延安木刻版畫的藝術品格與當代啟示

張義青　侯業智　（延安大學文學院　716000）

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延安木刻版畫的藝術品格與當代啟示

張義青侯業智（延安大學文學院716000）

摘要：延安木刻版畫藝術在西方版畫藝術和中國民間藝術的影響下發展迅速，產生了一批極具民族風格的優秀作品。這些作品具有著民族性、大眾性、政治性等獨特的藝術品格和思想內蘊，不僅為革命事業起到了巨大宣傳作用，也為當代中國木刻藝術的發展奠定了堅實的基礎，給中國新時期的藝術創作帶來了很多有益的啟示。

關鍵詞：延安時期；木刻版畫；藝術品格；當代啟示

隨著全面抗戰的爆發，大批追求理想、堅持抗戰的文藝工作者紛紛來到延安，其中就有一批左翼木刻家、愛國藝術家和青年學生先后到達延安，為延安木刻藝術的繁榮發展奠定了基礎。從1936年到1940年，先后有溫濤、胡一川、沃渣、江豐、馬達、陳鐵耕、黃山定、張望、力群等左翼木刻家，王式廓、王曼碩、劉峴等回國青年美術家，彥涵、羅工柳、楊筠、王文秋、夏風、石魯、莫樸、古元、劉蒙天、劉曠、張映雪、戚單、牛文等青年學生來到延安。這批藝術家最后大多匯聚于魯藝美術系，開始了他們延安時期木刻學習與創作的藝術生涯。在這批新興木刻藝術家的帶動下，木刻如雨后春筍般在延安的土地上發展與興盛起來，產生了《運草》《減租斗爭》《當敵人搜山的時候》《改造二流子》《牛犋變工隊》等一批在現代美術史上都有著深遠影響的木刻作品。延安木刻版畫以其獨特的藝術品格而受到國內外美術界的高度評價，產生了較大的藝術反響。

一、延安木刻版畫的藝術品格

（一）民族性

抗戰爆發后，一批左翼木刻藝術家來到圣地延安，左翼木刻版畫的創作思想和創作風格也帶到了延安。延安木刻版畫在創作思想上延續了左翼版畫的創作理念，以藝術的形式關注現實生活，關注抗戰生活；在藝術風格上，采用仍然是從西方借鑒來的木刻藝術手法。但是，受到延安政治環境和教育環境的影響，西方的木刻版畫的創作思想和創作風格在解放區并不十分受歡迎。所以，“魯藝”的木刻工作者們開始摸索改變作品風格的道路，希望擺脫西方版畫藝術理念和藝術手法的束縛。延安木刻藝術家們從中國民間藝術中吸取養分，開始轉變木刻版畫的創作風格。他們從中國古典書籍的插圖插畫、各地的年畫以及民間剪紙中尋找創新靈感，將這些藝術質素與外來技法融為一體，在木刻版畫的藝術手法和表現風格上大膽創新，創作出新年畫、套色木刻、連環畫等全新藝術形式的木刻藝術作品。相比而言，國統區木刻在民族化方面雖然做出了努力，但是相對于延安木刻還是稍顯遜色，重慶木刻家王琦認為，解放區的木刻“表現方法有濃厚的中國風”，國統區的木刻“表現形式有較重的外國風”。

（二）大眾性

隨著抗戰形勢的不斷變化，1938年以后，逐漸形成了以重慶、桂林等城市為中心的西南大后方木刻；與之相呼應的是以延安為中心的解放區木刻。抗戰期間的國統區和解放區的木刻版畫雖然都是對新興木刻版畫運動的延續，都是對現實主義精神的傳承，但由于社會文化環境的不同，在發展的道路上走出了不同的道路。兩地木刻創作在題材選擇方面側重點有所不同，國統區木刻“有很多表現下層社會勞動人民生活的作品，仍然是十分生動而引人注目的”，但是由于政治和社會環境的差異，國統區的木刻內容主要是暴露舊社會的黑暗面，表現了淪陷區和國統區專制、腐敗、流亡、逃難、失散、貧窮、饑餓、疾病、潦倒、失業、逮捕、殺戮等題材，充滿著灰暗、沮喪的內容，而反映勞動人們的日常生活的作品相對較少。

抗戰時期的延安木刻版畫可以看作是新興版畫運動的延續。當上海等地的左翼藝術家們來到解放區進行創作時，木刻版畫的語言形式與大眾審美出現了矛盾，妨礙了版畫服務人民、服務抗戰的社會功用。“魯藝”初期創作的這種歐式風格的木刻作品被百姓們稱為“陰陽臉”“麻子臉”，可見這些作品與工農群眾的審美隔膜。這一隔膜使得藝術家們開始探索，木刻藝術如何走向大眾，如何服務大眾。毛澤東的《在延安文藝座談會上的講話》提出的大眾化理念和服務工農兵思想對解放區木刻的大眾化轉型起到了很大的指導作用。

在“講話”的影響下，木刻工作者們深入群眾、深入農村、深入抗戰前線進行考察和創作，結合年畫、畫像磚剪紙等民間藝術，創作出了一大批為人民大眾所喜歡的優秀作品，使解放區木刻作品的風格、題材都出現了可喜的變化，例如古元的《哥哥的假期》《割草》《結婚登記》，力群的《豐衣足食圖》，胡一川的《抗日大會》，莊言的《北方姑娘》，彥涵的《搶糧斗爭》等，都是反映人民生活、貼近群眾生活的優秀作品。

（三）政治性

毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》是中國共產黨文藝路線的綱領性文件，而最早實踐這一文藝思想的就是解放區藝術家們。由于物質條件和文化條件的限制，繪畫材料和顏料都較難得到，當時的美術創作主要以木刻版畫為主。“當革命之時，版畫之用最廣，雖極匆忙，頃刻能辦”“因為革命所需要，有宣傳，教化，裝飾和普及，所以在這時代，版畫——木刻，石版，插畫，裝畫，蝕銅板——就非常發達了”。所以，木刻版畫成為了中國共產黨在延安時期的一個重要的宣傳教育途徑，承載著豐富的政治內涵。

由于延安教育水平的落后，形象直觀的木刻版畫一定程度上替代了文字宣傳，承載了中國共產黨的路線、方針和政策的宣傳任務。木刻藝術家通過木刻藝術深入農村進行宣傳與教育，使人民群眾了解了中國共產黨的政策主張，同時組織和發動群眾積極支持抗戰，在此過程中木刻版畫藝術顯示出了它“團結人民、教育人民、打擊敵人、消滅敵人”的作用，使藝術真正成為了革命事業的“齒輪和螺絲釘”。延安時期中國共產黨的很多政治主張和政策路線都在木刻作品中得到了極致的體現，如體現抗戰場面的《火燒陽明堡飛機場》《破路》《當敵人搜山的時候》，體現移民政策的《移民到陜北》，體現大生產運動的《南泥灣的歌》，體現改造二流子運動的《改造二流子》，體現衛生政策的《講究衛生人興財旺》《宣傳衛生》，體現教育政策的《冬學》《讀報的婦女》《掌握新武器，學習新文化》，體現階級斗爭的《減租會》《清算斗爭》《打倒封建》等。

二、延安木刻版畫的當代啟示

從當下視角反觀延安木刻版畫，無論是內容上還是形式上都顯得有些過時與落伍。但實際上，延安木刻藝術家們的藝術探索精神和他們創作出的這些擁有著獨特思想內涵和藝術內蘊的木刻作品，依舊為文藝工作者提供了許多可資借鑒的經驗和啟示，具有鮮明的當代意義。

（一）根源于生活的藝術創作

藝術來源于生活，而高于生活，任何藝術作品的創作動機和創作意圖都是社會的反映。是否對描繪的生活有最深切的感受，是關系到一件作品是否成功的關鍵所在，習近平指出，“文藝創作方法有一百條、一千條，但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活。應該用現實主義精神和浪漫主義情懷觀照現實生活，用光明驅散黑暗，用美善戰勝丑惡，讓人們看到美好、看到希望、看到夢想就在前方”。文藝工作者如果不能跟上時代步伐、把握人民需求，文藝作品就會變成“無根之萍”“無魂軀殼”，不僅不能成為優秀的、有價值的作品，還會被人民所唾棄。

延安時期的木刻創作者們在民族危亡時期懷抱著滿腔報國熱情，他們都希望能用自己的畫筆和作品為抗戰貢獻一份力量，“這里不提倡‘與抗戰無關’的作品創造，也不鼓吹為‘一個領袖’服務的精神，一切都服從戰爭，服從大眾。”在抗戰的時代背景以及解放區政府的積極影響下，延安木刻歌頌新生活、新氣象，向往光明和未來，在題材內容和繪制技巧上又中西合璧、去粗取精，創造出了一大批充滿活力的木刻作品，不僅受到人民大眾的喜愛，也得到了國內外美術界的認可。

（二）貼近大眾的真情流露

在藝術界盛行的“獵奇”潮流影響下，文藝作品的思想內蘊沒有受到重視。中國當代藝術家的創作目的不再那么單純、情感不再那么真實感人，在中國藝術品市場迅猛發展的時代無疑是對藝術家們“藝德”和“藝技”的巨大考驗。還有一些作品雖然非常具有藝術性，在技法上也十分熟練，給人以藝術享受，但是這類作品幾乎只在美術館或者專題展會里才能看到，有一種曲高和寡的感覺，不能與普通群眾產生共鳴，如果持續下去有可能導致這類作品或藝術形式的消亡。藝術本源于生活，如果脫離了它的創造環境，即人民群眾，創作在各方面都勢必會走下坡路。人民是歷史的創造者，文藝工作者要想有成就必須自覺與人民同呼吸、共命運、心連心，要深入群眾、深入生活取材，“藝術可以放飛想象的翅膀，但一定要腳踏堅實的大地。”當代藝術“劍走偏鋒”，因此很難像延安木刻版畫一樣具有強大的社會影響力。

延安時期木刻版畫藝術從故事取材、表現技法甚至作品的載體形式上都充分考慮了人民大眾的審美需求，避免了為藝術而藝術的窘境，當代藝術創作應該借鑒延安木刻的寶貴經驗，創作來源生活高于生活的、具有真情實感的藝術作品，在載體上也可以借鑒延安木刻新年畫的形式，極力推動藝術作品的大眾化。

（三）當代藝術要敢于創新

習近平在文藝座談會中也談到“在文藝創作方面，也存在著有數量缺質量、有‘高原’缺‘高峰’的現象，存在著抄襲模仿、千篇一律的問題，存在著機械化生產、快餐式消費的問題”。創新是文藝的生命，當代文藝創作中出現的一些問題，同創新能力不足有很大關系，要把創新精神貫穿文藝創作生產全過程，增強文藝原創能力。

德國和蘇聯的版畫藝術被魯迅引介到中國后，對中國新興木刻的創作產生了深而廣的影響。在三四十年代成長起來的版畫家中，大多數人把珂勒惠支、麥綏萊勒的作品當做范本來參考。許多版畫家后來都寫了回憶，對這兩位版畫家以及他們對自己的影響給予了高度的評價。但是延安木刻版畫家們并沒有僅僅止步于機械的模仿和借鑒，對于外國木刻的高超表現技巧和直面社會黑暗的表達風格進行了有選擇的取舍，摒棄偏向西方素描繪畫方式的雕刻手法，大膽借鑒民間剪紙、窗花、石雕、年畫等藝術表現形式、中國式的對稱構圖等，以一種新穎的表現內容、新穎的社會題材、新奇的人物形態、新異的創作風格，賦予了版畫藝術新的創作面貌，使這一外來的藝術形式有了新突破。

（四）要堅持民族風格

當下，很多的藝術家都在標榜著要創作出“有中國特色”的藝術作品。殊不知，由于自己對傳統文化的不夠了解，或者是受外來文化影響太深，使得他們創作出來的作品變得有點“四不像”。這些藝術家的本意是值得贊賞的，但要使作品真正具有“中國特色”，必須要對民間藝術有全面的認識和了解，延安時期木刻藝術的創作過程無疑為當代文藝真正的繁榮發展提供了好榜樣。

早在1938年，毛澤東就提出新文化應具有“新鮮活潑、為中國老百姓喜聞樂見的中國作風和中國氣派”，1942年文藝座談會之后延安木刻工作者就將目光投向了中國民間藝術，版畫開始具有剪紙、年畫等民間藝術的特點，平面化的結構和明亮的色彩以及清晰的形象。他們還深入民間，和人民群眾同吃同住幾個月甚至幾年，確保使版畫成為士兵和農民“讀”得懂也喜歡的藝術，不但深入了解民間藝術形式，而且從思想與情感層面挖掘出民族精神與民族氣象。

習近平指出，中華優秀傳統文化是中華民族的精神命脈，是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的堅實根基，文藝工作者要結合新的時代條件傳承和弘揚中華優秀傳統文化，傳承和弘揚中華美學精神，“努力創作生產更多傳播當代中國價值觀念、體現中華文化精神、反映中國人審美追求，思想性、藝術性、觀賞性有機統一的優秀作品”，促進我國當代文藝更好的發展。

參考文獻：

[1]王琦.風起云涌的木刻運動——重慶“中國木刻研究會”的始末[J].文藝理論與批評，1998（3）.

[2]魯迅.《新俄畫選》小引[A]，魯迅.魯迅美術論集[A]，云南人民出版社，1982.

[3]習近平.在文藝座談會上的講話[EB/OL].http://finance.ifeng.com/a/20151014/14018968_0.shtml.

[4]社論，歡迎科學藝術人才[N].解放日報，1941-6-10.

[5]毛澤東.在延安文藝座談會上的講話[A].毛澤東.毛澤東選集[A].人民出版社，1991.

張義青，延安大學文學院秘書學本科生。

侯業智，延安大學紅色文藝研究中心助理研究員。

作者簡介：

基金項目：延安市社會科學規劃項目“陜北民間藝術與延安文藝建構”成果（15BWY25）；延安大學校級科研項目成果（YDQ2014-25）；國家級大學生創新計劃項目“延安時期木刻版畫的整理與研究”成果。