沈寶宏的中國基因

江北北

在2014年上海國際家具展上，有一隅僅用宣紙和木材布置，顯得樸素、雅致。這里被設計師賦予了“稍停留”“坐忘時”“入夢來”“常思量”4個有意思的名字，人們路過展位，都會自覺地放輕、放慢腳步。流暢的線條、溫潤的木質，讓每件家具都像一本翻開的線裝書，令人驚嘆不已，也讓家具的總設計師沈寶宏走進了人們的視野。

發乎血脈情難自禁

許多人都知道沈寶宏是一名出色的室內設計師，出品過很多讓人贊嘆的作品，但很少了解他在室內設計這條路走了近20年后，突然決定轉行做家具設計的原因。2007年，沈寶宏39歲，所謂“三十而立，四十不惑。”沈寶宏在即將步入不惑之年時，想要做點什么來打開心里多年的“惑”。盡管室內設計的工作早已讓他游刃有余，“但在做項目時，卻經常為選不到合適的家具而煩惱。”這種狀態，就像一副藥引子，一直藏在沈寶宏的心里，等待合適的時機產生巨大的效應。

在外人眼里，沈寶宏對項目實施的要求近乎偏執。為了給熱愛的空間找一把合適的椅子，他可以頂著大熱天的太陽跑遍濟南的裝修市場；也可以為了給一面空白的墻壁增添靈活的線條，花大把時間在網上看有沒有可能搜尋到滿意的那一款。沈寶宏偏愛中式家具，但又反對冰冷死板，得有流暢的線條和暖人的溫度。所以，市場上那些生搬硬套的設計，大都沒法入他眼。

臨近40歲，沈寶宏決定轉換身份，從室內設計師變成“新時代的木匠”。這對他來說，并非沖動的決定，盡管有一部分“做自己喜歡的事”的因素，但更多的還是承載著他自己的商業夢想。找不到合適的家具，為什么不自己做？家里祖輩都是木匠，加上十多年的設計經歷，難道沒可能做出讓自己欣賞的家具？這些年來，深藏在沈寶宏心里的藥引子，終于發揮藥效了。

2008年，那一年中國舉辦了奧運會，沈寶宏也從山東老家來到濟南工作、生活了快20年。也就是這一年，沈寶宏和合伙人譚曉慧在濟南創辦了原創設計家具品牌——U+。

手掌間存天地無窮寬

了解沈寶宏的人，都知道他愛茶。哪里有好茶，哪里適合辦茶會，他都能細數一二，若是有人得了好茶也會忍不住與他分享。2011年，朋友送給沈寶宏一只天青色的汝窯斗笠杯。沈寶宏拿著這件斗笠杯摩挲良久，陷入思考：“我們常常講北歐的簡約，講人體工程學，講設計的減法。這只斗笠杯就在不足手掌大小的空間里，融入‘天地人，和諧、美，甚至哲學。”除了贊嘆和共鳴，對于傳統技藝沈寶宏感受最多的還是作為中國人的幸福，一種同根同源的歸屬感。

這種歸屬感，應該是來自于沈寶宏“祖上六代木匠”的家族傳承。在老家，沈家的木作手藝聞名一方，不管是家具還是農具，沈家出的東西一直都是“好用”“趁手”“結實”。雖然價格比別家貴兩成，但務實的村里人就認準了沈家的牌子。那時候，誰家要是娶媳婦，最能給家里長面子的就是請沈家打套家具。結婚當天滿滿當當一屋子人，看新娘子，也看沈家的手藝。沈寶宏就是這樣從小聞著木香長大的。

“上乘非奢侈”是沈寶宏常常說到的一個觀點，大意是說中國人手里的好物，就像畫卷上的水墨山水，并不需要直白書寫價值，而是輕描淡寫幾筆勾畫，卻讓人忽遠忽近、回味悠長。“中國人的智慧取自自然，‘自然的智慧是中國傳統文化的核心精神。比如果子在九月成熟，幾乎不用做什么，它就是一道上乘的美味；江邊的一尾鮮魚，取江水小火烹煮，少鹽多蔥，味道也是上乘。這上乘之中，有勤勞的耕作，耐心的等候，明事理的動作，也有‘自然而然的心得。上乘，就是對待生活的態度；而設計，正是傳遞愛意的行為。”沈寶宏說。

細品“承象”“聽園”“提香”“頌之”，既能體會閑夏吃瓜搖扇納涼的日常小景，也能感受紅袖添香、余音繞梁的生活妙境。這得益于沈寶宏多年來對中國傳統家具的鉆研，他除了對收集到的家具實物做保護研究，還對漢、唐、宋、元、明、清的藝術作品仔細琢磨，再將揣摩出的情感注入家具設計中，用一把椅子、一張小幾、一個柜子，將中國上下5000年的“基因”深刻融入其中，傳遞出人文情懷的美。

執著中國精神與理想

U+的成長速度，卻遠遠超過沈寶宏的預料。

僅4年時間，U+就出現在米蘭家具展、英國百分百設計展這樣的國際舞臺上。大多數人只看到U+在原創家具市場受人追捧，卻不知道即便在市場最動蕩、最困難的時候，沈寶宏仍然堅持：用中國基因，做中國人自己的設計。

明明有優秀的團隊，復制、仿照對他們來說太簡單，利潤還非常可觀，但沈寶宏絲毫不為所動。“我們是一家原創設計單位，也是一家在品質工藝上有著嚴苛追求的制造單位，兩相結合，讓我們在市場中有了更強的競爭力和抗風險能力。”沈寶宏說話不徐不疾，但十分有力，“企業理想，永遠高于市場計劃。”這個對作品有理想，對工藝要求嚴苛的人，帶領著U+從一支只有十來人的小團隊，迅速成長為擁有上百名員工，支持一整套當代美學生活方式的家具企業。

“循美之形，藏美于內”，是沈寶宏對U+家具設計理念的定位。U+的家具首先得是美的，這種美需要對生活、對器物有豐富的經驗和感知能力。所以U+的客群很大部分來自設計、藝術圈，他們的購買也為U+帶來了相當一部分藝術、商業空間的家具配套項目。這也是U+獨特的經營之道，用好的產品打動優秀的設計師，讓這群設計師成為好產品的使用者，進而變成推薦者，為有共同審美和愛好的人，打造擁有中國基因的舒適空間。

這也是沈寶宏摸索多年后確定的方向。早在2009年，沈寶宏就在濟南“嘉匯國際家具城”設立了U+第一個專門意義上的體驗店，并仔細陳列了家具，但效果并不理想。并不只是銷售額的不理想，而是當一位顧客走進家具城，會被各個品牌包裹得結結實實，而商家的殺手锏都只是降價，而這并不是沈寶宏想要賦予U+的氣質。2010年，沈寶宏在高端社區內又打造了獨立的品牌體驗館，人們來到這里，不會感到“賣場”氣息，而是很自然被茶禪之悅舒緩放松，幾番品茗，有心的客人會察覺這里的不一樣，自然留意到家具對空間營造的巨大作用。“如今，這里早已成了高端體驗館。大家可隨意來喝茶、聞香、聽音，并不拘泥于買賣。”

賦木以鮮活的生命

沈寶宏很欣賞日本的飛騨木工，因為這個企業的關注點一直在產品研發和質量把控上，將足夠的空間留給設計師，把家具做到最理想的狀態，這也許是目前國內很多傳統家具企業沒法解決的問題，如何平衡設計與生產的關系。“如果不能設計自己滿意的家具，那么再好的市場也是負擔，對生命也是浪費。”這是沈寶宏的堅持，而“不敢砸了沈家招牌”的敬畏，也讓他比別人多了一分對木頭的癡迷。

沈寶宏愛木，也懂木，在他眼里，木的性格溫良，是容易與人親近的材質，可塑性也強。它在自然中所吸收的能量，可以完全反應在產品中，光澤、曲線、彈性，都有木材不會改變的個性。“古典家具行業面臨的困境之一就是珍稀材料日漸減少，而樹木的再生能力又比較弱。”所以在設計與成本之間，沈寶宏保留了一定的空間，保證有足夠的可再生資源完成設計，而不是一味選擇名貴稀有木材，“這能讓我們把品質與價格控制在一個合理的水平，更利于產品分享。”沈寶宏喜歡根據木頭的不同屬性、外觀、受力等特點進行設計：水曲柳的木紋開闊舒展，如同潑墨山水畫，更多用在桌、案等大面積的著色產品；胡桃木作為主要用材，顏色醇厚，品質感強，重量也相當趁手，大多數家具都適合。“當最初的設計想法，最終被木所承載、實現，量材使用、各得其所，這也就是我最享受的過程。”沈寶宏手里的U+，發散出平靜和諧的韻味，有種中國人才能讀懂的美感和共鳴。

沈寶宏從不回避傳統手藝的日漸式微與工業流水線普及的現實，U+在生產時也同樣依靠工業化的標準與效率來保證產品的產量與質量。“一把椅子有60多個曲面角度，機械可以快速完成大形，細部制作仍然交給人工操作。所以，我要把中國基因也移植到U+師傅的技藝里，因為這是我和U+要一直沿襲的傳統與精神。”沈寶宏擲地有聲地說。