王琛
【摘 要】現代戲曲藝術經歷過千年戲曲傳統的洗禮,已經發展成各種各樣的形態,出現了大量優秀的戲曲作品。在日益發展的新文化沖擊下,現代戲曲出現了多元化發展的局面。本文通過梳理現代戲曲美學的發展概況,簡要分析現代戲曲美學的三種發展形態,以期能夠為今后的戲曲發展提供一個參考依據,更好地發展我國的戲曲傳統藝術。
【關鍵詞】現代戲曲;美學;發展形態
中圖分類號:J80-02 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2015)11-0023-02
中國的戲曲藝術發展至今,已演變成為各種形式的戲曲文化,其美學特征也呈現出多元化的發展。那么,現代戲曲經過歷史長河的洗禮,它的美學特征出現了哪幾種形態的變化呢?這就需要從研究現代戲曲美學的體系開始著手,通過分析現代戲曲美學的概況,認識并了解現代戲曲美學的現狀,進而深入研究現代戲曲美學的三種發展形態,尋找現代戲曲美學的發展規律,使現代戲曲美學得到可持續良性發展。
一、現代戲曲美學的發展概況
(一)現代戲曲美學具有共通的特征
現代戲曲是受到現代思潮影響應運而生的,它能夠為不同時代、不同階層、不同年齡、不同職業的人所認可,而且保留傳統戲曲的說唱藝術,具有共通的鮮明特性?,F代戲曲作為一種有償的表演藝術,雖然有電影和電視諸多媒介的競爭,但也越來越多地被觀眾所接受,說明現代戲曲的美學特征是被人們所認可的?,F代戲曲與電影、電視等所不同之處,在于其現場表演,現代戲曲是即興的現場表演,而電影、電視則是“一次性的表演藝術”,它們的情節橋段可以相似相通,但其美學特征也有所不同,觀賞的感受也是大大不同的。
(二)現代戲曲美學具有時尚的特征
現代戲曲之所以被稱之為“現代”,就是因為它有“時尚”的美學特征,能夠與時代相結合,反映最潮流的藝術風格,這也是區別于傳統戲曲的一種表演形式。在中國社會主義浪潮的不斷推動下,現代戲曲的時尚美學特征日益呈現,更多的是體現了我國民族主義特色的戲曲美學特征,以地方的戲曲流派為特色?,F代戲曲更多強調的是時代的特性,結合時代的美學特征進行背景的演繹,以相對獨立的美學形式呈現給觀眾,體現現代戲曲的時尚美學特性。
(三)現代戲曲美學具有統一的特征
時代在不斷地發展,各種新興的表演藝術也在不斷地萌發,特別是新中國成立以來得到了空前的繁榮和發展?,F代戲曲也是這其中的表演藝術中的一種,它符合統一的特征,能夠與現代各種表演藝術相互共存、共同發展。現代戲曲中體現的某些人物和事件,在現實社會中也都是有所體現的,是以社會中的某些人物為原型,體現人們身上的真善美與假惡丑,也體現了時代的共通性。
二、現代戲曲美學的三種發展形態
(一)現代戲曲美學的新奇形態
現代戲曲的一個最主要的形態就是新奇性,而且表現在具體的不同時期。按照不同時代來劃分,現代戲曲的發展可以被分為以下幾個時期:
一是現代戲曲的形成期,即1928-1945年間。這個時期的現代戲曲的新奇性表現在打破了封建社會的精神枷鎖,多以新民主主義和抗戰為題材。以田漢的戲曲《殺宮》為代表,以新民主主義的思想植入到封建主義的人物當中,以非常激進的方式演繹現代戲曲。這個時期的現代戲曲是為初生階段,自我意識仍不太明確,所追求的只是一種意識形態上的美學,把一些個人的思想強加在戲曲本身上,是這個時期最顯著的特征。
二是現代戲曲的保守期,即1949-1976年間。這個時期的戲曲作品大多已經擺脫了現代戲曲形成的幼稚時期,大多以表達愛情自由、英雄主義、打倒帝國主義、抨擊封建王朝、同情勞動人民為題材,以時代大背景為主題;這些戲曲多是社會的共通話題,缺乏個人的戲曲美學思想,沒有立足于社會和國家國情,一味地進行歌頌和贊揚,導致階級分化越來越嚴重,這也是保守期的主要特征。
三是現代戲曲的開放期,即文革結束以后。這個時期的戲曲已經經歷過文革的磨難,戲曲作家們充分認識到文革帶來的災難,大膽地進行藝術創新,不斷地發掘新奇的戲曲藝術美學思想,出現一大批的優秀現代戲曲。這些戲曲的表現形式不僅趨向于自由、開放、象征、意識流等美學形式,在舞臺的表演形式上也使用高科技技術,戲曲的表演不斷被顛覆,使戲曲舞臺效果不斷趨于完美。
(二)現代戲曲美學的輕松形態
現代戲曲并不像傳統戲曲一樣,它更是尋常百姓為之取樂的表演藝術,更加追求戲曲的娛樂性?,F代戲曲美學的這種發展形態主要表現在喜劇上,這種形態的戲曲美學追求潑辣輕松的戲曲情節,雖然在思想藝術性上并不重點突出,但是其情節都有著輕松的娛樂情節,表現現代戲曲美學的輕松特征。這種類型的戲曲主題思想是不言而喻的,無需經過過分的粉飾,只求帶給觀眾有娛樂性的觀賞效應,例如20世紀60年代出現的一個小喜劇《打銅鑼》,其“不能沾公家的便宜”的主題是觀眾所能揣測的,無需經過證明,說的是一個打銅鑼的人如何與一個自稱潑辣的女人作斗爭,全程表現的只是打銅鑼的人不讓她把自家的鴨子放進大田里的過程,讓觀眾能夠充分地進行觀賞并感到愉悅。
現代戲曲這種輕松自然的美學形態的典型代表是莆仙戲《春草闖堂》,此劇起先說的是一個相府的千金受人調戲,遇到一位品貌雙全的公子出手相助,公子出于英雄氣概將惡人打死,惹上一系列的官司案。劇中的春草是個丫環,卻能協助小姐公堂對峙,表現出一種“身賤志不賤”的無畏氣概,也借此反映新中國婦女翻身作主的新婦女形象。類似這種具備輕松潑辣的美學形態的現代戲曲還有川劇《拉郎配》、高甲戲《連升三級》等等,這類作品著重追求的雖不是思想層次,但其以輕松活潑的古典情節引起了觀眾的共鳴,也是現代戲曲美學的一個重要特征,能夠呈現鮮明的美學形態。
(三)現代戲曲美學的雅靜形態
現代戲曲最高的一種美學形態是達到雅靜的境界,這種類型的現代戲曲占的比例相對較少,如孟超的六場昆劇《李慧娘》和于仁杰的五場梨園戲《董生與李氏》便是這種類型的代表作。這種類型的現代戲曲的美學特征并不在于戲曲的主題思想和情節,而是在于能夠使用情韻的手法表現出戲曲的細膩之處,能夠使人達到某種雅靜的美學享受。這種類型的戲曲的文體有著十分的講究,追求的是一種情韻美和文辭雅的抒情樣式,這也是對古典戲曲美學的傳承,也預示著我國的戲曲走進了更深入的典雅層面。這種類型的現代戲曲在文革前是十分罕見的,只有在文革后,才開始追求這種曲雅沉靜的情韻,也才得以將古典戲曲的雅靜美學傳承下去。
這種戲曲主要是以古詩詞的語言表露出來,它所表現出來的也都是符合情韻的格調,因此用這種方式表現出來的戲曲可以稱得上是一部抒情劇,其美學風格也必然走上情韻的雅靜風格,其文體也是崇尚典雅的形式。這些戲曲表現出來的美學感受并不是為了博得觀眾一笑,它所呈現出來的是對人生、人情、人性的一種品味和體會,而且在語言的處理上要符合古典戲曲的情韻,能夠傳承其文化底蘊。因此,雖然這種雅靜的美學形態并不是現代生活快速發展的“快餐”產物,但其作為古典戲曲的美學藝術傳承,也是現代戲曲創新的一個重要方向。
三、結束語
簡而言之,現代戲曲發展至今,必然是三種美學藝術形態的相互交融,才能做到“雅俗共賞”,相得益彰。這三種藝術形態也可以說是我國傳統戲曲發展出來的三個流派,既是對傳統戲曲的傳承,也是對傳統戲曲的創新。因此,在時代的快速發展下,在新的表演藝術形式的不斷沖擊下,正確看待現代戲曲美學的三種藝術形態,有利于我國現代戲曲的良性發展。現代戲曲的合理存在也是這三者相互爭輝和競爭的結果,它們可以構成一個良好的戲曲健康生態鏈,也都各有所需。鑒于此,也預示著這三種戲曲美學形態的相互并存可以持續很長一段時間,進而繼續發揮它們各自的價值,又相互促進著現代戲曲的健康發展。
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