(zhuān)注，這才是巴赫音樂(lè)不可超越的關(guān)鍵。

常言道，制度是用來(lái)對(duì)付他人的，科學(xué)是用來(lái)對(duì)付自然的，宗教和藝術(shù)則是用來(lái)對(duì)付自己的，悟透了宗教和音樂(lè)藝術(shù)的巴赫，不僅用他的宗教和音樂(lè)拯救自己，也拯救大眾。聽(tīng)巴赫的音樂(lè)，會(huì)讓人沉浸于一個(gè)空靈的精神世界之中，讓人回歸本真，重拾自我。好的音樂(lè)是可以?xún)艋撵`的，巴赫的小提琴音樂(lè)猶如一本音樂(lè)圣經(jīng)，它讓浮躁的人安神定志、靈魂附體。這大概是當(dāng)下巴赫音樂(lè)如此盛行的根本原因吧。

（三）均衡

巴赫的小提琴音樂(lè)在結(jié)構(gòu)上保持著一種均衡的美感。均衡并不意味著平均，它并不是那種完全機(jī)械工整的對(duì)仗，而是一種靜謐中包含著豐富多彩的動(dòng)感。趙曉生先生在談?wù)摪秃找魳?lè)時(shí)曾說(shuō)過(guò)，在巴赫的音樂(lè)中，沒(méi)有一個(gè)十六分音符是均等存在的。巴赫善于運(yùn)用音程、節(jié)奏、旋律、裝飾、樂(lè)器等不同的音樂(lè)材料，來(lái)搭建宏偉的藝術(shù)宮殿，就像科隆教堂一樣，根基穩(wěn)定，結(jié)構(gòu)繁復(fù)，優(yōu)美含蓄，典雅莊重。巴赫音樂(lè)的均衡，就像一斤棉花與一斤鐵的組合，盡管形狀、質(zhì)地、密度、色彩各不相同，但重量卻是一樣的。

巴赫音樂(lè)的均衡，常常會(huì)通過(guò)聽(tīng)覺(jué)上的時(shí)間鋪陳延展到視覺(jué)空間，使人產(chǎn)生視覺(jué)上的聯(lián)想，這時(shí)，所有的音符都跳躍起來(lái)，高音旋律幻化出巴洛克教堂的尖頂，直指天際，低音區(qū)匯聚成大眾苦難的深淵，暗無(wú)天日，但均衡的結(jié)構(gòu)又將這個(gè)戲劇性的張力巧妙地維系在一個(gè)視覺(jué)空間里，正是有了這種結(jié)構(gòu)上的均衡，才使天人的溝通成為可能，巴赫將均衡的技巧玩到了極致，這樣巧奪天工的組合，既給人以美的享受，又引發(fā)人無(wú)限的遐思。這就是巴赫音樂(lè)的高妙之處。